Tconferência de imprensa para a exposição de primavera do Met Costume Institute é sempre um evento majestoso, mas este ano foi dada “dama feudal se dirige a seus servos” ou talvez “Maria Antonieta durante os últimos dias de Versalhes”. Aqui, entre as espetaculares esculturas de mármore da ala americana do museu de arte, estava uma radiante Lauren Sánchez Bezos, que Anna Wintour apresentou como uma “força de alegria”, antes de acrescentar que “ela e o seu marido, Jeff, demonstraram com este evento que se preocupam genuinamente em retribuir”. Enquanto isso, no mundo exterior, os protestos contra o envolvimento dos Bezos duravam há dias. A discrepância entre a palavra na rua e a deferência dentro da sala com teto de vidro era estonteante.
O Met Gala tornou-se recentemente um íman para protestos anti-excesso, mas este foi o mais controverso até agora, devido ao patrocínio de 10 milhões de dólares dos seus copresidentes honorários, os centibilionários Jeff Bezos e Lauren Sánchez Bezos. Não foi a primeira vez que Jeff Bezos financiou a gala – a Amazon foi o seu principal patrocinador em 2012. Mas o evento deste ano ocorreu num momento de crescente desigualdade, à medida que a riqueza pessoal de Bezos cresceu rapidamente e as suas decisões de apaziguamento de Donald Trump o tornaram menos popular do que nunca entre o público esquerdista da moda e das artes de Nova Iorque.
Em protesto contra a gala, o grupo Todo mundo odeia Elon projetou entrevistas com trabalhadores descontentes da Amazon na lateral da cobertura de Bezos em Manhattan e distribuiu 300 recipientes de urina falsa dentro do museu, para destacar os relatos dos motoristas da Amazon de terem que trabalhar tão incansavelmente que precisam fazer xixi em garrafas. Parte da resistência veio dos próprios especialistas da moda: a ex-editora da Vogue americana, Gabriella Karefa-Johnson, co-organizou um rival Ball Without Billionaires, colocando trabalhadores da Amazon na passarela, e recusou o trabalho com um cliente dos sonhos para boicotar o evento. “A moda sempre teve talento para lavar. Nesses momentos, ela envolve os indivíduos mais sinistros em seda, sob o brilho quente de luzes piscantes, e consegue nos convencer de que é cultura.
Uma pessoa afixa cartazes pedindo o boicote ao Met Gala, financiado por Bezos, na cidade de Nova York, em 15 de abril de 2026. Fotografia: Angela Weiss/AFP/Getty Images
Outra vertente de crítica veio de uma fonte muito improvável: O Diabo Veste Prada 2, filme cuja editora icônica, Miranda Priestly, foi inspirada na própria Wintour. Lançado alguns dias antes da gala, seu enredo assustadoramente centrado nas tentativas do barão da tecnologia Benji Barnes de comprar a esgotada revista Runway para sua namorada, Emily. Barnes Embora seja um personagem fictício, ele tem certas qualidades semelhantes às de Bezos, incluindo sua transformação pós-divórcio (no filme é alimentada por Sculptra, Ozempic e injeções de testosterona), e o enredo ecoa rumores infundados de que Bezos quer comprar a Vogue para sua esposa. Barnes apresenta um monólogo arrepiante sobre IA, antecipando um mundo onde a revista será publicada sem envolvimento humano. “O futuro vem correndo até nós como a lava de Pompéia”, diz ele, encolhendo os ombros, enquanto Priestly – o vilão do primeiro filme – heroicamente recua. Ela critica os esforços de Emily para entrar na Runway usando o dinheiro de seu parceiro com a mesma queimadura sacerdotal: “Você não é um visionário, você é um vendedor”.
De acordo com a roteirista Aline Brosh McKenna, a semelhança do enredo com os rumores do mundo real é uma coincidência – mas escalar um voraz oligarca do Vale do Silício como tirano da classe da moda em um dos maiores filmes pipoca do ano também é um reflexo do zeitgeist. A reação cultural tem sido tal que é preciso perguntar-se se a crescente relação da moda com os barões da tecnologia irá romper-se.
