Nos últimos anos, as mídias sociais revelaram uma nova prudência entre os observadores de filmes mais jovens, cansativos demais para descrever em detalhes, mas em certo sentido, fervendo à diretiva que as cenas de sexo só são permitidas se elas “desenvolverem história”. Obviamente, no gênero de comédia sexual, o sexo é uma história – independentemente de haver cenas descrevendo explicitamente um ato sexual ou não. Nas semanas seguintes, em sua nova série The Summer of Sex Comedies, o tomador de decisão de Glenn Kenny fornecerá um guia de comédias sexuais (da insinuação à nudez frontal completa), bem como com diferentes quadros (de Marilyn Monroe a Jennifer Lawrence). Portanto, mesmo que não haja novas comédias sexuais notáveis nos próximos meses, você ainda pode ter um verão de cinema bastante quente.
Foi o carisma Marilyn Monroe que fez a comédia sexual no final da década de 1950. Mas quando se trata de relaxamento adicional dos costumes sexuais, era um agente secreto britânico, não apenas uma bomba americana loira, que fez muito levantamento pesado.
James Bond, o personagem favorito do novo Frontier Pitchman e o símbolo do sexo presidencial John F. Kennedy personificado na tela pelos escoceses abafados de Sean Connery, era terrivelmente sólido em sua vida pessoal. E não apenas porque eles mataram seus membros de roupas de cama em seus filmes. (Na foto com o vínculo inaugural, o Dr. Bond tinha uma garota permanente real, Sylvia Trench, interpretada por Eunice Gayson, que realmente alcançou a Rússia com amor.) O ethos do vínculo foi provavelmente um elemento tão importante da revolução sexual internacional, assim como o relatório de Kinsey e, é claro, a pílula em relação ao controle da natalidade.
Os filmes de Bond tiveram seus momentos humorísticos – sempre Chortle em “You Have Six”; Iyykyk – mas não havia comédias como tal. Para demonstrar a velocidade de Mach 1, com a qual eles relaxam, nos voltamos para a Wood Natalie, em dois filmes que apareceram apenas cinco anos: sexo de 1964 e menina solteira, além de Bob e Carol e Ted e Alice de 1969.
Você conhece Natalie Wood. Ela era uma garotinha que não acreditava no Papai Noel no milagre de 1947 na 34th Street. Ela foi vítima de sequestro nos pesquisadores de 1957. (E a versão mais jovem de sua personagem foi interpretada por sua irmã mais nova Lana Wood, que cresceu para interpretar uma garota de Bond chamada O’Toole em diamantes, ela é para sempre. Substituição!
Escrito por Joseph Heller-Leak após a publicação de seu romance inovador Catch-22-I, dirigido pelo autor americano subestimado Richard Quine, o sexo foi uma mistura elástica tão significativa quanto o merengue. Tony Curtis interpreta um personagem fictício chamado Bob Weston, um editor da Gossip, que faz parte de escrever uma exposição a Brown. A figura de madeira é uma exceção à descrição de seu pano como “virgem de 23 anos”. Você pode adivinhar o resto depois de cantar Bryan Ferry. Como muitos filmes do seu tempo, a foto é tocada em relação a como sua heroína experimentou. Dois anos após o sexo, Ginger Bombshell Ann-Margret desempenhou o papel de título em Swinger, como um escritor aspirante que está apenas criando histórias sujas a serem publicadas.
Winsome Wood cobriu um quarto do quarteto de título de Bob e Carol e Ted e Alice, um filme de 1969, que supostamente trouxe Jericho Walls até agora que dizia respeito ao conceito de “amor livre”. Seu diretor e co -autor, Paul Mazursky, se construiu em um belo canto ao explicar a contracultura; Seu próximo filme, e Love You, Alice B. Toklas, foi um anúncio de ervas daninhas, e Peter Sellers como um caso de teste para tornar os americanos menos especiarias, cara.
