A Geração Z está cancelando a assinatura: um estudo descobriu que mais da metade do grupo demográfico mais jovem cancela e renova assinaturas de streaming com base na disponibilidade de uma série de TV ou filme, e quase um terço não paga o preço total de um jogo e prefere experimentar por meio de uma assinatura de plataforma de jogos.
De acordo com o recém-lançado “Generations In Play: 2026 Audience Insights Report”, publicado pela Dentsu e IGN Entertainment, 59% dos usuários da Geração Z pesquisados assinam e cancelam ativamente a assinatura de streamers para “perseguir um único título”. O relatório afirma que isso significa que “a lealdade à plataforma está efetivamente morta.
Além disso, os dados revelam que 62% da Geração Z não pagará o preço total pelos videogames, 71% pararam de comprar música física e 70% não comprarão mais cópias impressas de programas de TV e filmes.
Um ponto positivo no estudo diz que a Geração Z é a geração mais teatral, com 13% mais probabilidade de comparecer ao fim de semana de estreia do que os cinéfilos mais velhos.
As descobertas vêm de um estudo conduzido de forma independente pela Kantar e pela UC Berkeley e incluiu uma pesquisa com 6.250 “consumidores de entretenimento altamente engajados” nos EUA, Reino Unido e Austrália.
Veja abaixo uma cópia do relatório completo, siga as perguntas e respostas da Variety com o chefe global de jogos da Dentsu, Brent Koning, que dá mais detalhes sobre as descobertas no “Generations In Play: 2026 Audience Insights Report”.
Os dados revelam que a Geração Z tem 13% mais probabilidade de comparecer ao fim de semana de inauguração do que os grupos mais velhos. Que fatores você acha que impulsionam esse interesse teatral na Geração Z?
A pesquisa definitivamente derruba a sabedoria convencional sobre o público jovem. O facto é que a Geração Z trata a assistência teatral como uma experiência social e comunitária, em vez de um exercício de adoração do ecrã. Eles estão pensando no teatro como parte de uma experiência diurna ou noturna mais longa, e não simplesmente como um evento único.
Com 59% dos espectadores mais jovens assinando e cancelando a assinatura de streamers para buscar títulos específicos, o que as plataformas de streaming devem fazer para se adaptar a essa mudança e promover a lealdade a longo prazo?
A mudança aqui não se trata necessariamente apenas de criar mais conteúdo, novo ou original, porque sabemos que a lealdade, na verdade, se concentra em IP que tem longevidade. “Stranger Things”, “Game of Thrones”, “The Walking Dead”… são sagas que mantêm o público envolvido e voltando para mais. Mas também estamos vendo que quando o IP transita entre formatos, ele traz consigo o público – então essas sagas também podem ser emprestadas.
O relatório destaca uma acentuada divisão geracional no consumo de desporto. Como podem os detentores de direitos desportivos e os anunciantes evoluir as suas estratégias para atender ao público mais jovem?
A diferença geracional no esporte é realmente sobre quem entrega o conteúdo e como. A Geração Z quer assistir golfe no YouTube com Good Good, e os fãs do Manchester United de uma certa idade preferem assistir junto com Mark Goldbridge. Os detentores de direitos que tratam a transmissão e o conteúdo do criador como canais rivais estão perdendo o foco e interpretando mal a sala. O conteúdo do criador é a porta de entrada para o esporte, não o seu substituto. Você tem que construir estratégias paralelas para ambos, com criativos diferentes para cada um.
Os dados mostram que 62% dos entrevistados, especialmente os consumidores mais jovens, não pagam o preço total pelos jogos. O que você vê como o futuro para os modelos de monetização de jogos, como assinaturas ou abordagens freemium?
A pergunta que os editores deveriam fazer é como podemos converter o acesso em compromisso. As assinaturas e o free-to-play tornaram-se a porta de entrada regular hoje em dia, mas o que acontece depois que os jogadores passam por essa porta é onde estão os novos modelos de negócios. Passes de temporada, status no mundo, bens virtuais… essas são as novas regras de monetização.
71% dos participantes relataram que não compram mais música física e 70% disseram que não compram cópias físicas de séries de TV e filmes, refletindo uma grande mudança na economia de acesso. Quais são as implicações a longo prazo disto para os modelos tradicionais de distribuição de entretenimento?
A música foi a cobaia! O resto do entretenimento está seguindo a mesma curva, mas em velocidades bem diferentes, com alguns ainda vivendo em negação! Embora os jogos e a TV estejam no meio da transição, os eventos teatrais e ao vivo são os resistentes que tentam encontrar alguma margem na mudança experiencial. Os distribuidores não podem mais competir em tamanho de catálogo, então estão tentando desesperadamente ser a plataforma que você abre primeiro quando tem vinte minutos. A tela inicial é o campo de batalha mais quente do momento.