O Met Gala desempenha um papel único na cultura da moda, como o único grande tapete vermelho anual que permite aos designers perseguir os seus instintos mais selvagens e criativos – e é por isso que os vestidos são muito mais arriscados, e por vezes hilariantes, do que os do Oscar. A gala também financia o Met’s Costume Institute, uma das maiores e mais completas coleções de roupas históricas do mundo, e as suas exposições, a mais recente das quais, Costume Art, viu Sánchez Bezos (e o seu dinheiro) desempenhar um papel particularmente proeminente. Este ano, a gala arrecadou US$ 42 milhões. Os ingressos custavam arrepiantes US$ 100.000, acima dos US$ 35.000 em 2022, uma inflação que coincidiu com uma lista de convidados cada vez mais voltada para a tecnologia, que incluía o cofundador do Google, Sergey Brin, Mark Zuckerberg e funcionários da OpenAI. Qualquer sugestão de que Bezos, Brin e Zuckerberg, que se tornaram amigos de Trump enquanto a sua administração retirou o financiamento das artes, participaram na Met Gala porque se preocupam com a preservação de peças de arquivo parece um pouco ridícula.
Jeff Bezos e Lauren Sánchez Bezos participam do 2026 Met Gala. Fotografia: Kevin Mazur/MG26/Getty Images para The Met Museum/Vogue
O que os barões da tecnologia querem da moda, aparentemente, é prestígio cultural. Para os Bezos, o evento é apenas o mais recente de uma campanha contínua para ganhar elogios da moda, grande parte dela facilitada pela Vogue norte-americana. A revista publicou um perfil brilhante de Sánchez Bezos em 2023, depois dobrou esse endosso com uma capa digital de casamento em 2025. Nos últimos seis meses, o casal sentou-se na primeira fila dos desfiles da semana de moda de Paris e anunciou doações de dezenas de milhões de dólares em subsídios e bolsas de estudo dedicadas a tecidos sustentáveis. Wintour, que deixou o cargo de editora da Vogue norte-americana em 2025 para assumir um papel maior na editora Condé Nast, continua a supervisionar o Met Gala. Ela tem um histórico de trazer pessoas que considera cultural e comercialmente potentes para o mundo da moda – Kim Kardashian, por exemplo – mesmo quando a galeria do amendoim argumenta que elas não conquistaram esse prestígio. A indústria geralmente vê as coisas do jeito de Wintour. Na verdade, muitos designers de topo trabalharam com Sánchez Bezos, incluindo o “arquitecto de imagem” Law Roach e Schiaparelli, que a vestiram para o Met Gala com a sua estética de ampulheta preferida, centrada no decote (embora, de forma reveladora, no Instagram, nenhum dos dois pareça ter colocado uma imagem do seu trabalho na grelha).
À medida que a poeira baixava sobre a gala, os especialistas da moda com quem falei expressaram desconforto contínuo com o patrocínio de Bezos, que consideraram decepcionantemente representativo da direção da Condé Nast, que recentemente fechou o seu canal mais progressista, a Teen Vogue. Eles também ficaram desapontados com o fato de tantas celebridades politicamente atuantes terem comparecido à gala, apesar dos protestos. (Aqueles que deslizaram pelo tapete vermelho incluíram Anne Hathaway, Bad Bunny, Rihanna, Margot Robbie, Beyoncé, Nicole Kidman e Venus Williams. Taraji P Henson e Mark Ruffalo estavam entre os poucos a postar vídeos anti-Amazon; relatos da mídia sobre boicotes a Meryl Streep e Zendaya não foram confirmados.)
aspas duplasAcho que a moda vai continuar a abraçar (os Bezos). A questão é se eles se normalizarãoAmy Odell
Mas então, as pessoas de dentro com quem falei não se sentiram capazes de falar. Um criativo do mundo da moda me disse que achou o evento “horrível” e “besteira”. “Se dependesse de mim, seria o fim do Met Gala”, disse ele, mas não queria criticar bons amigos – designers e estilistas – que trabalharam em looks no tapete vermelho. Outra designer emergente, cujo trabalho apareceu na exposição de primavera do Costume Institute, disse-me que só tomou conhecimento do envolvimento dos Bezos muito depois de ter começado a trabalhar no desfile. Ela se sentiu profundamente em conflito com a coisa toda, preocupada por estar sendo simbolizada, “porque sabemos que os Jeff Bezoses deste mundo não se importam com o que as pessoas falidas têm a dizer”. No final das contas, ela decidiu que não poderia recusar a exposição. “É tão difícil tentar combatê-lo antes de ter qualquer poder para fazer mudanças.”
