“Passei uma década sendo aquele que você não esperava.” A cantora, compositora e participante do Yellowstone, Lainey Wilson, é retratada no documentário da Netflix Keepin’ Country Cool, dirigido por Amy Scott, e a última vez que ela fez algo assim – Bell Bottom Country de 2024 – Wilson ainda não havia registrado sua segunda indicação ao Grammy, pelo apropriadamente intitulado Whirlwind, ou excursionou pelo mundo para divulgar esse disco. Keepin’ Country Cool se junta a Wilson na estrada, destaca sua conexão com os jovens fãs e tira o chapéu de cowboy e as lantejoulas para revelar a mulher por baixo, cuja vida pessoal também passou por grandes mudanças. “O Senhor disse: ‘Você não é caipira o suficiente, então vou mandar para você um homem chamado Duck.’” E ele chegou trazendo um anel de noivado.
A essência: Quando Lainey Wilson era uma garotinha, crescendo com sua família na pequena Baskin, Los Angeles, ela cantava covers de karaokê na sala de estar e estudava meticulosamente a maneira como Dolly Parton se apresentava. Em entrevistas para Keepin’ Country Cool, ela diz que muitas pessoas ainda acham que ela foi um sucesso instantâneo. Mas Wilson estava sempre trabalhando para cumprir sua vocação. “Eu sabia que estaria aqui – não há absolutamente nenhuma dúvida sobre isso.”
“Here” é uma turnê mundial de shows em arenas, completa com uma frota de ônibus de turismo e veículos de apoio. “Here” é cantar e tocar guitarra em cima de uma caminhonete de tamanho real. E “Here” apresenta a parte favorita de Lainey Wilson em qualquer show, quando ela atrai uma jovem fã da multidão para ser a “Cowgirl of the Night” daquela noite. “Quero lembrar a essas meninas seu valor próprio”, diz ela. É um lembrete para ela também. Sobre o que ainda importa, à medida que os holofotes ficam maiores e as expectativas mais ousadas.
Keepin’ Country Cool apresenta a banda de longa data de Wilson, que a mantém com os pés no chão com suas memórias de fazer shows aleatórios juntos. Seu empresário, Mandelyn Monchick, que também é um amigo próximo. Seus pais, sua irmã e seus sobrinhos, com quem ela pula em uma cama elástica no quintal enquanto ainda está com seu equipamento de palco. E conhecemos Devlin “Duck” Hodges, ex-quarterback da NFL e namorado de Lainey. Ela considera esse o relacionamento mais saudável que já teve e, quando ele é entrevistado separadamente, Duck nos mostra o anel que comprou.
Há também uma grande ênfase aqui na composição de músicas, tanto como o principal impulsionador da experiência estendida de Lainey Wilson – sessões de fotos de celebridades, parcerias com marcas, atuação, oportunidades promocionais – quanto como um ofício que requer atenção constante. “Para mim”, diz Wilson, “compor é cuidar da minha mente”. As sessões de composição apresentadas incluem até uma para uma música sobre Duck da edição de luxo de Whirlwind, “Yesterday, All Day, Every Day”. Tudo faz parte do processo dela, onde o sucesso é fantástico, mas também mental e emocionalmente difícil. Wilson acha que escrever sobre as partes mais simples de sua vida coloca tudo em perspectiva. “Não posso escrever sobre um ônibus de turnê o tempo todo, como a parte chamativa da minha vida. E para falar a verdade, eu não quero.”
De quais filmes você lembrará? Lainey Wilson diz que suas colaborações geralmente vêm de amizades na vida real, e duas aparecem brevemente em Keepin’ Country Cool, Jelly Roll e Post Malone. Ambos os caras têm seus próprios documentários.
Este também é o mais recente documento musical da cineasta Amy Scott, que recentemente nos trouxe Counting Crows: Have You Seen Me Lately? e também dirigiu dois perfis fantásticos em Sheryl e Melissa Etheridge: I’m Not Broken.
Com Keepin ‘It Country, também é interessante relembrar onde Lainey Wilson estava em Bell Bottom Country, o especial do Hulu que foi filmado antes do lançamento de Whirlwind – e antes de seu noivado.
Desempenho que vale a pena assistir: Pode ser apenas Hippie Mae Wilson? O buldogue francês de Lainey é uma presença constante em Keepin’ It Country e também apareceu em seus TikToks. Nos shows de Lainey Wilson, os fãs fazem pôsteres caseiros “I Heart Hippie Mae”.
Diálogo Memorial: “Eu estava em Nashville há algum tempo”, disse Wilson ao entrevistador, “e percebi que você não pode ser apenas uma cantora e compositora decente sendo mulher. O que mais você vai fazer para chamar a atenção de alguém? Para mim, não foi colocar um biquíni de tiras e shorts subindo pela minha bunda. Eu simplesmente não consegui. E então, foi a calça boca de sino.”
Sexo e Pele: Não, mas como na citação acima, Wilson é honesto e atencioso com a indústria musical, onde a aparência e a imagem de alguém são tão importantes quanto sua música e talento.
Nossa opinião: “Os compositores não podem ganhar a vida apenas com streams de US$ 0,0009.” Nós realmente apreciamos a franqueza de Lainey Wilson sobre seu trabalho em Keepin’ Country Cool. Este não é um documento musical para mostrar uma vida inatingível de bailarino, cheia de shows massivos, festas exclusivas, jatos particulares e mansões fechadas. Essas coisas são boas, mas não é o ritmo dela, e alguns dos melhores momentos do Country incluem Wilson e seus amigos mais próximos e colaboradores apenas relaxando em casa. Com seu empresário, ela explica a economia frustrada do modelo moderno de negócios musicais, que se conecta a muito do que a vimos fazer, desde fotos de convidada em Yellowstone até ser uma presença acessível e engraçada em seus TikToks. Tudo faz parte do trabalho e, como ela não tem intenção de fazer mais nada, ela continuará marcando as caixas da lista de tarefas do gerente.
Em vez de enfatizar o brilho e os ganhos financeiros de uma carreira de sucesso na música country, Keepin’ Country Cool desmistifica a coisa toda, o que achamos que realmente mantém a calma. Podemos imaginar um daqueles jovens fãs dos segmentos ao vivo “Cowgirl of the Night” de Lainey Wilson sendo ainda mais inspirado por essa clareza.
Nosso chamado: Transmita! Lainey Wilson: Keepin’ Country Cool oferece um perfil sólido de uma musicista que fez o trabalho para chegar onde está e está tentando aproveitar seu sucesso enquanto se mantém fiel ao que sempre soube. “As pessoas dizem que o country está legal de novo. Bem, eu digo que nunca deixou de ser legal.”
Johnny Loftus (@johnnyloftus.bsky.social) é um escritor que mora em Chicago. Veterano das trincheiras semanais alternativas, seu trabalho também apareceu na Entertainment Weekly, Pitchfork, The All Music Guide e The Village Voice.
