Seu impacto no mundo do cinema é discutível, mas o chefe fictício do estúdio de Hollywood, Matt Remick, ganhou o respeito de seu sujeito de televisão.
A primeira temporada de “The Studio”, estrelada por Seth Rogen como o chefe do Bumbing Hollywood Studio, recebeu 23 indicações em Emmy, transformando a série Apple TV+ na comédia mais nomeada do primeiro ano da história de Emmy, uma distinção anteriormente estabelecida por “Ted Lasso”. A série também empatou o recorde estabelecido por “The Bear” no ano passado como a série de comédia mais indicada.
“The Studio” fez um desempenho impressionante nas categorias principais, mesmo para escrever, direcionar e agir.
Criada por Rogen, Evan Goldberg, Peter Huyck, Alex Gregory e Frida Pérez, Sátira explora a subida executiva de um amante de cinema e a luta resultante para equilibrar seu desejo de fazer filmes de qualidade e defender a integridade artística enquanto enfrentava as demandas corporativas do trabalho. Além de Rogen, que co -dirigiu a temporada com Goldberg, o elenco da equipe inclui Catherine O’Hara, Ike Barinholtz, Chase Sui se pergunta e Kathryn Hahn. Mas os olhos das informações privilegiadas para Hollywood se destacam com sua impressionante lista de participações especiais da Lista A, incluindo os diretores Ron Howard, Martin Scorsese, Dave Franco, Anthony Mackie, Bryan Cranston e Zoë Kravitz, que receberam indicações para o ator convidado.
O Times conversou com Rogen e Goldberg sobre a estréia em Big Emmy de “The Studio”.
Parabéns pela grande manhã. Eu tenho que saber: quanto tempo você ouviu de Matt Belloni? (O jornalista de entretenimento e parceiro fundador do Puck Bulletin tiveram menções frequentes e uma participação especial na primeira temporada do programa).
Rogen: Ele ainda não me enviou uma mensagem de texto.
Goldberg: Eu.
Rogen: Aquele mãe. Sem mensagens. Zero. Estou verificando agora. Nada! (Risos)
GOLDBERG: Ron Howard parou seu dia agitado. Belloni não pode encontrar tempo.
“The Studio” é a primeira comédia de ano mais nomeada da história de Emmy, superando “Ted Lasso”. Qual é a sua reação a isso?
Goldberg: É uma verdadeira honra e uma emoção incrível.
Rogen: É totalmente inesperado. Tivemos uma longa e adorável carreira de que os prêmios não fizeram parte de forma alguma. (Risos) O fato de que (nós somos) pessoas que começaram aos 20 anos e agora estão em seus 40 anos, e há uma coisa completamente nova que é introduzida em nossas vidas e nossos empregos, é muito adorável. Há uma novidade real e é incrivelmente lisonjeiro de uma maneira que não estamos acostumados a ser lisonjeados.
GOLDBERG: E ativará ou evitará nossa crise de meio e envelhecimento.
Rogen: tarde demais para isso.
Seth, como você acha que o Matt vê a indicação ao prêmio de manhã? Como sua rotina se compara à sua?
Rogen: Oh meu Deus. Infelizmente, Matt e eu somos mais parecidos do que eu gostaria de admitir, assim como as pessoas que anseiam por validação externa, mas também traduzem instantaneamente qualquer boa notícia para a pressão e a ansiedade potenciais para manter esse nível de trabalho. Eu acho que Matt responderia muito parecido com a forma como estou respondendo a isso. Estou empolgado e sinto imensa pressão simultaneamente por continuar fazendo um programa que as pessoas gostam.
Grande parte do programa sobre o impulso e a atração do ecossistema de Hollywood, as decisões de que mesmo os amantes mais ardentes do filme ou da televisão precisam se curvar para permanecer no jogo ou continuar fazendo o que amam. Como esse enigma expresso através do programa iluminou ou mudou sua perspectiva ou foco das realidades atuais de ser criativo?
