A cineasta anglo-romena Rachel Taparjan gosta de citar George Bernard Shaw ao falar sobre seu filme de estreia, “Something Familiar”. O dramaturgo “Pigmalião” disse: “Se você não consegue se livrar do esqueleto em seu armário, é melhor tirá-lo e ensiná-lo a dançar”.
O filme, que estreou esta semana na competição principal do CPH:DOX, festival de documentários de Copenhague, acompanha Taparjan enquanto ela ajuda Mihaela, que foi adotada no mesmo orfanato romeno do diretor, a procurar sua mãe biológica, antes de Taparjan embarcar em sua própria busca por seus irmãos.
“O filme é sobre esperança e superação de adversidades e traumas”, disse Taparjan à Variety, acrescentando que o foco está nos temas universais de identidade e pertencimento.
Mihaela foi criada numa quinta em Manitoba, no Canadá, e agora vive na Carolina do Norte, enquanto Taparjan, que é professor universitário e assistente social qualificado, vive no Nordeste de Inglaterra.
Rachel Taparjan, diretora e protagonista principal de “Something Familiar”
Cortesia do Filme Manifesto
“Mihaela e eu começámos esta viagem sem saber o que iríamos encontrar, mas houve o desejo de descobrir quem somos, de onde viemos e algumas das circunstâncias que levaram a acabar num orfanato na Roménia”, diz Taparjan.
A semente do projeto foi plantada quando Taparjan recebeu um e-mail inesperado de Mihaela, há cerca de seis anos. “Diz algo como: ‘Você não me conhece, mas fomos adotados no mesmo orfanato na mesma época. Gostaria de voltar para a Romênia. Você pode ajudar?'”, lembra Taparjan.
“Eu tinha acabado de voltar da Romênia e não estava pronto para me envolver nesse processo, então ignorei-a por um bom tempo e então, finalmente, voltei a entrar em contato com ela e disse: ‘Sabe, estou pronto. Vou ajudar.’

“Algo familiar”
Cortesia do Filme Manifesto
“Ela queria ir para o orfanato, mas então eu disse: ‘Que tal encontrar sua mãe?’ E então esse se tornou outro foco que tivemos juntos. Então, sim, ela estava pronta. Ela queria embarcar nesta jornada muito antes de mim.”
Taparjan acrescenta que a representação da Roménia e do seu povo nos meios de comunicação social foi, inadvertidamente, “bastante estigmatizante”, mas o seu filme irá apresentar uma visão diferente da história do país. Fazendo referência à frase “Nada sobre nós, sem nós”, Taparjan diz que o fato de Mihaela e ela serem “insiders contando essa história é realmente interessante porque (durante o filme) estamos aprendendo coisas como o público, e nossas narrativas pré-existentes são subvertidas, junto com as do público”.
Um momento crucial do filme é quando eles vão para o orfanato na Romênia onde foram colocados antes da adoção. “As pessoas falam sobre memória incorporada e eu estava cognitivamente consciente disso e interessado nela, mas nunca a senti realmente”, diz Taparjan. “E, meu Deus, quando chegamos àquele orfanato, algo aconteceu com nós dois.”

Rachel Taparjan em “Algo Familiar”
Cortesia do Filme Manifesto
Explicando o que ela quer dizer com “memória incorporada”, Taparjan diz: “Suponho que a coisa mais próxima de que falamos é déjà vu. É como, ‘Já estive aqui antes’ ou ‘Algo já aconteceu aqui antes’.
“Eu me senti muito, muito emocionado em um determinado quarto daquele orfanato, e não esperava sentir isso. Mais tarde, descobrimos que era lá que as crianças eram mantidas – naquele quarto. Agora, o que estava acontecendo lá? Eu não sei. Não posso provar isso. Não tenho respaldo científico para isso. Só sei que fui dominado por alguma coisa, e foi quando eu estava naquele quarto como adulto que eu teria estado quando era um bebê. E há outros momentos disso também, mais ou menos de carregar a memória de algo no corpo, abaixo da memória consciente, abaixo do pensamento consciente.”
Para compreender o contexto social e político em que as suas mães biológicas colocam as suas filhas no orfanato, Taparjan “levanta a tampa sobre as políticas pró-natalistas (na Roménia comunista) e como isso realmente impactou as mulheres”, diz ela. Taparjan queria mostrar que suas mães biológicas “não eram frias, insensíveis, todos aqueles tropos do Leste Europeu. Esse não é o caso. Essas mulheres foram subjugadas. Quero dizer, havia uma grande restrição à autonomia corporal. Eu simplesmente não percebi a extensão disso”.
A Roménia tem uma história sombria no que diz respeito aos direitos de saúde sexual e reprodutiva, de acordo com a Human Rights Watch. Em 1966, o então governo adoptou o Decreto 770 que, em nome de impulsionar o crescimento populacional, impôs proibições draconianas ao acesso à contracepção e ao aborto.
O fato de Taparjan e Mihaela terem vindo do mesmo orfanato e exatamente ao mesmo tempo acrescenta um toque especial à história. “Eu não percebi a complexidade disso até fazer este filme, e o fato de que meus pais me escolheram em vez dela. Eu não percebi que era aquele tipo de porta de correr.”
