Estreando na competição internacional do Visions du Réel, “Saudades Eternas” é a estreia da artista visual e diretora Emma Boccanfuso, fruto de anos filmando na favela Chapéu Mangueira, no Rio de Janeiro.
O filme é centrado em Sueli, uma formidável matriarca que preside uma família ocupada e multigeracional. Dentro das paredes da sua casa, a vida quotidiana desenrola-se – discussões, risos, crianças a crescer – enquanto lá fora, os tiroteios e as mortes de gangues continuam a um ritmo constante.
“Saudades Eternas”
Cortesia de VdR
O filme nunca sai de casa, que é ao mesmo tempo refúgio e testemunha dos ciclos de vida e de perda para além das suas paredes. O máximo que se vê do mundo exterior é a praia de Copacabana do terraço, a poucas centenas de metros de distância.
O ponto de partida de Boccanfuso foi o choque cultural que viveu ao chegar à favela.
“O que realmente me impressionou foi a relação deles com a morte. Houve uma infinidade de mortes e tiroteios enquanto eu estava lá”, disse ela à Variety. Vindo do que ela descreve como uma experiência contida de morte – “o hospital, o cemitério” – ela ficou impressionada com o contraste. “Senti que as fronteiras entre os mortos e os vivos foram completamente dissolvidas… e que eles tinham facilidade em aceitar a morte.”
Essa tensão se tornou o núcleo do projeto. “Precisei morar lá para tentar entender como era possível viver com tanta violência e ao mesmo tempo viver a vida a 300%, ser as pessoas mais sorridentes que já conheci.”
Originalmente concebido como uma instalação durante seus estudos na Beaux-Arts de Paris, o filme cresceu organicamente e se tornou um longa-metragem.
“Na verdade, eu estava apenas filmando com meu smartphone – filmei cenas estáticas, como pinturas que projetei na parede”, diz ela. “Tentar recriar esta casa e convidar o espectador a sentir esta experiência de violência que acontece fora, dentro de casa.”
Com o tempo, Boccanfuso – que se mudou para uma casa vizinha – passou a fazer parte da família e eles se acostumaram a ser filmados. Sua abordagem despojada, em última análise, define a estética do filme.
O som desempenha um papel central na transmissão do que a câmara não mostra: Boccanfuso reconstrói a violência através do que é ouvido, incorporando gravações adicionais – tiros, fragmentos de conversas entre membros de gangues capturadas em walkie-talkies – que foram gravadas separadamente e integradas na edição de som.
Nunca lhe ocorreu filmar a violência em si, diz ela, ou mesmo as reações da família às mortes. Num contexto em que os tiroteios são frequentemente filmados e divulgados rotineiramente, muitas vezes em tempo real através de grupos de mensagens locais, ela ficou perturbada com o que considerou uma normalização de tais imagens, especialmente entre crianças.
Essa ausência criou um desafio estrutural na edição. “Você quer falar sobre todas essas mortes, mas não temos as imagens”, ela lembra das conversas com seu editor.
A solução foi construir um sistema narrativo em torno da ausência. Mensagens de voz anunciando mortes são sobrepostas a imagens estáticas de uma casa vazia, ecoando sua própria experiência com o desenrolar dos acontecimentos.
“Decidimos representar a violência no filme exatamente como eu a vivi com minha câmera: fora da tela, dentro de casa, confinado com os personagens, esperando informações pelo telefone”, juntando os acontecimentos “de boca em boca, de uma janela para outra”, explica ela.
O filme não tenta mapear cada morte em uma narrativa clara. O que emerge é menos um catálogo de tragédias do que um retrato de resiliência.
“Abordamos a morte mais como uma multidão se acumulando em torno de Sueli – e de forma mais ampla dentro da favela – do que tentando fazer com que os espectadores entendam quem é quem.”
Para Boccanfuso, cujo trabalho anterior esteve enraizado no mundo da arte contemporânea, a seleção do filme no Visions du Réel é uma oportunidade de atingir um público mais vasto e lançar luz sobre uma comunidade que vive em condições moldadas pela injustiça sistémica.
Ela agora está considerando uma continuação na praia de Copacabana, onde se reconectaria com os mesmos personagens, agora trabalhando como instrutores de surf e vendedores ambulantes, para retratar a lendária praia do ponto de vista deles, longe de sua imagem de cartão postal.
Produzido pela Close Up Films e Macalube Films, com apoio de coprodução da Radio Télévision Suisse (RTS), “Saudades Eternas” terá estreia mundial na competição principal do Visions du Réel no dia 21 de abril.
Visions du Réel decorre em Nyon até 26 de abril.
