Todos nós conhecemos pelo menos um empreendedor arrogante em nossas vidas, aquele fanfarrão de fala manhosa que é tão imprudente e determinado a perseguir seu sonho extragrande que arrasta todos ao seu redor durante sua busca. Eles muitas vezes são protagonistas interessantes, embora irritantes, na tela, e uma companhia bastante grosseira. Pense no ganancioso e desprezível Jordan Belfort de Leonardo DiCaprio de “O Lobo de Wall Street”, ou no ambicioso milk-shaker de Daniel Day-Lewis, Daniel Plainview de “There Will Be Blood”.
Agora seja bem-vindo ao grande clube de calças compridas, o jogador de tênis de mesa suado e com tiras Marty Mauser (retratado na década de 10 por Timothée Chalamet). Ele tem um ego do tamanho de, bem, Chalamet. Mas em ambos os casos, é justificado. Marty (vagamente baseado no campeão de tênis de mesa de meados do século 20, Marty Reisman) é um grande sonhador arrogante e jovem, preso no que ele vê como um beco sem saída de venda de sapatos na Nova York dos anos 1950. Ele está confiante de que haverá uma grande mudança em seu mundo monótono – basta perguntar a ele – e sua determinação concreta permanece inabalável, mesmo quando ele se depara com uma tempestade de caos após a outra que inviabilizaria um tipo mais sensível.
Os obstáculos e distrações que são lançados sobre Marty são variados: um cachorro errante e seu dono raivoso (o diretor do clássico cult Abel Ferrara); uma namorada grávida (Odessa A’zion, em chamas) que está com outra pessoa; uma atriz veterana entediada (Gwyneth Paltrow, canalizando o glamour da velha escola) que fica irritada com o compromisso ousado de Marty; seu rude marido empresário (Kevin O’Leary, elenco perfeito); e muito mais. Mesmo algumas construções muito defeituosas desviam o caminho de Marty e criam uma das sequências mais insanas e emocionantes do filme. Todos ameaçam ou talvez até incitem a busca de Marty pela grandeza total, e isso inclui a presença amável de seu simpático amigo Wally (Tyler, o Criador, um ator nato que embarca em uma promissora segunda carreira).
Seu maior adversário atlético vem na forma imperturbável da estrela japonesa do tênis de mesa Koto Endo (Koto Kawaguchi), um ícone em sua terra natal e principal rival de Marty no tênis de mesa. Mesmo quando é humilhado dentro e fora das mesas, Marty se levanta e não vai parar por nada para agarrar a glória que ele sente que finalmente o tirará da vida cinzenta em que está atualmente.
Como você pode imaginar, Marty é uma personalidade e um personagem grandiosos e responsáveis, e Chalamet faz de tudo para trazer tanto seu charme quanto sua detestabilidade em foco. É um retrato intenso e a todo vapor que é sua performance mais plenamente realizada. Você simplesmente não consegue tirar os olhos deste encantador tagarela na tela e, por sua vez, não pode deixar de admirar a ousadia e o comprometimento do desempenho grandioso de Chalamet. Isso o leva aos grandes nomes da atuação.
E, ah, o diretor e co-roteirista Josh Safdie coloca Chalamet e o público em risco. Esse é o MO de Safdie, um conceito que ele já exibiu antes em “Uncut Gems” (o ponto alto da carreira de Adam Sandler) e “Good Time” (Robert Pattinson rebatendo fora do parque).
Aqui, ele dá continuidade à tradição de induzir o pânico que ele e seu irmão, Benny, dominaram em “Uncut Gems” e “Good Times”. Tudo funciona até que não funciona – perto do fim, quando a epifania de Marty parece mais conquistada do que legitimamente conquistada. É um passo em falso em um filme que, de outra forma, acerta tudo. Você pode perdoá-lo principalmente por isso. Majoritariamente.
O que transparece é um enorme amor que Safdie e companhia têm pelos habitantes e personagens coloridos de Nova York e pelos lugares apertados que frequentam. Safdie traz tudo isso para a vida envolvente dos anos 50, mas conta com a ajuda especializada da figurinista Miyako Bellizzi, do designer de produção Jack Fisk e do diretor de fotografia Darius Khondji para recriá-la vividamente. No lado técnico, “Marty” também se mostra supremo, em particular a edição perfeita dos co-roteiristas e colaboradores frequentes Safdie e Ronald Bronstein. (As partidas do torneio de tênis de mesa são emocionantes, assim como muitas outras cenas, incluindo uma de Marty em uma banheira). Safide, junto com o compositor Daniel Lopatin, pontuam tudo isso com uma ousada confluência de estilos musicais (você escolhe, está aí). A trilha sonora combina com as mudanças de humor com músicas de outra época, incluindo lindas músicas de Lou Reed e Peter Gabriel, que dão mais vigor. Todas essas decisões influenciam o sucesso de “Marty Supreme” e produzem iluminação pura em uma garrafa que salta corajosamente desde o ponto de partida e nunca desacelera até atingir a linha de chegada. Detalhes: 4 estrelas de 4; estreia em 25 de dezembro nos cinemas.
Entre em contato com Randy Myers em soitsrandy@gmail.com.
‘MARTY SUPREMO’
4 estrelas de 4
Avaliação: R (linguagem, conteúdo sexual, algum conteúdo violento, imagens sangrentas, nudez)
Estrelando: Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Kevin O’Leary, Tyler Okonma
Diretor: Josh Safdie
Tempo de execução: 2 horas e 30 minutos
Quando e onde: Estreia em 26 de dezembro nos cinemas
