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Transmita ou pule: ‘Swift Horses’ na Netflix, um drama LGBTQ demais estrelado por Jacob Elordi e Daisy Edgar-Jones

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Transmita ou pule: 'Swift Horses' na Netflix, um drama LGBTQ demais estrelado por Jacob Elordi e Daisy Edgar-Jones

LGBTQ+ Drama em cavalos Swift (agora na Netflix) reúne um jovem elenco para canalizar seus tons de anseio agridoce: Daisy Edgar-Jones, Jacob Elordi, Will Poulter, e Diego Calva ancora esta tentativa de saga de 1950-Sagas. O filme, adaptando o aclamado romance de 2019 de Shannon Pufahl, parece maduro para transmitir o público atraído por suas principais estrelas – mas aqueles de nós assistindo em casa podem sentir uma pontada de arrependimento que não o vimos nos teatros (onde veio e foi com uma sensibilidade, que não tem um ritmo, o que faz mais de US $ 1 milhão. Mas a questão aqui pode ser se seus personagens inspiram reações apaixonadas a combinar com elas por sua sugestão recriação da América de meados do século.

A essência: “Eu sou Julius.” “Eu sei.” Muriel (Edgar-Jones) e seu futuro cunhado aparentemente ouviram muito um sobre o outro. Julius (Elordi) pegou carona para sua casa no meio do nada, Kansas para o Natal com ela e seu irmão Lee (Poulter). Lee tem grandes planos: ele se ajoelhou e propõe Muriel, novamente – ela está adiando a resposta a ele – e ela finalmente diz que sim. Enquanto Lee e Julius estavam lutando na Guerra da Coréia, eles concordaram em reunir seu dinheiro e começar uma nova vida em San Diego. Apenas os três. Um pouco estranho? Talvez. Lee é protetor de seu irmão, que logo aprendemos um espírito livre perturbado, meditando suavemente, constantemente embaralhando um baralho de cartas e não pensando muito no amanhã.

Muriel é imediatamente atraído por esse cara de miséria. Ela tem segredos próprios; Os cigarros que ela se esconde de Lee parecem a ponta do iceberg. O que exatamente acende a faísca entre eles? Não é fácil definir, e a tentação é picar qualquer personagem interpretado por Will Poulter como morador de Cuck City, considerando sua reputação de trazer uma energia importante do OPC (idiota de um bomba) para todos os filmes em que ele está. Mas essa situação não é clara. Emoções – Boa sorte com essas coisas, especialmente em filmes que as refletem de maneira realista, como esta. De qualquer forma, Julius dá a Muriel algumas dicas de poker – Nota: ele trapaceia – depois vamooses, para desgosto de Lee. Julius recebeu alta das forças armadas por razões que ele não compartilha, e agora Lee precisa retornar apenas à guerra.

Legenda: Califórnia, todas as capas. Bater. Outra legenda: seis meses depois, todas minúsculas. Muriel e Lee estão em San Diego, em um apartamento ruim. Ela é uma garçonete no The Heyday Cafe, ele trabalha em uma fábrica. Ela está secretamente escrevendo para Julius, que está em Los Angeles, agitando jogos de cartas (sim, ele ainda está palmando cartas) e vendendo seu corpo por dinheiro. Lee quer comprar uma casa em um novo desenvolvimento, e eles poderiam pagar se Muriel vendesse a casa de sua mãe falecida no Kansas, mas ela não quer. Enquanto estava no trabalho, ela ouve as dicas de cavalos dos clientes do restaurante e embarca em uma vida secreta, fazendo apostas gordas na pista e transformando -a em um envelope grosso cheio de dinheiro que ela se esconde de Lee. Julius, enquanto isso, limpa alguns schmucks em uma mesa de pôquer – depois é espancado e roubado. Ele chama o irmão e pega sua cunhada e ela diz a ele sobre tocar os cavalos. “Cuidado agora”, diz ele, “pode ​​ser uma daquelas coisas que você não consegue se cansar”. Então ele desliga e leva seu jogo a Vegas.

