É preciso uma certa compostura, quando adolescente, para subir ao palco de Taylor Swift em um estádio lotado e fazer uma abertura para dezenas de milhares de fãs que nunca ouviram falar de você. Mas é preciso ainda mais convicção para aproveitar a ocasião para tocar uma música que quase certamente os deixará se contorcendo – rock barulhento e electro sujo e sangrento sobre ser uma ameaça sexual e ficar cada vez mais desiludido com Deus.
A cantora e compositora Sofia Isella, agora com 20 anos, fez isso no ano passado, abrindo a turnê australiana da turnê Eras de Swift. “Taylor foi um anjo por me permitir dividir aquele palco”, disse Isella, criada em Los Angeles. “Eu gostaria de ter gravado essa sensação. Mas o show em si não é tão estressante, pois é tocado para 20 pessoas. Há algo em uma sala gigante que quase parece um pouco dissociativo, como se não estivesse realmente acontecendo ou não estivesse realmente lá.”
“Dissociativo” também é um descritor decente para a música de Isella – desorientador, enervante, despertando emoções que você talvez não entenda. Mas há tanta habilidade nas performances e imaginação em seus arranjos que eles podem muito bem levar Isella – que se apresenta no Fonda Theatre em 16 de novembro – a palcos muito maiores, no momento em que o mundo fica muito mais sombrio ao seu redor.
“Neste próximo álbum, estou me divertindo muito com isso é realmente muito sombrio”, disse Isella. “É como se a única maneira de parar de gritar sobre isso é rir um pouco disso.”
Isella cresceu em Los Angeles em uma família com reconhecimento suficiente no mundo do entretenimento para fazer com que ser artista parecesse uma carreira viável. Mesmo assim, eles ainda a deixaram ser selvagem e livre no desenvolvimento de sua arte. Seu pai, o diretor de fotografia chileno-americano Claudio Miranda, ganhou um Oscar por “A Vida de Pi” de 2012 e filmou “Top Gun: Maverick” e o recente sucesso de corrida “F1” (sua mãe é a autora Kelli Bean-Miranda). Relembrando sua infância bucólica em Los Angeles, Isella relembrou-a repleta de música e incentivo sem limites, a mundos de distância de seus colegas viciados em mídias sociais.
“Fui educada em casa durante toda a minha vida”, disse Isella. “Minha mãe deixava pequenos rastros de livros de poesia para eu encontrar, e meu pai montava o GarageBand e me deixava por horas com todos os instrumentos e nada além de tempo livre. Eu nem tive telefone até os 16 anos. Quando entrei no TikTok pela primeira vez, vi que todos tinham a mesma personalidade, porque eles se observavam há muito tempo. Estar perto de crianças da minha idade era tão estranho, porque eu cresci perto de adultos – tipo, ‘Oh, essas crianças são tão doces, gentis e adoráveis, mas elas acho que sou um deles.’”
Depois que sua família se mudou temporariamente para a Austrália durante a pandemia e Isella começou a lançar músicas por conta própria, ficou claro que seus talentos a diferenciavam muito. Baseando-se em sua formação inicial em música clássica e um fascínio por rock escabroso e música eletrônica, ela encontrou um som que fundia o Velvet Underground e o miserablismo elegante de Nico, o metal artístico carregado de doom de Chelsea Wolfe e Lingua Ignota e o pop gótico assustador e próximo do primeiro LP de Billie Eilish.
Isella começou a lançar músicas por conta própria durante a pandemia. Desde então, ela conseguiu vagas de abertura em várias turnês de alto nível.
(@okaynicolita)
Suas primeiras músicas mostravam um humor fulminante e ceticismo em relação à cultura ao seu redor (“All of Human Knowledge Made Us Dumb”, “Everybody Supports Women”), mas os singles surgiram rapidamente e foram surpreendentemente traduzidos nas plataformas de mídia social que ela detestava (ela tem 1,3 milhão de seguidores no TikTok). Tudo isso a levou aos palcos com Melanie Martinez e Glass Animals e, eventualmente, Swift. (A abertura da turnê Florence + The Machine na arena será a próxima.)
No contorcido EP “I Can Be Your Mother” de 2024, canções como “Sex Concept” tinham o fatalismo sensual de poetas como Anne Sexton e Sylvia Plath, combinadas com a ameaça erótica gotejante de Nine Inch Nails. “Vou dobrá-lo de costas, dar-lhe algo em que acreditar”, ela canta. “Vamos jogar o jogo, ambos enlouqueceremos e então ficaremos empatados… Eu sou o único deus em que você acreditará.”
“O primeiro EP foi toda essa história de dar à luz a si mesmo, essa musa gigante e esticada”, disse Isella, inclinando-se para um livro sobre a gênese da arte. “Simplesmente não parece que vem de mim. Parece que vem de alguma coisa estranha que eu adoro.”
Uma continuação de maio de 2025, “I’m Camera”, tratou dos efeitos despersonalizantes da atenção repentina. Em “Josephine”, ela faz a vida em turnê parecer umas proverbiais férias com meias aderentes na enfermaria – “Estou com os pés em meias, doente e egoísta segurando as mãos de estranhos… Perdi algo, vendi, só me lembro da dor”.
A cautela de Isella em relação às instituições se estende à sua carreira musical. Ela ainda é independente por enquanto – surpreendente para uma artista no radar de Swift – e intransigente sobre o que uma gravadora exigiria dela em comparação com o que eles podem oferecer. “Conheci muitos cachorros grandes e eles são pessoas muito gentis, mas adoro a sensação de ser independente”, disse Isella. “Talvez eu mude de ideia sobre isso, mas estou tentando entender completamente uma gravadora e quais são suas funções, o que ela oferece ao artista em um dia de mídia social. Estou tentando avaliar isso completamente antes de assinar qualquer papel mágico.”
Seu mais novo material (e seus videoclipes subversivamente misteriosos, que evocam Francesa Woodman, como “Muse”) parecem perfeitamente sincronizados com o clima apocalíptico em Los Angeles e nos EUA agora, onde um deslizamento inexorável para a ruína parece bíblico. “Out In the Garden”, de setembro, atinge alguns dos humores góticos sulistas de Ethel Cain, mas com um sentimento de piedade ácida que é todo dela. “Que há uma pequena parte de mim que tem inveja / Que você acredita de todo o coração que alguém está sempre lá”, ela canta. “Isso sempre vai te amar, e há um plano para você lá fora.”
Mesmo no seu estado mais sombrio, há um humor coalhado por baixo (sua turnê atual tem como subtítulo “Você entenderá mais, Dick”). Mas se esse pequeno pedaço de fama jovem ensinou alguma coisa a Isella, é que mesmo quando todos querem um pedaço de você, ninguém vem realmente salvar nenhum de nós.
“Não há nada que tenha peso, nada que seja significativo para a fé cega”, disse Isella. “Neste próximo álbum, estou prestes a ficar com muita raiva porque a religião realmente me irrita, me inflama. Mas é o placebo mais lindo imaginar que há um pai que te ama, não importa o que você faça. Sou uma pessoa de muita sorte porque sempre estive seguro e protegido, mas se você teve uma vida difícil, é incrivelmente poderoso imaginar isso e acreditar nisso.”
