Ao longo de Blue Moon – a nova cinebiografia agridoce de Larry Hart de Richard Linklater, que agora está sendo transmitida pela Netflix – vários personagens perguntam ao personagem de Ethan Hawke, com vários níveis de tato, se o famoso compositor é gay.
Hart – um letrista conhecido por seu trabalho com o compositor Richard Rodgers (interpretado no filme por Andrew Scott) – afirma, diversas vezes, que gosta de homens, gosta de mulheres e gosta de tudo entre e além.
“Larry Hart está bêbado de beleza e coloque a palavra bêbado em itálico”, implora Hart perto do final do filme, depois de perceber que a mulher (Margaret Qualley) por quem ele está perdidamente apaixonado nunca o viu como uma opção séria. “Embriagado de beleza, onde quer que a encontre, nos homens, nas mulheres, no cheiro das charutarias, na beleza impossível de uma poetisa de 20 anos, com olhos verdes claros e duas pequenas sardas na bochecha esquerda.”
Não é uma resposta simples e, portanto, é uma resposta que ninguém quer ouvir. Interpretada por Hawke, esta versão de Larry Hart se recusa a se simplificar pelo bem dos outros. É preciso esforço para vê-lo como a pessoa plena e cheia de nuances que ele é, e as pessoas odeiam esforço. Mas Hart exige que o esforço seja feito mesmo assim, e é isso que faz dele uma das melhores representações queer que já vi na tela em muito tempo.
Conforme contado por Linklater e pelo roteirista Robert Kaplow, Blue Moon expande uma história verdadeira. Sabemos que o verdadeiro Hart fez uma aparição no restaurante Sardi’s para parabenizar seu colaborador, Richard Rodgers, na noite de abertura de Oklahoma! – também conhecida como a noite em que passou de “Rodgers and Hart” para “Rodgers and Hammerstein”, depois que a primeira colaboração de Rodgers com o letrista Oscar Hammerstein foi um sucesso estrondoso. Também sabemos que Hart trocou cartas com uma estudante universitária de 20 anos chamada Elizabeth Weiland (interpretada por Qualley), cartas que o roteirista Robert Kaplow comprou de um vendedor de livros usados.
“Eles sugerem mais do que dizem”, disse Kaplow em entrevista ao USA Today. “Ela escreve: ‘Eu tive uma festa desastrosa de aniversário de 20 anos’ ou sugere que ela e Hart passassem um fim de semana em Vermont, mas na verdade ela não diz o que aconteceu. Então foi divertido imaginar que ela tem uma percepção de como é o relacionamento deles, e ele erroneamente tem outra.”
Não sabemos ao certo, entretanto, se Hart era bissexual, gay ou queer de alguma forma. “Em 1943, você não documentaria isso”, explicou Kaplow na mesma entrevista. “Você seria preso. Mas, aparentemente, o círculo de amigos com quem ele estava sugeriria que (ele fazia sexo com homens)”.
Em vez de retratá-lo como um simples homossexual enrustido, Blue Moon – baseando-se no fato de que o verdadeiro Hart propôs, sem sucesso, à estrela da Broadway Vivienne Segal e a outra atriz – opta por abraçar as contradições de Hart.
Como Hart, Hawke é igualmente rude e charmoso. Ele flerta descaradamente com o jovem entregador de flores, insiste em chamá-lo de Sven (seu nome é Troy) e insiste em forçá-lo a dar uma dose, apesar de seus protestos. Ele é agressivo e implacável, e definitivamente inapropriado, mas ainda assim vemos por que Sven se afasta da interação sorrindo.
Seu ego é quase tão poderoso quanto sua auto-aversão. Em um momento, Hart canta louvores ao seu próprio gênio, comparando-se a Shakespeare, e no próximo ele se afunda na autopiedade, lamentando que a pele de suas costas pareça “um lençol branco no qual alguém vomitou”.
Hart é duramente crítico, especialmente quando se trata do novo musical “corn pone Americana” que Rodgers inicialmente ofereceu a ele, mas ele recusou. Ele chama isso de “sucesso de 14 quilates e um pedaço de merda de 14 quilates”.
“Assisti àquele programa esta noite e senti um grande aperto no coração”, diz Hart. “Ao meu redor, as pessoas estão gritando com piadas de terceira categoria. Eu queria agarrar o público pelos ombros e gritar: ‘Do que você está rindo? Vamos lá! Exija mais!'”
Mesmo assim, ele defende ferozmente Rodgers como um gênio, e o faz com absoluta sinceridade. “Não há ninguém com seu alcance, sua inventividade – grandes e crescentes melodias masculinas crescendo como bate-estacas.”
Hart é inegavelmente egocêntrico. Ele é um homem que fala com qualquer um que queira ouvir, mas hoje em dia parece que poucas pessoas o fazem. em uma cena comovente, o pianista (Jonah Lees), que brincou com Hart a noite toda, sai silenciosamente do banheiro enquanto o letrista continua tagarelando, citando resenhas antigas de seus shows. É quase insuportável o narcisismo dele.
No entanto, torcemos por ele de qualquer maneira. Quando o filme termina com Hart fazendo o que ele faz de melhor – contar histórias – para seu público de três pessoas, nós comemoramos. Queremos que as pessoas o ouçam, ao mesmo tempo que reconhecemos a sua exigência de audiência como uma falha de carácter.
É por causa de todas essas complexidades, contradições e falhas que fazem de Hart um personagem estranho e revigorante de se assistir. Estou cansado de gays corajosos, gays fortes, gays atrevidos, gays trágicos. O que não quer dizer que Larry Hart, de Blue Moon, não seja corajoso, forte, atrevido ou trágico, porque ele é, na verdade, todas essas coisas e muito mais. É o fato dele ser uma pessoa completa e complicada. Ele nunca poderia ser definido por sua sexualidade da maneira que as pessoas heterossexuais gostariam que ele fosse.
Ele tem, como diz no início do filme, o coro do mundo dentro dele.
“Para ser um escritor, você tem que ser uma espécie de omnissexual, não é? Você tem que ter, dentro de si, todos na terra – homens, mulheres, cavalos. Como você pode dar voz a todo o coro do mundo, se todo o coro do mundo já não está dentro de você?”
