Aos 74 anos, a lenda do Tamil Rajinikanth ainda é suave sem esforço, o que torna não digno de um, mas dois de seus próprios logotipos antes de “Coolie”, seu filme 170. O último diretor Lokesh Kanagaraj é uma saga criminal de alegria na qual a hiper-violência tem a graça da dança. Ele tem um personagem principal tão magnético que mesmo as partes mais confusas e complicadas de sua história permanecem fixadas em torno de sua órbita, já que ele se torna supernova mais uma vez.
A abordagem sombria e assustadora de Kanagaraj pode parecer um estranho companheiro de cama para a adoração do herói da massa. Mas se seus filmes demonstraram algo, é incrivelmente especialista em equilíbrio surpreendente, com base no poder estelar das elegantes figuras principais como Kamal Haasan, enquanto filtram atores de personagens como Vijay Sethupathi através de uma lente operática, comprometendo os pontos fortes de qualquer categoria. Em “Coolie”, Rajinikanth recebe o tratamento anterior como Deva, um líder trabalhista altruísta que dirige um albergue para os jovens entrelaçados, enquanto Soubin Shahir (o protagonista de um drama de sobrevivência na língua malaiala “Manjummel Boys”) é transformada em sinistro diário, uma primavera que trabalha para uma língua misteriosa.
Quando um amigo se separou de Deva parece morto, o tipo Rajasekar Inventor (Sathyaraj), visto principalmente em flashbacks, procura resolver o assassinato enquanto associado à filha adulta não confiável de Rajasekar, Preethi (Shruti Haasan), uma mulher que tenta chegar a suas irmãs. A explosão da dupla os leva para a roupa de Dayal, onde ele e seu rico, megalomaníaco, que empurra o facão, Simon (Nagarjuna) está tentando purgar seu dever de polca por qualquer meio necessário, mesmo que ele queira matar trabalhadores aleatórios da primavera como alertas potentes. Logo está claro que, tentando se infiltrar no doca de Simon para encontrar o assassino de seu amigo, Deva mordeu muito mais do que ele pode mastigar. Logo, as batalhas da variedade ética e socos são carregados.
A trama inicial gira em torno de uma invenção secreta, para a qual as gangues não têm corpos em segundos através de um gadget elétrico semelhante a uma cadeira, pervertendo as tradições religiosas previstas no funeral hindu de Rajasekar. Os símbolos da corrupção religiosa abundam a cada etapa, ao mesmo tempo, Simon crucifica um de seus trabalhadores para uma cadeira, uma escuridão espiritual que se estende a Deva quebrando três décadas de sobriedade para aproveitar seus instintos mais violentos. A primeira metade do filme estabelece cada tópico e subtram com precisão a laser, complementada pela edição de relojoaria de Philom Raj e uma partitura eletrônica de Anirudh Ravichander, uma das estrelas musicais na ascensão do cinema indiano.
No entanto, depois que seu intermediário, “Coolie” se torna um pouco descuidado, entre a virada da cabeça que se acumulam muito rápido para processar, e algumas ópticas desconfortáveis na frequência com que a parte preteira é reduzida a uma donzela que chora (uma dúzia aproximadamente diferente é sequestrada). Mas com Kanagaraj para o leme, e Rajinikanth envolve seu corpo como uma figura paterna benevolente, “Coolie” acelera além dessas crescentes deficiências com Garbo.
Kanagaraj e diretor de fotografia Girish Gangadharan se movem pelo espaço com intensidade do fluido, enquanto o líder de cinema septuagenário deforma o espaço e o tempo com sua estatura de estrela. Rajinikanth está praticamente em uma corrida com o próprio filme: quanto mais complicada sua história se torna, com dispositivos de trama estranhamente elaborados que revelam segredos familiares por meio de telefonemas codificados, quanto mais sua assinatura usa, quebrando a aparência e os apoiadores, para não mencionar, sua capacidade de fazer com que os feitos mais trabalhadores da força.
O filme também apresenta flashbacks para três décadas anteriores, o que deixa Rajinikanth no topo de sua carreira de ação, mas disfarça as costuras desse processo digital imperfeito, adicionando os defeitos e a textura do grão de filme desbotado. “Coolie”, cujo título significa “trabalhador”, já faz um tempo antes de colocar suas letras temáticas sobre a mesa, mas sua história finalmente se acumula em uma saga de solidariedade da união contra predadores ricos, que são enriquecidos com os trabalhadores antes de descartar seus corpos.
O modo habitual de cinema Kanagaraj, no qual a história supera a cauda sem esforço entre os números musicais que tocam os dedos (às vezes eles são tecidos entre eles) funcionam especialmente bem para um filme com um enredo que pode ser um indutor de dor de cabeça. Às vezes, tudo o que você precisa para reiniciar o filme no meio do filme é uma participação familiar. Ou uma dança para uma caixa de diálogo “Breaking Bad Bad”. Ou um número musical apoiado por um mar extra em expansão, movendo -se apenas da sincronização para parecer ondas sonoras, já que elas dão uma homenagem sensual a Monica Bellucci.
“Coolie” é, em seu rosto, uma história ridícula, muitas vezes impenetrável. No entanto, seus triunfos estéticos excedem suas imperfeições, graças a algumas das matrizes sanguíneas mais deslumbrantes e tematicamente turbo que é provável que ele veja este ano.
