As bilheterias de 2025 foram marcadas por grandes períodos de expansão e secas que duraram semanas, senão meses. De certa forma, isso é um paralelo de como o ano terminou para cada um dos principais estúdios de Hollywood.
Nenhum estúdio ficou isento de lançar um grande fracasso de bilheteria, mas cada estúdio passou o ano de uma maneira diferente. Alguns conseguiram sobreviver por meio de lançamentos especiais e de baixo orçamento. Outros sofreram múltiplas bombas juntamente com vários ataques de bilhões de dólares. E um deles provocou uma sequência que nunca aconteceu antes na história das bilheterias.
Vamos detalhar como cada estúdio se saiu, quais foram seus sucessos mais notáveis e quais são as perspectivas para 2026. E, como em “Wicked”, estamos dividindo isso em duas partes, começando com uma olhada na Warner Bros., Disney e Paramount.
Miles Caton em “Pecadores” (Warner Bros. Pictures)
Warner Bros.
Altos: “Um filme do Minecraft” ($ 423,9 milhões no mercado interno / $ 958,1 milhões no mundo todo); “Superman” ($ 354 milhões domésticos/$ 616,7 milhões WW); “Pecadores” ($ 279,6 milhões domésticos/$ 367,9 milhões WW)
Baixos: “Mickey 17” ($ 46 milhões domésticos/$ 133 milhões WW); “Companheiro” ($ 20,8 milhões dom./$ 36,8 milhões WW); “Cavaleiros Alto” ($ 10,2 milhões WW)
não foi o estúdio de maior bilheteria de 2025, mas foi o estúdio que definiu a bilheteria deste ano. Quase todas as grandes manchetes que fizeram Hollywood falar vieram da Warner, começando com os rumores de que os chefes da divisão de filmes Michael De Luca e Pam Abdy estavam na berlinda.
Como Drew Taylor, do TheWrap, observou em março, foi irônico que dois executivos que montaram uma lista de filmes tão emocionantes fossem considerados em risco de não conseguirem ver seus projetos depois de filmes receberem luz verde antes de sua chegada, como o filme mafioso “Alto Knights” e “Mickey 17” de Bong Joon-ho vacilaram durante uma crise teatral no início do ano.
Todo mundo em Hollywood sabe o que aconteceu a seguir: uma sequência sem precedentes de sete filmes consecutivos com estreias domésticas de mais de US$ 40 milhões, liderada pelo sucesso da Gen Z da Legendary, “A Minecraft Movie”, e também incluindo vários sucessos de terror da New Line, um relançamento moderadamente bem-sucedido do Universo DC com “Superman”, e o filme original de maior bilheteria da América em 15 anos, “Sinners”, de Ryan Coogler. 2025 marcou a Warner Bros. melhor ano de bilheteria desde 2018, com mais de US$ 4 bilhões arrecadados em todo o mundo, e nem lançou um filme no último trimestre do ano.
Deixando de lado essa lacuna na lista, esse é exatamente o tipo de produção que os cinemas e os amantes do cinema desejam dos estúdios de Hollywood: uma mistura saudável de sucessos de bilheteria com apelo popular, terror com orçamento responsável e várias grandes mudanças em histórias originais dirigidas por autores como “Mickey 17” e “One Battle After Another” de Paul Thomas Anderson que, graças a “Minecraft” e “Superman”, não precisam carregar a carga financeira da divisão de filmes. É um crédito para De Luca, Abdy, o chefe de distribuição Jeff Goldstein e mentes criativas importantes como Richard Brener da New Line e Peter Safran e James Gunn da DC que essa onda de sucesso foi possível, e o CEO da Warner Bros. Discovery, David Zaslav, recompensou De Luca e Abdy com uma extensão de contrato.
