Executivos da Netflix, Prime Video, Disney e Warner Bros. Discovery convergiram na APOS 2026 em Bali esta semana com uma convicção comum: a propriedade intelectual asiática e a narrativa local não são mais peças regionais, mas os ativos globais mais valiosos da indústria de streaming.
Durante a sessão “Vantagem de streaming da Ásia: crescimento, lucratividade e o que vem a seguir”, Minyoung Kim, vice-presidente de conteúdo da Netflix para APAC (ex-Índia), Gaurav Gandhi, vice-presidente de conteúdo da Prime Video e Amazon MGM Studios para APAC e ANZ, vice-presidente sênior da Walt Disney Company Ásia-Pacífico e gerente geral de direto ao consumidor, Tony Zameczkowski, e James Gibbons, presidente da Warner Bros. região.
Para a Netflix, o conteúdo local continua a servir como base da sua estratégia APAC. “Sempre considero a mim mesmo e à minha equipe gestores de portfólio”, disse Kim, apontando para investimentos bem-sucedidos na Coreia, no Japão e na Índia. Embora as produções locais continuem a ser essenciais para a construção de audiências, ela observou que os telespectadores em toda a Ásia se tornaram cada vez mais receptivos ao conteúdo internacional e às franquias globais.
“A Ásia é um grande centro de conteúdo”, acrescentou Gandhi, destacando os esforços da Prime Video para adaptar a sua estratégia aos diferentes mercados. No Japão, onde muitos usuários do Prime Video vêm de origens televisivas tradicionais, a plataforma se expandiu para áreas como esportes ao vivo. Na Índia, os hábitos de visualização dos consumidores continuam a moldar as decisões de investimento, com a empresa a concentrar-se em equilibrar escala com sustentabilidade a longo prazo.
Zameczkowski disse que a narração de histórias de alta qualidade e orientada para o talento continua a ser o motor de crescimento mais confiável da indústria. Ele também enfatiza a importância das parcerias estratégicas, citando a colaboração da Disney com o Hulu Japão, bem como a distribuição da ESPN através do Disney+ em mercados como Japão, Coreia do Sul, Hong Kong e Singapura.
James Gibbons, da Warner Bros. Discovery, destacou o poder duradouro das franquias estabelecidas, citando “Harry Potter” como um exemplo de como fortes comunidades de fãs podem gerar valor em múltiplas plataformas e formatos.
“Quando você tem uma grande base de fãs, eles se tornam o centro da equação”, disse Gibbons, observando que mercados como o Japão e a China continuam a demonstrar o poder comercial do conteúdo impulsionado pelo fandom.
Questionados sobre quais categorias de conteúdo têm maior probabilidade de viajar globalmente nos próximos anos, vários executivos destacaram as adaptações japonesas de live-action e a propriedade intelectual asiática. Kim previu que as produções japonesas de ação ao vivo e o conteúdo tailandês estão posicionados para um sucesso internacional mais amplo, enquanto Zameczkowski ecoou o crescente apelo global da propriedade intelectual japonesa.
Gandhi disse que o drama continua sendo o gênero com maior probabilidade de cruzar fronteiras e atingir o grande público, acrescentando que o valor da propriedade intelectual continua a crescer em um mercado de streaming cada vez mais competitivo.
Enquanto isso, Gibbons apontou a narrativa em formato vertical como uma tendência que poderia remodelar o comportamento do público nos próximos anos.