EU‘O gado visitou o centro da cidade do centro da cidade Melbourne muitas vezes, mas na semana passada eu o vi sob uma luz completamente diferente: como um bizarro -de -pesadelo, um tipo de verdadeiro e meio que não. O conceito de uso da arte para respirar nova vida em espaços não utilizados está longe de ser novo, mas foi trazido a alturas fascinantes para a porta, uma realidade estendida intensa e às vezes profundamente perturbadora de 90 minutos, ou produção que combina teatro de arrasto, sala de fuga, elementos virtuais).
Descrito pelo fabricante e diretor Troy Rainbow como “uma jornada atraente para a psicose”, a porta em questão foi parcialmente inspirada por sua própria experiência com a psicose e as experiências de sua mãe, que tinham esquizofrenia.
A artista de 37 anos usou cartas que escreveu para ele espelhando o clima de “seu tipo de pensamento e o tipo de pensamento que eu caí”-para informar o desafio central de “adaptar sistemas de fé ilusória em forma narrativa”. A história gira em torno de quatro personagens de ilusão, cada um acreditando que um homem chamado Anton foi morto de uma maneira diferente.
A palavra “convincente” é muito tempo hoje em dia, mas a porta em questão é realmente atraente, criando uma experiência envolvente que atrai todos os sentidos – incluindo toque e odor.
A porta em questão ocorre dentro e ao redor do Metro West Shopping Center em Footssscray, que foi amplamente abandonado pelos varejistas. Foto: Lauren Marr
Começa em uma pequena sala no West Shopping Center em Metro West – um complexo amplamente não utilizado com, como diz Rainbow, “um cachet de sonhos perdidos que acabou”. Após uma curta meditação guiada, estou equipado com um fone de ouvido VR e venho da sala para andar pelo centro praticamente modificado, com objetos especiais que não estavam lá antes. Verei algumas novamente mais tarde, na realidade física, em vez de virtual – que causa os desbotamentos reais e irreais, e causa um tipo estranho de Deja Vu.
Eu troco meu fone de ouvido por fones de ouvido, vou para a rua, onde uma mulher misteriosa me conta histórias sobre diferentes locais ao meu redor, enquanto me leva ao redor do quarteirão e em outro prédio.
Aqui, movo uma série de salas de aparência surreal cheias de elementos antigos e apodrecentes. Existe um ambiente semelhante ao laboratório com a cadeira de um dentista; Um espaço de segurança em que converso comigo mesmo via IA que imita minha voz; Uma grande cozinha cheia de coisas quebradas e estranhamente colocadas; E um berçário assustador, com mangueiras de pelúcia na cama e um jogo de tabuleiro caseiro.
O participante passa por várias salas de aparência surreal como parte da experiência. Foto: Lauren Marr
Durante a experiência, as vozes vêm de lugares inesperados ao meu redor, parcialmente alcançados por alto -falantes direcionais – “então realmente soa como uma voz na sua cabeça”, diz Rainbow. Essas vozes fornecem tiradas bizarras e às vezes histéricas. Um homem fala sobre nossa alma que se torna e resolve dados; Uma criança fala de milagres divinos. Ao passar por esses ambientes, encontro fotos estranhas e material escrito – textos religiosos, notas enigmáticas rabiscadas nas paredes, documentos digitados em pastas. Parece que estou em um filme de terror ou videogame.
A porta em questão (que estreou em 2021 e experimentou várias iterações para este atual) é poderosa, em parte devido à sua natureza íntima. Durante a experiência, o participante está sozinho – com exceção de um ator que os segue na rua, garante que eles sigam na direção certa – e somente com os pensamentos em sua cabeça (além de todo aquele louco salto das paredes). A intimidade da experiência, em combinação com o fato de que todo participante é o co-autor, a torna muito pessoal.
Tudo isso requer uma abordagem muito diferente para contar histórias do que mídias com pequenos campos representativos, como cinema e teatro tradicional. Além da diferença óbvia entre a interatividade, esses tipos de histórias incluem o uso do espaço para revelar informações e determinar uma combinação entre história e localização.
Schepper Troy Rainbow coloca as cartas e os escritos pessoais de sua mãe, que tinha esquizofrenia. Foto: Lauren Marr
A tecnologia é crucial para tirar isso, e o Rainbow diz: “Trabalho com a mentalidade de que a tecnologia não é o facilitador da idéia é que é um co-fabricante”.
Encontrar os locais reais certos também é a chave, e o uso de espaços abandonados e em ruínas é algo que o Rainbow é apaixonado: “Por que devemos trabalhar contra isso para criar algo? Por que não permitir que a experiência informe a experiência?” ele diz. “Seria legal se mais experiências artísticas estivessem incorporadas em espaços para dormir”.