E, no entanto, se essa onda de sucesso foi ofuscada no início do ano pelos rumores da cadeira quente, agora está sendo ofuscada nas mentes de muitos em Hollywood pela potencial aquisição da Warner Bros. pela Netflix e pela reviravolta no negócio teatral que viria com isto. Rumo a um 2026 que pode não trazer uma resolução final para a propriedade do estúdio, tudo o que De Luca, Abdy e sua equipe podem fazer é o que fizeram durante todo este ano: ignorar a tempestade e lançar os filmes.
E é isso que eles farão com uma lista de 2026 que lembra um pouco a de 2025, com o mesmo número de lançamentos de dados tanto na franquia quanto nos lados originais: “Supergirl” da DC, “Mortal Kombat II” e “Evil Dead Burn” da New Line, e um novo “Cat in the Hat” animado. Do lado do autor, há “O Morro dos Ventos Uivantes”, de Emerald Fennell, “A Noiva!”, de Maggie Gyllenhaal, e no que pode ser um candidato ao Oscar, a comédia de humor negro do diretor Alejandro Inarritu, “Digger”, estrelando, baseado em seu teaser, um Tom Cruise careca.
“Zootopia 2” (Crédito: Disney)
Disney
Altos: “Zootopia 2 ($ 321 milhões dom./$ 1,43 bilhões WW em 29/12); “Lilo & Stitch” ($ 423,9 milhões dom./$ 1,03 bilhões WW); “Avatar: Fire and Ash” ($ 217 milhões dom./$ 760 milhões WW em 29/12)
Baixos: “Branca de Neve” ($ 87,2 milhões domésticos/$ 205 milhões WW); “Elio” ($ 72,9 milhões domésticos/$ 154,2 milhões WW); “Tron: Ares”($ 73,1 milhões domésticos/$ 142,2 milhões WW)
Como observámos durante o que foi um 2023 turbulento para a maior empresa de Hollywood, a Disney tem agora de seguir as mesmas regras que o resto de Hollywood, já que fracassos como “The Marvels” e “Wish” provaram que o poder da marca das múltiplas produtoras do estúdio já não era tão infalível como era no final da década de 2010. Em 2025, isso ainda era verdade… mais ou menos.
Ainda é verdade no sentido daquela falibilidade recém-descoberta, lançando algumas das bombas mais desastrosas do ano. Mas, apesar disso, a Disney ainda é inegavelmente a pedra angular das bilheterias globais, com mais de US$ 6 bilhões arrecadados em todo o mundo, tornando-se o primeiro estúdio desde a pandemia a ultrapassar essa marca.
E o que é notável nisso é que a Disney chegou lá a partir de uma lousa que rendeu tantos golpes enormes quanto bombas. Justamente quando parecia que “Branca de Neve” provou aos que odeiam o remake da Disney que o públicoé finalmente se cansou desses filmes, “Lilo & Stitch” arrecadou um bilhão legal dólares e provou que não, as massas só querem remakes dos filmes mais recentes da Disney, não do primeiro longa do estúdio de 1937. Portanto, teremos um remake de “Moana” no próximo ano, apenas uma década depois do original.
“Elio” tornou-se o filme de menor bilheteria da Pixar após o ajuste da inflação, dando continuidade às lutas de toda a indústria para fazer a animação original funcionar nos cinemas no mercado atual. Mas a Walt Disney Animation compensou facilmente as perdas de “Elio” com “Zootopia 2”, que provou ser a única franquia de Hollywood que a China adora tanto quanto enormes sustentáculos locais como “Detective Chinatown”, à medida que se aproxima de se tornar o primeiro sucesso de 1,5 mil milhões de dólares da WDA antes da inflação.
E enquanto “Tron: Ares” e “Ella McCay” fracassaram rapidamente e o Universo Cinematográfico Marvel lançou um trio de filmes que não foram um fracasso, mas mostraram uma clara apatia pela franquia, “Avatar: Fogo e Cinzas” está prestes a se tornar um dos 10 filmes de maior bilheteria de todos os tempos, mesmo que não se junte a seus antecessores no clube de US$ 2 bilhões.
