“Lóngquán: a primavera do dragão”, uma característica híbrida da ficção de documentos que marcou a estréia como uma estréia catalã Adrià Guxens, deixou com o prêmio de trabalho em andamento nas visões anteriores na inauguração espanhola de Locarno Pro.
O Plaudit consiste em um prêmio em tipo de € 10.000 (US $ 11.700) em serviços de pós -produção concedidos pela Antaviana de Barcelona. O prêmio vai para um filme que busca abordar uma ausência próxima no cinema espanhol, filmes que entram em personagens de origens multiculturais.
Um filme de ficção com às vezes uma sensação documental e em outros que sugerem o controle cuidadoso como diretor de um filme de ficção, que se move entre realismo e fantasia, passado e presente, os extratos de “lóngquán” são mostrados no clímax de Locarno em um dos pontos emocionais altos das vistas anteriores, Husnarno a Locarno Rialto, Cinema, Cathiation Audiation da Cathiation Audiation de The Antelants Ariens, a Husnarno a Locarno Rialto, Cinema, Cathiation, Cathiation, Cathiation, Cathiation, da Audiation de Catoniation, de Husnarno, Rialto, em um dos pontos de vista emocionais, Husnarno, Rialo, em um dos pontos de vista emocionais.
“Lóngquán: a primavera do dragão” “marca o início das corridas promissoras de Adrià Guxens e Junyi Sun”, disse a produtora Anna Moragriega em uma pausa dramática, que produz junto com os filmes de La Charito (“The Coffee Table”).
“Enquanto países como a França ou os Estados Unidos vêm contando histórias sobre pessoas de várias origens há anos, na Espanha ainda resistimos a colocá -las no centro de nossas narrativas, apesar do fato de nossa sociedade estar plural há muito tempo”, acrescentou Guxens.
“Fazer este filme na Espanha é um milagre”, diz Moragriega à Variety. Em sua abordagem, é uma adição pioneira à rica tradição das características do documento catalão, muito impulsionado pelo Pompeu Fabra U.
De outras maneiras, as vistas inaugurais anteriores de Locarno falam mais do cinema agora na Espanha, em termos artísticos e industriais.
“The Mantiss”, o thriller da era sobrenatural de Didac Gimeno, bebe profundamente o poço da grande tradição da Espanha do cinema de gênero do autor,
O drama romântico rural “Cowgirl” aproveita a vibrante co-produção pan-regional da Espanha, explorando aqui um eixo de Valencia-Catalonia. É produzido por Lorena Torres em Fly Hunter e co-produzido pela Productions Quart e Aguacato e calibração com o apoio de Nacional, Valencia e Catalão Pubcaster-Rtve, uma autorização e 3CAT.
Produzido por Charli Bujosa, selecionado para o 2024 Match Me!, “La Carn” de Locarno!, “O Carn” também é um testemunho da co -produção nacional e uma geração de produtores que pressionam o cinema queer, mas como um amplo suprimento de público, não entretenimento de nicho.
Um olhar mais atento aos cinco títulos de visualizações anteriores em espanhol:
“A carne” (Joan Portel, Espanha)
Inspirado por uma performance no Porcel Theatre com o filme que contém sua criação, apresentando a peça em si e também acrescentou elementos fictícios: “Ele precisava entender a performance e o caráter de seu criador”, disse Porcel à Variety. O primeiro recurso realmente principal produzido pela Mansalva Films, disse seu fundador Charli Bujosa, no Match Me de Locarno! No ano passado, com o notável “o macarrão”.
“Codgirl” (Cristina Fernández Pintado, Miguel Lloren, Espanha)
Uma segunda chance, mais tarde, o drama rural romântico rural ambientado em um campo impressionante. Empar, 67 anos, uma mulher agricultora com uma linha tênue em humor mordente: “Sua família está por perto?” Um novo jovem assistente pergunta. “Sim, no cemitério”, ela responde, ela precisa de um bezerro de sua vaca para salvar sua fazenda. Ela recebe ajuda de uma velha chama, revivendo as emoções da década. Uma possível ruptura, reiniciando Fernández Pintado e Lloren, estudantes de “coisas para fazer antes de morrer”.
“Lóngquán: Dragon Spring” (Adrià Guxens, Espanha)
No Ano Novo do Dragão, Junyi, um jovem catalão de ascendência chinesa, recebe uma ligação de sua mãe na China, dizendo que sua avó de 94 anos está de repente e quer vê -lo. A viagem de Junyi a Lóngquán transformará seu senso de raízes e identidade. “Uma jóia rara no cinema catalão e espanhol, um filme sobre identidade cultural e a busca por raízes, explorando identidade, memória e pertencimento”, diz a produtora Anna Moragriega.
“The Mantis” (“Las Mates”, Didac Gimeno, Espanha, Argentina)
Parte de uma nova onda de cinema de fantasia que cobre o visual e o simbólico como sua principal linguagem narrativa, diz Gimeno. Filmado em Super 16 mm, “The Mantiss” se vira contra Aitana, 14, que, após a morte de sua mãe, passa o verão na casa de seu tio, cuja floresta e animais próximos são um portal da outra vida. Produzido por MGC da Espanha e Motoneta Cine da Argentina, um filme “sobre dor, mas também se atreve a explorar os ocultos, os proibidos e os sobrenaturais como uma maneira de cura”, diz Gimeno.
“Este corpo meu” (Afioco Gnecco, Carolina Yuste, Espanha)
Produzido pela Production House de Produção de Carlo d’Arsi Potenza, uma história de viagem LGBT LGBT centrada na amizade. Rafael, um homem trans que aprende a aceitar seu próprio corpo, e Carolina, seu parceiro inabalável, foi ao Chile para garantir a sensação de aceitação de Rafael: a de sua família e a família dele. Filmado com um senso de humor como os desafios psicológicos da descompactação transexualidade.