Um ponto de viragem no filme ocorre, diz Taparjan, quando “Mihaela descobre algo com os membros da família que conseguimos encontrar que a faz reformular completamente a sua identidade e a sua existência, o que ela sabia versus o que ela sabe agora. Isso inverte completamente a situação.”
Ao contar a sua própria história, Taparjan enfrentou um dilema. “Não pude conhecer minha mãe porque descobri que ela morreu. Então, como você faz isso? Como você fala com os mortos? O cinema e a produção de filmes oferecem uma maneira de fazer isso? Bem, meio que oferece, ou meio que fez para mim. Então, usando… nem quero dizer elementos ficcionais, mas trabalhando com atrizes e diferentes dispositivos, eu meio que consegui falar com uma mãe, ou reviver a ideia de mãe. Mas talvez o arquétipo de uma mãe esteja realmente presente dentro de mim. este filme, apesar da ausência de conhecer nossas mães reais, então, eu realmente pensei em como contar a história de forma diferente nesse sentido.”
No entanto, Taparjan se conecta com seus irmãos no filme. “O que eu acho em termos de meus irmãos, acho que essa é provavelmente a maior reviravolta do filme, descobrir o que eles passaram. E então suponho que a reviravolta final é o quão semelhante a minha própria trajetória de vida tem sido com a deles, especialmente minhas irmãs, o que foi um pouco assustador porque não nos conhecíamos. durante todo o filme.”
O título do filme, “Algo Familiar”, reflete esse tema do filme, “brincando com aquele tipo de coisa assustadora e misteriosa que nenhum de nós consegue explicar”. O título também se refere a “buscar o familiar nos rostos dos familiares que conseguimos encontrar, porque é uma obsessão de todo adotado: com quem eu me pareço? Quer dizer, parece muito superficial, mas é tão grande. E buscar o familiar naquilo que encontramos, e depois o familiar nos encontrar em coisas que não conseguimos explicar”, diz Taparjan.
Fazer o filme mudou Taparjan, para melhor. Fazendo referência à citação de Shaw sobre ensinar o esqueleto em seu armário a dançar, ela diz: “No documentário, sempre há incerteza. Mas você tem que dançar com a incerteza. Estamos revelando todas essas verdades, e então o que vai acontecer? Como isso vai afetar todos nós?
“E para mim, agora tenho contato com esses irmãos que nunca conheci antes, e fiz essa jornada – acho que parte dela foi catártica para mim. Hesito em dizer terapêutico, porque tenho meu terapeuta e isso é terapêutico, mas certamente alguma catarse e criatividade podem alquimizar o trauma de uma forma que a terapia não necessariamente faz. Há algo que o processo criativo me trouxe que eu não poderia ter obtido na terapia individual, eu acho.”
Seus pais adotivos inicialmente apoiaram o projeto, mas ela não mantém contato com eles no momento. “Eles não querem ter nenhum contato comigo e não têm feito isso há cerca de dois anos e meio. Então, houve perdas envolvidas na produção do filme também”, diz ela. “Nos primeiros dias – estamos falando de quatro anos e meio, cinco anos atrás – eu fiz algumas entrevistas com eles, e eles estavam a bordo para fazer isso, o que foi bom, e eles queriam dar sua perspectiva e suas memórias do lugar e o que isso significava para eles, e a história deles era tão essencial para ser incluída neste filme, porque a decisão deles de adotar foi motivada pelo fato de que sua própria filha morreu repentinamente quando ela tinha 14 anos, e toda aquela coisa da escolha entre Mihaela e eu… essa decisão, e tristeza e perda e como isso orientou as decisões que eles tomaram e como influenciou o rompimento familiar entre mim e eles, acho que tudo pode ser atribuído a uma perda traumática e não resolvida.
A formação de Taparjan em serviço social e sua pesquisa acadêmica sobre superação de traumas influenciaram a forma como ela abordou o filme. “Eu gostaria de pensar que isso é alimentado por uma abordagem baseada no trauma na produção de filmes. Eu gostaria de pensar isso. Quero dizer, você teria que perguntar a outras pessoas que estão no filme se elas sentem isso. Mas, como realmente estar preocupado com a ética e a segurança das pessoas dentro do filme. Quero dizer, especialmente com minha irmã Ana. Ela realmente queria contar sua história, mas há uma fragilidade real em Ana. Ela provavelmente passou por mais do que qualquer outra pessoa que eu conheço. Quero dizer, em termos de o nível de adversidade e trauma, e apenas ter certeza de que houve cuidado em todo o seu envolvimento, e que a preparação foi feita corretamente, e que os cuidados posteriores estavam lá se ela quisesse, e também durante as filmagens, você sabe, ter um terapeuta no set e assim por diante. Então, espero que isso tenha influenciado minha abordagem ao cinema, porque passei o dia todo ensinando sobre trauma, apego e transação e você escolhe.
Os produtores são Monica Lăzurean-Gorgan e Elena Martin da Manifest Film na Romênia. Os co-produtores são Aleksandra Bilic de My Accomplice e Dermot O’Dempsey da Shudder Films no Reino Unido. As vendas mundiais estão sendo feitas por Tijana Djukic na Stranger Film Sales.



