Black Music Sunday é uma série semanal que destaca tudo sobre a música negra, com mais de 300 histórias cobrindo artistas, gêneros, história e muito mais, cada uma apresentando sua própria trilha sonora vibrante. Espero que você encontre algumas músicas familiares e talvez uma introdução a algo novo.
À medida que o Mês da História da Mulher chega ao fim, pensei em apresentar Pearl Bailey, uma estrela do teatro e do cinema. Eu a cobri junto com outras primeiras rainhas negras do palco e da tela em 2022 para dar início ao Mês da História da Mulher, mas ela merece suas flores em uma história independente.
Bailey’s Biografia do Guia do Músico escrito por Anne Janette Johnson começa sua história:
Pearl Mae Bailey nasceu na pequena cidade de Newport News, Virgínia, em 1918. Seu pai era um ministro evangélico e, desde muito jovem, ela cantava e dançava durante os cultos religiosos. Quando ela tinha apenas quatro anos, seus pais se divorciaram e ela se mudou com suas duas irmãs e irmãos, primeiro para Washington, DC e depois para Filadélfia, Pensilvânia.
Foi na Filadélfia, durante a adolescência, que Bailey conheceu o show business. Seu irmão era sapateador profissional e frequentemente trabalhava no Pearl Theatre da cidade. Uma noite, quando ele voltou tarde para casa para jantar, ela desceu para buscá-lo e acabou inscrita em um concurso noturno de amadores. Ela cantou “Poor Butterfly” e ganhou o primeiro prêmio – cinco dólares e um compromisso de duas semanas no teatro. Infelizmente, o teatro passou por tempos difíceis e fechou antes que Bailey pudesse ser paga por seus serviços. Ela não se intimidou, entretanto; a breve experiência no palco a convenceu de que aquela era a única carreira para ela.
Bailey participou e venceu outro concurso amador, desta vez no renomado Apollo Theatre, em Nova York. Logo depois disso, ela partiu em um circuito de clubes que a levou pelas cidades turbulentas de mineração de carvão do centro da Pensilvânia. Por 15 dólares por semana, ela cantou em Scranton, Wilkes-Barre e Pottsville antes de se formar em locais maiores em Washington, DC e Baltimore. O início da Segunda Guerra Mundial fez com que ela viajasse pelo país com uma trupe da USO (United Service Organizations), entretendo militares dos EUA.
Cassandra Wagoner continua sua história no Black Past:
Após o fim da guerra, Bailey mudou-se para Nova York. Ela continuou a se apresentar em casas noturnas, mas também conseguiu um contrato de gravação e agora saiu em turnê para promover sua música. Sua gravação de 1952, “Takes Two to Tango”, foi uma das melhores músicas do ano. Em 1946, Bailey fez sua estreia na Broadway em St. Louis Woman, onde desempenhou o papel de Hagar em um elenco que também incluía Mahalia Jackson, Eartha Kitt e Nat King Cole. Embora Bailey tenha se apresentado no palco, ela ainda se apresentou em turnês. Em 9 de novembro de 1952, Bailey casou-se com o baterista de jazz Louie Bellson em Londres.
A atriz e cantora Pearl Bailey é mostrada em seu camarim no Alvin Theatre de Nova York, onde estrelou o musical “House of Flowers” em 3 de fevereiro de 1955.
Em 1954, Bailey estreou no cinema como atriz coadjuvante em Carmen Jones. Interpretando a personagem Frankie, ela foi mais lembrada por sua interpretação de “Beat Out That Rhythm on the Drum. Bailey também estrelou o musical da Broadway House of Flowers em 1954. Em 1959 ela era considerada uma importante atriz afro-americana e estrelou filmes como Porgy and Bess com Sidney Poitier e Dorothy Dandridge.
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Após a guerra, Bailey tornou-se atração principal por direito próprio. Ela estava trabalhando no Village Vanguard, em Nova York, em 1944, quando o proprietário sugeriu que ela relaxasse e fosse ela mesma no palco. Esse conselho a ajudou a criar um estilo característico – fácil e pessoal, com frases descartáveis e piadas adicionadas entre e durante as músicas. McLellan escreveu: “A imagem pública projetada através das canções de Bailey era menos mãe-terra do que terrena. Sua voz tinha um tom agradável, uma clareza impressionante e uma maneira de projetar palavras com cuidado requintado. Ela tinha uma maneira especial de estilizar uma música, com um sabor de jazz e muitas vezes alguns sábios do mundo à parte no sentimento da música. ” O crítico acrescentou: “Bailey herdou uma tradição especial de canto terroso e sexualmente consciente de pioneiros como (cantores de blues americanos) Ma Rainey e Billie Holiday, arrumou-a um pouco para consumo geral e conquistou seguidores entusiasmados em casas noturnas.”
Aqui está uma biografia de 30 minutos de Shakeera no YouTube sobre a vida, política e carreira de Bailey:
Mencionado na biografia está seu álbum, “The Intoxicating Pearl Bailey”. Aqui está uma faixa do álbum:
O Onyx Queen Channel celebra a vida das mulheres negras. Aqui está a opinião deles:
Você pode ler sobre Bailey com suas próprias palavras em várias autobiografias. Ela escreveu “A pérola crua“,” “Falando comigo mesmo” e “Entre você e eu: um livro de memórias sinceras sobre aprender, amar e viver”
““Apresse-se América e cuspa” expressa sua mensagem ao povo americano.
Aqui estão alguns de seus duetos famosos: começando com Dinah Shore:
Aqui está Bailey com o incrível Ethel Águas: :
Aqui está ela com Nat King Cole: :
E finalmente, com Carol Channing: :
Aqui estão três grandes nomes atuando juntos: Pearl Bailey, Sarah Vaughan e Ella Fitzgerald.
Bailey foi capturado em um retrato abstrato da artista negra Alma Thomas:
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Da artista afro-americana Alma Thomas (1891-1978), Hello Dolly, 1967, óleo sobre tela, 24 x 18 pol. (60,9 x 45,7 cm), foto: Christie’s Nova York, 14 de dezembro de 2023. Muito diferente de suas conhecidas obras abstratas. #arthistory #art #blackart #womanartist #blackartist #BlackHistoryMonth
(imagem ou incorporar)
-Laura JG (@laurajg.bsky.social) 19 de fevereiro de 2026 às 15h29
Vamos encerrar esta homenagem com um álbum completo:
Junte-se a mim na seção de comentários abaixo para mais Pearl Bailey!