Então. Por que, exatamente, Lee quer que os três sejam uma pequena família feliz de três? Ele é protetor. Ele sabe quem é seu irmão. Seu irmão, que começa a ganhar no Casino Blackjack, depois de um show constante, caras como ele, traindo cartas. Ele é designado para subir nas vigas quentes e suadas – isso é Nevada, lembre -se – do cassino e denuncie os shiesters para que os capangas possam levá -los ao telhado e agredi -los. Naquelas vigas quentes e suadas, ele conhece Henry (Calva), e é apenas uma questão de tempo até que estejam em um quarto de hotel, descascando os brancos um do outro. Enquanto isso, em San Diego, Muriel surpreende Lee com algum dinheiro, fibbing que ela vendeu a casa de sua mãe. Eles compram uma casa nova em um novo desenvolvimento. Enquanto Hammers bateam o dia todo em lotes próximos, Muriel conhece sua nova vizinha Sandra (Sasha Calle), que usa calças e um corte de pixie, e vende – alerta de simbolismo – ovos e azeitonas. A convite de Sasha, Muriel cospe um poço de azeitona na mão de Sasha e, assim, começa … o que exatamente? Em sua maneira reservada, quase recatada, Muriel meio que ama todo mundo que conhece. A xícara dela correu. Parece que ela se encaixa bem em uma caixa, mas- bem, eu não vou terminar essa frase. Insinuações e deliciosos, você sabe.

Em Swift Horses Streaming Movie Foto: © Sony Pictures/Cortesia Everett Collection

Que filmes vai te lembrar?: Edgar-Jones tem um pouco daquele brilho de Anne Hathaway, então em cavalos rápidos lembra o filme subestimado (e significativamente mais escuro) Hathaway, Eileen, sobre mulheres independentes que lutam ao longo da vida de meados do século.

Desempenho que vale a pena assistir: Globo de Ouro, indicado para a Babilônia, Calva surge como membro do elenco com a presença mais carismática da tela.

Diálogo memorável: Contexto: a primeira “data” de Henry e Julius é uma viagem ao deserto para assistir a um teste de bomba nuclear (!) – seguido pelo seguinte Spiel por Henry: “Talvez um lugar onde você possa pegar o dinheiro de outro homem, pegar trapaceiros e assistir a uma bomba se apagar no mesmo dia, e ficar rico, é exatamente o tipo de lugar onde as linhas se espalham.”

Sexo e pele: Muito disso! Apenas não muito frontal.

Onde assistir no filme Swift Horses Foto: Sony

Nossa tomada: É verdade que um filme de Sirk pode postar o personagem de Muriel no ponto de apoio entre os dois homens em sua vida e extrair tragédia da incerteza do coração humano. As sensibilidades modernas representam cavalos rápidos e suas ruminações sobre sexualidade e costumes sociais muito mais complexos-e por mais imersivos que essa história possa ser, simplificando sua narrativa fumegante, cheia de símbolos e quase-bifurcados, pode ter feito isso de bom. Seu foco é dividido entre os pontos de vista de Julius e Muriel, que inibe a capacidade de Elordi e Edgar-Jones de explorar completamente seus personagens (Elordi geralmente parece sem inspiração, sua caracterização limitada a pensamentos sombrios e a um murmúrio sub-elvis). As profundidades modestas que eles alcançam ainda são razoavelmente atraentes, mas ficamos com uma sensação levemente decepcionante de quem são realmente esses personagens, o que os motiva e o que eles realmente querem da vida.

E assim, nossa atenção é forçada às margens, onde encontramos algumas performances de apoio verdadeiramente excelentes: Poulter nunca se entrega aos clichês do cara americano médio reto e branco que esperamos que Lee seja. A clareza de Calva é impressionante; Ele cristaliza os anseios de Henry e as experiências passadas em seu tom e maneirismos. E Calle aproveita ao máximo seu breve tempo na tela com uma performance espelhando a Calva, certificando-se de que Sandra é mais do que uma ferramenta da trama, e não apenas um catalisador unidimensional para a mudança em Muriel ou ampla representação do segmento LGBTQ da sociedade.

Enquanto Minahan imbui o filme com uma deliciosa dimensão visual – a cinematografia de Luc Montpellier é uniformemente suntuosa – ficamos nos perguntando onde o calor e a paixão estão entre esses personagens. Os Trysts de Muriel e Julius se sentem mecânicos e ficam aquém de refletir os anseios suprimidos de seus participantes. E o simbolismo – azeitonas, ovos, cavalos, cartas de jogo, uma pistola Derringer Golden e muito mais – parece mais do que um pouco torturado, o filme aparentemente exagerado com os floreios literários do material de origem, seu final demais e arrumado para ser totalmente plausível. Fiquei dividido entre apreciar as intenções visuais e temáticas do filme, e frustrado com sua incapacidade de se unir coerentemente em um drama potente.

Nossa chamada: Mesmo considerando sua infinidade de falhas, ainda vale a pena assistir a cavalos Swift, por seu rico e sutil colírio para os olhos e fortes performances. Transmita, mas mantenha suas expectativas sob controle.

John Serba é escritor freelancer e crítico de cinema com sede em Grand Rapids, Michigan.

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