Aqui, Wood interpreta Carol, uma esposa relativamente longa, com o criador do filme de Doc Bob (Robert Culp), e o filme começa com eles em alguma sensibilidade de treinamento de fim de semana cheia de diálogo como “Eu sou Myrna. Estou aqui porque quero ter um orgasmo melhor”. No interesse da “honestidade”, Bob admite que recentemente enganou Carol. Quem está traindo Natalie Wood? Ted e Alice, The Ridge, de Elliot Gould e Dyan Cannon, são amigos presos de casais que acham estranho que Bob se vire “I Love You”.
Como escandaloso, como o filme parecia no outono de 1969, toca muito menos. Seu conteúdo racial é principalmente uma conversa. E mais conversas. Mas Mazursky prova que, se você empacotar um filme com conteúdo suficiente, mesmo que seja simplesmente verbal, poderá escapar de quase qualquer estrutura. Embora ele não mostre sinais de ter um forte componente de improvisação, como o filme de Altman faria, ele está cheio de cenas que se estendem muito tempo depois que a linha de ataque pousaria (geralmente com a pá).
É bom que as pessoas falem sobre um charme significativo. Robert Culp, antes desta foto, uma estrela de televisão, não catapulta a estrela do cinema, mas ele encantou os fãs, alternando entre telas grandes e pequenas, atingindo o ponto mais alto com Hickey e Boggs, uma imagem do crime de re -formular seu co -fundador e espionagem. (Você se lembra dele?) Square Ted Elliot Gould trouxe a melhor indicação para o ator coadjuvante, mas não foi um ponto de virada para sua carreira. Isso acontecerá menos de meio ano após o lançamento de Bob e Carol. O trabalho de Gould na virada de M*a*s*h catapultando -o do belo schlub para o quadril destrutivo; Ele e o costar Donald Sutherland estavam na vanguarda de homens líderes cuja aparência e atitude não designaram as convenções de estrelas de cinema. Dyan Cannon também ganhou uma indicação ao Oscar para a melhor atriz coadjuvante e ainda impressiona como atriz de comédia, especialmente no último de Sheila em 1973. Somente Natalie Wood se recusou a tirar proveito do sucesso do filme, entrando na meia-pensão depois de engravidar com seu primeiro filho, Natasha Gregson Wagner (atriz Hesself). Você não poderia culpá -la – ela trabalhou desde os quatro anos de idade.
Bob, Carol, Ted e Alice End – e isso não é um aviso de spoiler, porque a imagem da gangue foi usada em um pôster para uma liberação teatral – com quatro escaladas na cama. Punkline para o governante é que eles não têm idéia do que fazer a seguir. Dessa forma, a tendência até da mainstream “ousada” das fotos de Hollywood, mostrando o conceito de “amor livre” com um objetivo claro de insistir para que não funcione.
Apesar disso, o filme cruzou os padrões de Hollywood à esquerda. Em 1972, o diretor Billy Wilder, que pressionou as insinuações até a década de 1950 com sete anos e alguns, como Hot, criou avanti! Em que ele apresentou seu cara regular, agradável e engraçado Jacek Lemon, no mar de Tyrreen, com Juliet Mills de topless, uma platéia americana recém -conhecida como uma babá jibondentemente saudável em uma babá e uma comédia professora. Os jovens que ficaram encantados com ela neste programa não admiraram essa visão e “pessoal”, quero dizer principalmente eu. E, é claro, a nudez permitida se tornou um avanço para o sexo americano de comédia. Como não poderia?
O veterano crítico Glenn Kenny analisa novas edições em ragerebert.com, o New York Times, e, como convém a alguém de sua idade avançada, a revista AARP. Blogs, de tempos em tempos, com alguns tweets, principalmente uma piada, em @glenn__kenny. Ele é o autor do mundo é seu: a história de Scarface, publicada pela Hanover Square Press, e agora disponível para uma livraria nas proximidades.
