Levei alguns minutos para perceber como estava vestido meu colega pai do Brooklyn que acompanhava seu filho nas brincadeiras de doces ou travessuras. Então vi o que ele carregava consigo: um pacote incompleto de quatro Modelos. Em outras palavras: algumas cervejas pequenas. Este homem estava vestido como Sergio St. Carlos, personagem de Benicio del Toro em Uma batalha após outra, que emite aquela resposta instantaneamente icônica quantificando sua ingestão de álcool quando é parado pela polícia e admite que “bebeu alguns”. “Alguns o quê?” o policial persiste, e então, bem, se você estiver um pouco online, você sabe, embora talvez não consiga reproduzir o sorrisinho brincalhão que acompanha a leitura de del Toro.
É uma entrega discretamente travessa – um detalhe secundário do personagem no esquema maior de Uma batalha após outra, grande parte da qual é uma perseguição frenética enquanto o ex-revolucionário Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio) corre para salvar sua filha Willa (Chase Infiniti) do soldado supremacista branco Steven Lockjaw (Sean Penn), que por sua vez está correndo para destruir qualquer possível evidência de um caso inter-racial, de alguma espécie, que ele teve anos atrás. Sergio St. Carlos, referido por Bob como Sensei porque ensina caratê a Willa, é um líder comunitário local, conhecido como Harriet Tubman latina, ajudando imigrantes indocumentados enquanto eles evitam o ICE (ou seu equivalente ficcional). Seu momento de “algumas cervejas pequenas” é apenas parte de uma distração; ele se permitiu ser parado para que Bob pudesse escapar e continuar sua missão de resgatar Willa.
Essa leitura da linha aparece, em parte porque o desempenho de del Toro não tem momentos maiores e mais vistosos no clipe de Osar, embora ele mereça uma indicação. Sim, ele é mais enérgico apenas alguns minutos antes, quando Sergio ajuda a preparar Bob para realizar um salto perigoso de um carro em movimento, invocando o nome do antigo astro de Magnólia, do escritor e diretor Paul Thomas Anderson, Tom Cruise. Mas ele permanece relativamente equilibrado, em frente às mais intencionalmente (e hilariantemente) gagueiras, atrapalhações e reclamações mais extenuantes de DiCaprio. É comum designar este ou aquele personagem ou ator como o coração e/ou alma de um filme. Del Toro é mais parecido com a respiração profunda e calmante deste.
Se ele conseguir uma indicação ao Oscar, em competição com uma atuação mais vistosa do co-astro Sean Penn, será o coroamento de um ano notável em que ele também estrelou outra obra mais recente de Anderson. Tal como aconteceu com Paul Thomas Anderson, que anteriormente dirigiu del Toro em Inherent Vice, o segundo filme de Wes Anderson com del Toro dá-lhe um papel maior e melhor – o papel principal, na verdade. Em O Esquema Fenício, ele interpreta Anatole “Zsa-Zsa” Korda, um industrial de meados do século que planeja garantir um vasto acordo de infraestrutura com a ajuda improvável de sua filha semi-afastada Liesl (Mia Threapleton), que está prestes a se tornar freira. O estilo tranquilo de Del Toro se encaixa no de Anderson, onde os personagens costumam falar em um tom inexpressivo e monótono – embora às vezes isso seja exagerado e, portanto, há uma piada em Esquema Fenício, onde Korda e os vários homens com quem ele negocia caem em gritos contenciosos e sobrepostos.
Mas na maior parte, Korda projeta uma calma semelhante à de Sergio, embora na direção oposta. Enquanto Sergio organiza rápida e eficientemente um grupo de imigrantes para se mobilizar e escapar da força-tarefa semelhante ao ICE que os caça, delegando e emitindo ordens conforme necessário, as garantias de Korda são mais egoístas. “Eu mesmo me sinto muito seguro”, diz ele repetidamente, geralmente diante de perigo demonstrável, à medida que são feitos atentados reais contra sua vida. No entanto, ele não está exatamente projetando desonestidade quando diz isso, mesmo quando distribui granadas de mão como lembrancinhas. Ele próprio opera com a confiança de que escapará vivo e próspero de qualquer situação.
Como Bob Ferguson, Korda cria um vínculo mais forte com sua filha através dos eventos do filme, embora a dinâmica seja invertida de maneira interessante. Em O Esquema Fenício, Korda aprende a ser pai não fornecendo muito apoio emocional para sua filha (que é adulta, de alguma forma bem ajustada e aparentemente não precisa muito disso), mas aprendendo com ela a abraçar uma forma mais modesta e positiva de viver no mundo, rejeitando sua própria ganância do passado. Isso não é algo que Bob precisa aprender particularmente em Uma batalha após outra – ele passou muito tempo tentando salvar o mundo de si mesmo, por mais ineficaz que seu grupo possa ter sido. Em vez disso, ele passa a aceitar o lugar da filha naquele mundo perigoso e indisciplinado, e a ideia de que ela possa continuar o trabalho dele à sua maneira. Del Toro não é o verdadeiro pai neste cenário, mas ele personifica o bem que ainda pode ser feito em tempos difíceis, onde o controle foi em grande parte cedido a pessoas como Korda.
É especialmente gratificante ver del Toro como o rosto dessa sensibilidade, porque a maioria de seus outros papéis notáveis recentes enfatizaram uma certa decadência da área cinzenta, na qual ele também se destaca. Ele tem o tipo de rosto rico e memorável, com capacidade para uma série de matizes morais ao mesmo tempo. Pense no gangster sugado pela trama noir de No Sudden Move, no assassino implacável de Sicario, ou mesmo no DJ, o ladrão que eventualmente trai os heróis em Os Últimos Jedi. Ele ganhou notoriedade pela primeira vez em The Usual Suspects como Fenster, um personagem cujo grande gancho era um discurso murmurado e colorido e distorcido, e Fear and Loathing em Las Vegas, onde ele essencialmente se envolveu em uma confusão confusa com Johnny Depp. Ele está há muito tempo pronto para o estranho ou inescrutável.
Ele não é resmungão, obscuro ou inescrutável em Uma batalha após outra – e embora seja moralmente obscuro, talvez até genuinamente mau, no início de O Esquema Fenício, ele também tem maneiras nítidas e francas, pelo menos. Del Toro tem o tipo de carisma e espírito aventureiro como ator que pode levar a muitas afetações cativantes – adoro sua parte vocal ch-ch-ch em Last Jedi – mas ele também é cada vez mais hábil em despi-los e dar a seus pequenos momentos de exibição apenas um leve toque de nota perfeita. Daí as pequenas cervejas, ou as “ondas do mar” que ele aconselha Bob a surfar. Uma batalha após outra é um filme que parece grande; embora grande parte disso aconteça em uma cidade pequena e no deserto ao redor, aquelas colinas parecem enormes durante a perseguição climática. (Além disso, é um filme de Paul Thomas Anderson com uma perseguição de carro climática.) DiCaprio geralmente se torna grande hoje em dia, muitas vezes com grande efeito. Mas a atuação de del Toro, em sua simplicidade, preenche espaços menores. É uma cerveja pequena atuando no seu melhor.
Jesse Hassenger (@rockmarooned) é um escritor que mora no Brooklyn. Ele é um colaborador regular do The AV Club, Polygon e The Week, entre outros. Ele também faz podcasts em www.sportsalcohol.com.
