Este artigo contém spoilers do final da série “Hacks”.
Depois de cinco temporadas e (até agora) 12 Emmys, “Hacks” chegou ao fim. A história de como Deborah Vance (Jean Smart), uma comediante de 70 e poucos anos do tipo Joan Rivers, e Ava Daniels (Hannah Einbinder), uma espinhosa escritora de comédia de 20 e poucos anos, se uniram para ressuscitar suas carreiras foi uma montanha-russa de julgamento intergeracional, vitórias, contratempos, comportamento implacável, crescimento pessoal, recuperação de poder e muita hilaridade geral.
Deborah vê Ava como uma pessoa nobre e hipócrita, Ava vê Deborah como uma pessoa esgotada e chata. Eventualmente, é claro, eles percebem que são almas gêmeas que fazem seu melhor trabalho juntos.
Na 5ª temporada, Deborah tenta mais um retorno. Tendo abandonado seu show noturno em vez de demitir Ava na 4ª temporada, ela está determinada a reescrever seu obituário prematuro tocando no Madison Square Garden. Quando isso também é arrebatado, ela gira (com muita dificuldade e hilaridade, incluindo um monólogo de parar o show do gerente de turnê de Laurie Metcalf, Weed) para o Central Park, onde ela finalmente tem um momento de glória, desfrutando da adulação de milhares de pessoas aplaudindo.
Mas esse não é o fim dos “Hacks”. No episódio final, Deborah revela que está com câncer e, em vez de se submeter ao tratamento, opta por “sair por cima” com o auxílio de uma clínica de Zurique. Ela pede a Ava para acompanhá-la, depois de uma viagem de meninas a Paris. Após um colapso emocional, Ava concorda, na esperança de persuadir Deborah a mudar de ideia. Ela o faz, mas só depois que Deborah percebe que não suporta fugir das piadas que poderia escrever sobre a morte. E assim termina o espetáculo, com as duas mulheres caminhando de braços dados, primeiro em Paris e depois em Las Vegas, trabalhando no último espetáculo de Deborah Vance.
Aqui, os críticos de cultura e TV do Times, Robert Lloyd e Mary McNamara, discutem o final e o legado de “Hacks”.
Deborah, à esquerda, decide que não quer fazer tratamento para o câncer, apesar dos protestos de Ava. Deborah muda de ideia ao perceber que poderia escrever piadas sobre a morte.
(HBO Máx.)
Mary McNamara: Olá, Robert; você está tão arrasado quanto eu por não termos mais “Hacks” pela frente? O único consolo que encontro é a notícia de que os criadores Lucia Aniello, Paul W. Downs e Jen Statsky estão planejando lançar uma caixa de DVD da série. E a possibilidade de haver uma sequência de filme – eu, pelo menos, quero ver a turnê da morte de Deborah Vance, especialmente porque você sabe que ela vencerá as adversidades e sobreviverá.
Sério, porém, por mais triste que esteja por contemplar a vida sem “Hacks”, estou igualmente emocionado que o programa tenha conseguido chegar tão longe. Os finais são sempre uma merda e eu apreciei como esta temporada conseguiu mostrar crescimento e justiça cósmica, sem nunca cair no melaço. Adoro que todos tenham terminado com vitória – incluindo Marty! (Christopher McDonald) – e eu nem me importei que de repente Deborah tivesse câncer (o quê?), estivesse escolhendo o suicídio assistido (o dobro do quê?) ou que fôssemos levados para Paris (claro, eu acho, por que não?) porque fazia sentido narrativo suficiente para estabelecer a decisão de Deborah de viver porque ela simplesmente não conseguia deixar um bom material na mesa. “Posso não ter 30 anos, mas tenho mais uma hora”, pode ser a melhor frase de um final de TV de todos os tempos.
É muito fácil pensar que pessoas como Deborah estão recuperando suas carreiras em busca de fama, validação ou dinheiro, em vez de um amor profundo e essencial por sua arte. Fazer Deborah decidir prolongar sua vida com quimioterapia porque ela não resistiu a explorar esse último pedaço de ouro da comédia foi um golpe de misericórdia.
O que você achou?
Robert Lloyd: Salve, Maria. Revendo o final da primeira temporada, escrevi que a série era, no fundo, uma comédia romântica. E embora muitas observações oportunas tenham sido feitas ao longo do caminho sobre a inteligência artificial, o destino da televisão noturna e o horror dos idiotas ricos que controlam as empresas de mídia – o programa de Deborah no Madison Square Garden foi minado pelo chefe da rede que ela nomeou em rede nacional em seu discurso de demissão – o programa se afirmou mais uma vez como uma história de amor no final. Onde as temporadas anteriores dependiam da criação de atrito entre Deborah e Ava, esta foi principalmente de concórdia, sendo o único conflito real a decisão de Deborah, introduzida no final da temporada, de acabar com sua vida (de uma forma limpa e elegante); sua mudança climática nos poupou de lágrimas médicas, mas, acredite, derramei muitas lágrimas ao longo do caminho. Ao contrário da maioria das temporadas de “Hacks”, a quinta e última foi orquestrada como uma experiência de bem-estar – “Ted Lasso” não tem nada a ver. Um conto de fadas, quase, como você aponta, cheio de finais de contos de fadas e pontos de trama que eram tão bons quanto magia. Poderia ser inventado, improvável e antiquado em seus triunfos arrancados das garras da derrota, e eu adorei isso completamente.