Sergey Brin, cofundador do Google, participa do 2026 Met Gala. Fotografia: Taylor Hill/Getty Images
A situação na moda parece sombria, disse ela. Uma das razões pelas quais os bilionários da tecnologia estão na moda é porque muitas marcas de luxo – os patrocinadores personalizados de exposições como a do Met – estão em dificuldades. No ano passado, a Burberry anunciou planos de cortar 1.700 empregos, enquanto a Kering, dona da Gucci, Saint Laurent e Balenciaga, fechou 133 lojas. “É difícil assistir: pessoas que trabalham há anos na indústria que deveria ser protegida e que deram tanto da sua criatividade estão sendo demitidas, perdendo trabalho”, disse o designer. “E, no momento, pessoas como os Bezos são as únicas que financiam essas coisas.”
Apesar de toda a reação, Amy Odell, jornalista de moda e autora do boletim informativo Back Row, não acha que os bilionários da tecnologia vão a lugar nenhum. Ela não acredita nos rumores de que Bezos adquiriu a Vogue, mas há muitos outros motivos pelos quais ele gostaria de fazer parte da indústria da moda. A Amazon há muito que procura aproximar-se da moda de luxo, enfrentando por vezes rejeições arrogantes (o diretor financeiro da LVMH, Jean-Jacques Guiony, disse em 2016 que “o negócio da Amazon não se enquadra no ponto final da LVMH”).
E há o glamour, claro. Talvez os Bezos estejam cortejando a moda porque “é divertido para eles”, especulou Odell. “Ele está tendo uma crise de meia-idade, está ganhando roupas novas. Sua esposa quer ser fotografada e estar sob os holofotes.” Numa economia de atenção oligarca, ela teorizou, “as pessoas da tecnologia que você pode nomear” estão se tornando os Kardashians. “Eles trazem publicidade. Acho que a moda continuará a adotá-los. A questão é se eles se normalizarão como os Kardashians fizeram.”
Há ainda mais razões pelas quais os que estão no topo da indústria da moda estariam interessados que isso acontecesse. Por um lado, Sánchez Bezos é o que Odell descreve como “um VIC”, ou cliente muito importante, um dos “2% dos compradores de luxo que representam 40% das vendas – esse é o pão com manteiga para marcas de luxo, não clientes aspiracionais”. A Condé Nast, por sua vez, veria Bezos como um aliado, seja para doações no estilo Met Gala ou para acordos como um acordo recente que permite à Amazon extrair conteúdo das publicações da Condé para podcasts gerados por IA.
Seja porque a gala se tornou tão complexa e incendiária, ou porque Wintour, 76 anos, um dia se aposentará, o Costume Institute parece estar considerando seu próximo passo. O seu curador principal, Andrew Bolton, disse ao New York Times que até 2028 ou 2030 o instituto terá poupado dinheiro suficiente numa “quase doação” para que não precise mais de apoio anual para a gala. Bolton disse: “O Met Gala é extraordinário, mas às vezes supera tudo”, e acrescentou que a confiança do departamento nele parecia precária. “E se houvesse outro desastre global e as pessoas pensassem: ‘Não posso ir a uma festa?’” A cada ano, disse ele, a gala se torna maior e mais conhecida, e “chegará um ponto em que isso não será sustentável”.
Anne Hathaway comparece ao Met Gala de 2026. Fotografia: TheStewartofNY/Getty Images
Dito isto, Odell aponta para uma entrevista em podcast pós-gala com o CEO da Condé Nast, Roger Lynch, na qual ele disse que a controvérsia deste ano foi “boa… a intriga em torno deste evento parece apenas crescer!” Talvez, disse Odell, “eles contem com a memória curta da Internet. Talvez eles simplesmente não se importem, porque não falam com pessoas normais”.
Se é verdade que os que estão no topo da indústria não conseguem ouvir o clamor dos pequenos, é fácil imaginar a gala – e a indústria do luxo que ela representa – a evoluir cada vez mais para a oligarquia, com os barões da tecnologia a desempenhar todos os papéis principais.
Nesse ponto, os criativos cujas ideias e entusiasmo sempre impulsionaram a indústria da moda podem não querer apoiá-los. Eles podem querer comê-los.