Goldberg: Isso me faz apreciar muito mais. Eu sempre apreciei muito isso, mas a ideia de que podemos fazer arte, agora estou repetindo apenas o discurso de Zoe sobre os balões (episódio), é simplesmente emocionante e você sente o quão difícil é no programa. Isso é algo que continuamos a encontrá -lo. Meus amigos em casa, eles dizem: “Eu amo esse show. É muito divertido”. E meus amigos em Hollywood são como: “Jesus Cristo, isso é estressante. Só posso ver dois ao mesmo tempo”. E é porque eles sabem o quão real é, quão estressante é, quão difícil pode ser e quão gratificante pode ser. Eu sinto que é algo para fazer o show e viver, é um lembrete constante de quão difícil é.
Rogen: O programa reflete nossa própria atitude em relação a ele, já que você vê que Hollywood está muito menos disposto a correr riscos de alguma maneira do que eles costumavam ser e de navegar por isso, você precisa aceitar isso. Nós, como cineastas, temos. Fazemos as coisas com base em grandes propriedades e também tentamos fazer coisas menores com base em idéias originais. Grande parte do programa se baseia em nossas próprias frustrações e em um tipo de teste e tribulações de ser pessoas que desejam principalmente criar material original, mas às vezes descobriu que, se você deseja fazer algo de perto de uma maneira que realmente seja bem financiada e vista pelas pessoas, você deve fazer coisas originais com base em coisas que já existem.
Mas, sinceramente, quanto mais temos, é como, “Jaws” é IP, tecnicamente; “O padrinho” é IP; “Gone With the Wind” é IP, não é novidade. Hollywood sempre procurou maneiras de mitigar seu risco. Eu acho que as pessoas sempre procuraram maneiras pelas quais gostam menos de responsáveis por algo errado. Se você estiver fazendo algo que já existe de alguma forma, ninguém o culpará por fazê -lo. O fato de podermos fazer esse programa é como um voto para o outro lado. É uma ótima ideia original. É sobre Hollywood; As pessoas dizem: “Ninguém quer fazer um programa sobre isso ou ver um programa sobre isso”. Eles nos deixaram dar balanços enormes e criativos com o show. O programa, ao mesmo tempo, critica um sistema que também permite que o próprio programa floresça, que estamos muito cientes.
Você já pensou em quem vai agradecer à grande noite? E onde está o chefe da Netflix, Ted Saraonds, nessa lista?
GOLDBERG: Simplesmente chegamos lá, gritamos o nome de Ted e nos afastamos.
Rogen: Sim, apenas agradecemos a Ted e ninguém da Apple.
“The Studio” é atormentado por participações especiais icônicas. Ron Howard e Martin Scorsese obtiveram suas primeiras indicações de ação. Como você se sente por ter dado a eles a plataforma para isso? E Seth, quanto tempo antes de encontrar uma maneira de fazer parte do elenco de “The Valley” para fazer uma participação especial?
GOLDBERG: Para responder à primeira parte da pergunta, meu cérebro nem pode aceitá -lo. Não parece real. Mesmo sabendo que esses dois homens eram loucos. O fato de termos feito qualquer coisa que os faça ver bem é uma das coisas mais loucas que aconteceram na minha vida.
Rogen: Sim, como no programa, meu maior medo como pessoa é decepcionar os cineastas que eu amo e quem me inspirou primeiro. O fato de eles estarem recebendo reconhecimento e não parecem perder tempo trabalhando conosco é um grande alívio. Isso me faz sentir muito melhor com todo o assunto. Meu medo é convencer as pessoas que amo trabalhar comigo e que elas ficarão descontentes com a experiência ou sentimento de que não as vimos bem.
(Quanto a “The Valley”), vou pensar nisso. Ainda não mencionei isso com a equipe, mas agora que você quebrou a porta, eu poderia entrar.
Você está olhando para essa aparição em Emmys como uma maneira de receber seus pedidos com alguns indicados na sala?
GOLDBERG: Se jogarmos bem nossas cartas, sairemos com toda a segunda temporada empilhada e pronta para trabalhar.
Rogen: Cada evento de Hollywood que eu vou agora é literalmente para que eu possa pedir às pessoas que estejam em nosso programa.