Deborah Vance (Jean Smart) não conseguiu o show no Madison Square Garden que ela imaginou, mas conseguiu um no Central Park.
(HBO Máx.)
McNamara: A série tinha muito a dizer sobre muitas coisas (incluindo agentes de poder/executivos de rede vingativos) que parecem particularmente destacadas agora. Mas apreciei profundamente que, embora sublinhassem os obstáculos reais que Deborah e Ava enfrentaram, os escritores mostraram e exploraram como as escolhas erradas que cada mulher fez, e defendeu, também contribuíram para a sua situação. Obviamente ter a grande Jean Smart no banco do motorista ajudou muito – ela revelou a mulher por baixo da diva mesmo nas ações mais ultrajantes de Deborah. Os escritores não hesitaram em chamar a atenção para o sexismo flagrante que as comediantes enfrentaram (e continuam a enfrentar) ou como as mulheres “acordadas” da geração de Ava muitas vezes são capazes de ver esse tipo de injustiça com mais clareza.
Foi, como você disse, mais uma comédia romântica do que uma peça de moralidade, e as comédias românticas muitas vezes se baseiam na descoberta de que as diferenças que inicialmente dividem são muitas vezes baseadas em, bem, para colocar em sua forma original, orgulho e preconceito. Portanto, embora houvesse alguns comentários hilariantes e precisos sobre a falta de comunicação intergeracional, havia também uma mensagem clara de como é importante para pessoas com experiências muito diferentes ouvirem e aprenderem umas com as outras, o que também parece extremamente importante neste momento, especialmente dado o respeito essencial e profundamente humano do programa pelo trabalho criativo. O que motivou Deborah e Ava, e praticamente todos os personagens de “Hacks” – o agente Jimmy (Downs), sua assistente Kayla (Megan Stalter) e mais tarde Randi (Robby Hoffman); A equipe de Deborah, incluindo Marcus (Carl Clemons Hopkins), Damien (Mark Indelicato) e Josefina (Rose Abdoo) – acreditava na importância e na dificuldade do processo criativo. É algo que raramente, ou nunca, é obra de um único indivíduo – como Deborah finalmente reconhece na abertura do cassino Diva. Ou como Weed, de Laurie Metcalf, deixa claro em seu hilariante monólogo antes do show no Central Park.
1. A criatividade não é obra de um único indivíduo: Damien (Mark Indelicato), Marcus (Carl Clemons-Hopkins) e Deborah (Jean Smart) trabalhando no cassino. (HBO Máx.) 2. A equipe de Deborah em seu show no Central Park. (HBO Máx.)
Lloyd: De certa forma, o discurso de Deborah resumiu o que já vínhamos vendo durante uma temporada especialmente generosa que serviu como uma homenagem do “Hacks” a si mesmo e ao seu povo. Foi uma festa para a qual quase todos os personagens importantes e secundários foram convidados, incluindo Metcalf e McDonald; Luenell como a comediante Srta. Loretta; Poppy Liu como a dealer pessoal de blackjack de Deborah, Kiki; Jane Adams como a mãe de Ava, Nina; J. Smith-Cameron como a irmã distante de Deborah, Kathy; e Kaitlin Olson como a filha de Deborah, DJ, que finalmente conseguiu que sua mãe fizesse parceria com ela em “The Amazing Race” e teve permissão para vender seus brincos destacáveis no QVC.
Os presentes foram amplamente distribuídos, incluindo uma entrevista inédita com o falecido marido e co-estrela de Deborah, Frank (Peter Strauss), dando-lhe crédito pelo sucesso deles – crédito que ele já havia aceitado para si mesmo – e, assim, removendo um espinho gigante que impulsionou a trama inicial. Esses atos bondosos de encerramento foram realizados tanto para o benefício dessas pessoas muito reais e inventadas, quanto para nós, os telespectadores, que fizemos deles nossa família. As declarações, ou pelo menos as demonstrações de amor, foram abundantes, não apenas entre Deborah e Ava, com os personagens agindo como nossos representantes, sentindo o que queremos que eles sintam e o que nós mesmos sentimos por eles. (Há momentos este ano em que Einbinder – cujo brilho Smart poderia parecer ofuscar, mas que nunca foi menos que um parceiro igual – me matou totalmente, apenas pela maneira terna com que olhou para Deborah.) É por isso que é tão difícil abandonar um show como esse, mesmo quando sabemos que é hora de dizer adeus. Você só pode esticar um arco até certo ponto antes que ele se quebre.
McNamara: Você está certo, é claro. Mas ainda quero ver o filme “Hacks”.