Então, sim, a Disney ainda tem muitos problemas com seu IP que precisam ser corrigidos. Mas House of Mouse ainda é estruturalmente muito sólido, como evidenciado pelo fato de que se espera que o estúdio mantenha facilmente sua coroa de bilheteria em 2026. Junto com o remake de “Moana”, o estúdio tem um quinto filme “Toy Story”, finalmente trará “Star Wars” de volta aos cinemas com “Mandalorian & Grogu”, mais tentativas de animação original com “Hoppers” da Pixar e “Hexed” da WDA e, claro, “Vingadores: Doomsday”, ainda o favorito para ser o filme de maior bilheteria de 2026, mesmo que se espere que fature centenas de milhões a menos que “Avengers: Endgame”.
Tom Cruise e Hayley Atwell em “Missão: Impossível – O Julgamento Final” (Paramount Pictures)
Supremo
Altos: “Missão: Impossível – O Acerto de Contas Final” ($ 197,4 milhões dom./$ 598,7 milhões WW); “The Naked Gun” ($ 52,6 milhões domésticos/$ 102,1 milhões WW); “Lamentando você” ($ 90,4 milhões WW)
Baixos: “Smurfs” ($ 31 milhões domésticos/$ 124,1 milhões WW); “O Homem Corredor” ($ 68,6 milhões WW)
Quando se trata da empresa agora conhecida como Paramount Skydance, é preciso julgar sua lista de filmes de 2025 de forma curva. É difícil criar um sucesso bem comercializado e de grande sucesso como “Top Gun: Maverick” ou mesmo “Sonic the Hedgehog 3” quando a liderança da divisão de filmes está fazendo uma revisão completa em meio à compra completa do estúdio por David Ellison no verão passado.
Enquanto tudo isso acontecia, o grande filme da Paramount era o capítulo final da série “Missão: Impossível”, “The Final Reckoning”, um filme que viu seu orçamento disparar devido a atrasos nas filmagens durante a greve SAG-AFTRA. Um aumento na receita da biblioteca devido aos fãs que conferiram filmes anteriores de “Missão” em streaming e aluguel digital mitigou os danos, mas com um total global de pouco menos de US$ 600 milhões e com Tom Cruise agora com mais de 60 anos, é fortemente esperado que Skydance se atenha a esta “Missão” sendo o capítulo final conforme anunciado.
Depois de “Final Reckoning”, o próximo filme de maior bilheteria da Paramount este ano foi “Sonic 3”, um filme que foi lançado no final de 2024 e arrecadou US$ 84,5 milhões em receitas domésticas remanescentes após 1º de janeiro. O estúdio teve dois sucessos modestos de orçamento médio com “The Naked Gun” e “Regretting You”, mas sofreu uma grande bomba no orçamento com o remake de Edgar Wright de “The Running Man”, que rendeu menos que “Regretting You” com apenas US$ 68,6 milhões arrecadados em todo o mundo.
Com a fusão da Skydance por trás disso, os novos chefes de cinema da Paramount, Dana Goldberg e Josh Greenstein, prometeram que estão comprometidos em aumentar a produção teatral do estúdio. Os fãs de “Avatar: The Last Airbender” os alertaram sobre isso após a notícia de que “The Legend of Aang” do próximo ano estava sendo retirado dos cinemas para um lançamento em streaming, mas membros do estúdio disseram ao TheWrap que a Paramount está planejando anunciar várias adições à sua lista de 2026 nos próximos meses.
Portanto, a lista atual de oito filmes da Paramount com lançamento previsto para os próximos 12 meses está longe de ser final, embora ainda demore um pouco até que tenhamos uma verdadeira noção dos planos de longo prazo de Goldberg e Greenstein, à medida que lançam filmes com luz verde de seus antecessores, Daria Cercek e Mike Ireland. Entre esses filmes estão “Scary Movie 6”, “Street Fighter” da Legendary e novos episódios das franquias “Scream”, “Paw Patrol” e “Angry Birds”. Uma adição pós-fusão é o filme-concerto “Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft”, que a estrela pop está codirigindo com o criador de “Avatar”, James Cameron.
