Nos últimos anos, o Globo de Ouro tem feito um esforço concertado para melhorar a sua reputação. Outrora um tanto infame por ser um pequeno órgão eleitoral facilmente influenciado pelo poder das estrelas, uma configuração que culminou em uma polêmica sobre sua adesão em 2021 que levou a uma suspensão temporária da transmissão. Cinco anos depois, os Globes estão sob nova propriedade – agora compartilhando uma empresa-mãe com a Variety – que implementou mudanças estruturais como a revisão da lista e, a partir deste ano, o não pagamento de salários aos eleitores legados. Houve tropeços, como uma apresentação desastrosa da comediante Jo Koy em 2024, e correções de curso bem-sucedidas, como contratar Nikki Glaser como MC no ano passado e convidá-la de volta com razão.
Mas mesmo que o Globes tenha trabalhado para limpar a sua actuação, a cerimónia de entrega de prémios também tentou expandir o seu alcance e rentabilidade de formas muitas vezes desajeitadas e confusas. Na 83ª edição da cerimônia, no domingo à noite, a tensão entre esses dois gols ficou à mostra.
Primeiro, os aspectos positivos. Glaser continuou a desfilar com confiança a linha fina e delicada entre os golpes, enquanto parecia contagiantemente animado por estar no salão de baile de Beverly Hilton. Embora as repetidas declarações de amor por várias celebridades tenham sido um pouco exageradas, elas conseguiram fazer o público pessoalmente rir enquanto ela chamava Sean Penn de “bolsa de couro sexy” que usa cocaína em todo o mundo e rotulou a sequência de grande sucesso de Jon M. Chu de “Wicked: For Money”. A autodepreciação frequente – “assim como Frankenstein, fui montado por um cirurgião europeu não licenciado” – criou a sensação de que Glaser estava feliz em aceitar e também em servir. Retornos de músicas populares do ano passado, como uma impressão de Adam Sandler e a paródia musical “Pope-ular” (agora renascida como “KPong”, um mashup de “KPop Demon Hunters” e “Marty Supreme”) pareciam mais merecidos do que auto-indulgentes.
Os verdadeiros vencedores também ofereceram muitos motivos para se sentirem bem. As lágrimas de alegria de Teyana Taylor começaram a noite com força; A vitória de Wagner Moura em “O Agente Secreto” encerrou o show demonstrando os benefícios das raízes internacionais do Globo. Na verdade, as seleções foram bastante sóbrias, com os atuais vencedores do Emmy “The Pitt” e “The Studio” levando para casa os troféus de séries de TV e o vencedor do Oscar “One Battle After Another” liderando as categorias de filmes. Os Globes gostariam de não ser mais conhecidos como o tipo de organização que nomeia “Emily in Paris” ao lado de “Schitt’s Creek”, aparentemente levando a uma nova tendência conservadora. Mas o programa ainda pode ungir talentos emergentes como Rhea Seehorn em “Pluribus”, colhendo a recompensa de um discurso vertiginoso e encantador que abrangeu beta-bloqueadores e a antiga rede de frangos Koo Koo Roo.
Mesmo assim, os espectadores experimentaram essas demonstrações de seriedade em meio a uma série de acrobacias perturbadoras. Os locutores Kevin Frazier e Marc Malkin não apenas brincaram sobre as biografias dos indicados e os históricos de nomeações anteriores; eles apimentaram estatísticas sobre os vencedores projetados da plataforma de apostas online Polymarket, completas com gráficos de engolir a tela. (Divulgação: Malkin é colega da Variety.) Prêmios reais, como melhor trilha sonora original, que foi para Ludwig Goransson de “Sinners”, foram desviados para o intervalo comercial para abrir espaço para não-piadas estranhas, como ter lutadores do UFC pavoneando-se pelo palco como “segurança extra” para as estrelas de “Heated Rivalry”. Pelo menos faça com que eles acompanhem os caras no palco, só para fingir! Uma trilha sonora de sucessos insossos do Top 40 levou a justaposições dissonantes, como Stellan Skarsgard subindo ao palco ao som de “Yeah!” de Usher, ou a equipe por trás de “The Secret Agent” caminhando até “Pon de Replay” de Rihanna. Embora tenha sido um sucesso, o sucesso de 2005 realmente não deu o tom para a discussão de um thriller político sobre a vida sob o fascismo.
Essa tendência desajeitada e comercial aplicava-se não apenas à produção, mas também às próprias homenagens. A categoria de melhor podcast, uma inclusão nova e sem sentido que colocou o programa de bate-papo de celebridades “Smartless” contra o resumo de notícias da NPR “Up First”, foi apresentada com clipes longos para cada indicado, enquanto os atores mais consagrados tiveram que ficar sem. (Por alguma razão, o melhor roteiro também veio com clipes, uma decisão que foi menos cinicamente promocional e mais desconcertantemente inconsistente.) A vencedora Amy Poehler, ela mesma quatro vezes apresentadora do Globo, ficou quase tímida em sua aceitação, reconhecendo sua recente chegada ao meio. Sem desrespeitar o delicioso “Good Hang”, o programa é uma ponte mais intuitiva entre um evento centrado em Hollywood e uma nova fonte de atenção e publicidade do que programas como “Up First”, que poderiam contextualizar seu triunfo.
A ideia de homenagear “conquistas de bilheteria” praticamente foi ridicularizada no Oscar quando foi brevemente divulgada, alguns anos atrás. A sua inclusão no Globo reforça assim a própria reputação de primo menos sério do Oscar, do qual o programa está tentando se afastar. “Sinners”, de Ryan Coogler, que superou todas as expectativas financeiras, é o vencedor mais digno que o Globo poderia encontrar, mas mesmo assim o filme foi indicado ao lado de lançamentos que não tiveram bilheteria (“KPop Demon Hunters”) ou que nem foram lançados no momento da indicação (“Avatar: Fire and Ash”). Tal como acontece com o podcasting, a imprecisão dos critérios apenas prejudica o produto final, colocando a inclusão de trabalhos populares acima de qualquer justificativa consistente para fazê-lo.
O crescimento pode significar algumas coisas: maturação ou apenas o simples ato de crescer. O Globes está tentando fazer as duas coisas ao mesmo tempo, mas o último ameaça acontecer às custas do primeiro. Escolhas moderadas, porém respeitáveis, estão em desacordo com o conteúdo patrocinado para jogos de azar legalizados ou com uma divagação interminável de Judd Apatow. Perseguir demasiados objectivos contraditórios ao mesmo tempo acaba por frustrar todos eles.
A controladora da Variety, PMC, é dona do produtor do Globo de Ouro, Dick Clark Prods. em uma joint venture com Eldridge.
