Sydney Sweeney usa protetor bucal, luvas de boxe e perucas – ah, tantas perucas – em Christy (agora transmitido em plataformas VOD como Amazon Prime Video), um filme biográfico que destaca a boxeadora pioneira Christy Martin. Martin foi a primeira boxeadora contratada pelo famoso promotor de lutas Don King, e teve uma carreira extraordinária que lhe rendeu o título dos meio-médios e um lugar no Hall da Fama do Boxe de Nevada, a primeira mulher a receber a homenagem. Mas a vida de Martin fora do ringue foi mais dramática e por vezes até mais violenta do que o desporto que escolheu, e o realizador David Michod luta para conseguir uma performance de qualidade de Sweeney, ou trazer agência para uma história que equilibra os triunfos de uma carreira estelar no boxe com os horrores da violência doméstica.
CHRISTY: TRANSMITIR OU PULAR?
A essência: Abrimos em um concurso “Toughman”. Christy (Sweeney) parece estranha dentro do ringue de boxe – afinal, é a primeira vez dela – mas logo mostra como ela pode não ter todos os fundamentos do esporte bem definidos, mas dá um soco forte. Sua vitória rendeu US$ 300 e uma jaqueta de cetim, mas o sorriso em seu rosto quando ela chega em casa não dura muito. O silêncio mortal e constrangedor na mesa de jantar é quebrado quando sua mãe Joyce (Merritt Weaver), espiando por baixo de uma peruca de mãe republicana de Laura Bush (Sweeney não é a única com peruca neste filme), diz com tantas palavras que Christy precisa parar de namorar mulheres. Parece ruim, as pessoas estão falando, não é “normal”, etc. Seu rude, mas terno, pai mineiro de carvão (Ethan Embry) permanece em silêncio e seu irmão (Coleman Pedigo) pensa duas vezes antes de defendê-la.
Joyce apoia o suficiente a ambição de sua filha no boxe, porém, levando-a de sua pequena cidade natal na Virgínia Ocidental para o Tennessee depois que Jim Martin (Ben Foster) a convida para treinar em sua academia. Você pode ver as linhas de mau cheiro que emanam de Jim logo de cara, e Foster ostenta o penteado colado mais sombrio potencialmente da história de Hollywood. Joyce deixa Christy para trás e antes que você perceba, a jovem boxeadora está treinando duro, vencendo algumas lutas e vestindo o traje rosa que se tornaria sua marca registrada. Ela também começa a dormir com Jim e, mais cedo ou mais tarde, cede à sua patética proposta de casamento, para a alegria de Joyce. Eles se mudam para a Flórida e se situam sob a alçada de Don King (Chad L. Coleman), e depois de alguns altos e baixos e manobras desesperadas para pagar as contas – que incluem Jim essencialmente transformando Christy em arrepios com um fetiche por lutar com boxeadoras bonitas, e talvez pior – o promotor superstar não consegue resistir à montagem de vitórias no slugfest definida como ‘Bust a Move’, e assina um contrato com Christy, de 24 anos. “A Filha do Mineiro de Carvão” é o apelido que King lhe dá.
Vários nocautes depois, Christy e Jim moram em uma casa chique na Flórida, com carros esportivos estacionados na garagem. Com Sweeney agora ostentando uma peruca tainha com permanente, Christy é impetuosa e confiante nas coletivas de imprensa e no ringue, destruindo verbalmente suas oponentes com calúnias por “lésbica”. Ela está em talk shows nacionais e na capa da Sports Illustrated, e a fama parece tê-la inspirado a ser uma idiota. Mas ela está sempre sob o domínio de King Turd Jim, que fica com ciúmes quando conversa com um vizinho e fica furioso se alguma vez entra em contato com sua ex-namorada, agora compadre de longa data Rosie (Jess Gabor). Grandes brigas se aproximam: uma com a filha de Muhammad Ali, outra com Jim. Um é fatal e o outro não.
De quais filmes você lembrará? As fotos da pugilista The Fire Inside (a cinebiografia de Claressa Shields) e Million Dollar Baby (puramente fictícia) se misturam com biografias de boxe medíocres do tipo pegar ou largar Southpaw e Hands of Stone.
Desempenho que vale a pena assistir: Katy O’Brian aparece em algumas cenas importantes como oponente de Christy, então parceira de treinamento Lisa Holewyne, e oferece a atuação mais naturalmente carismática e menos excessivamente educada do filme. Há um momento em que ela silenciosamente observa as interações problemáticas entre Jim e Christy, e a maneira como O’Brian groca o veneno é o drama de personagem mais sutilmente eficaz do filme.
Sexo e pele: Coisas sombrias e potencialmente perturbadoras são retratadas apenas ocasionalmente, mas com mais frequência estão implícitas.
Nossa opinião: Você tem que admirar Sweeney por não apenas assumir papéis de comédia romântica em traje de banho, apesar de ser muito bom nisso (veja: por que-eu-ri-tanto-deste filme, Qualquer um, menos você), mas ela estrelou recentemente um estranho trecho de filmes – o drama de conjunto não inicial, Eden, a imitação cafona e peculiar de Coen Bros., Americana – que não cumpriu seu potencial. Arquive Christy entre eles. Sua atuação é mais perucas que distraem do que caracterização distinta, uma representação direta de como Michod e a co-roteirista Mirrah Foulkes basicamente jogam postiços em um roteiro sub-medíocre e com muita exposição que se estica ao tentar cobrir algumas décadas da vida de Christy. Seus clichês impedem Sweeney de transcender a apresentação física pouco convincente de Christy; a maneira educada com que conta sua história resulta em um jogo de fantasias, em vez do biodrama sério que deseja ser.
E é aqui que não podemos deixar de imaginar como Christy poderia ter sido com O’Brian no papel principal, um papel que parece mais adequado para o lutador do que esse elenco de dublês de Sweeney.
Não podemos ir mais longe sem mencionar Foster como o vilão do filme. Com uma barriga robusta e um queixo duplo de maçã silvestre, ele ganha o cinturão de peso pesado por interpretar sleazoids oleosos, soltando algumas variações de olhares sociopatas totalmente grosseiros e banais do mal. Estou incomodado com o desempenho, tanto pelo quão distrativamente exagerado ele é, quanto pelo quão assustadoramente perturbador ele pode ser. Num excelente exemplo de duas coisas sendo verdadeiras ao mesmo tempo, é ótimo e terrível.
Pelo menos as performances são memoráveis, eu acho, certo? Caso contrário, Christy se apega às convenções das cinebiografias de boxe, com montagens de ação e algumas sequências demais de treinamento uau, ela está suada e ação no ringue, viva-ela ganhou, sequências que carecem de distinção em sua dinâmica visual. Nunca se aprofunda realmente nas idiossincrasias que tornam os personagens realistas, em vez de representações amplas de tipos de personalidades, e a escrita evasiva mina a seriedade do assunto; A própria Christy nunca se torna mais do que uma coleção de traumas decorrentes da mãe conservadora e de merda que a força a entrar no armário e das manipulações de revirar o estômago de Jim. Aparentemente, Christy Martin ajudou a pavimentar o caminho para as boxeadoras, mas esse tipo de contexto e maior significado ganha pouca ou nenhuma força em um filme com um departamento de perucas esforçado e uma sala de roteiristas que não se esforça o suficiente.
Nosso chamado: A aparente reviravolta de Sweeney no Oscar é uma decepção. IGNORAR.
John Serba é crítico de cinema freelancer de Grand Rapids, Michigan. Werner Herzog o abraçou uma vez.
