Quem poderia imaginar que o maior momento de bebedeira da primeira noite do Coachella 2026 não seria uma participação especial musical ou um momento particularmente galvanizante de uma das atrações principais da noite, mas… um monólogo de sete minutos de uma lendária atriz de Hollywood com quase 70 anos? Fale sobre o elenco de dublês em sua forma mais inesperada. Susan Sarandon foi contratada para interpretar uma versão mais antiga de Sabrina Carpenter, no meio do set daquela superestrela pop. Independentemente do que possa acontecer durante o fim de semana, este certamente será o momento mais intrigante, polarizador, de escavação ou ódio do festival… embora “momento” possa ser uma palavra muito modesta para uma cena épica que seus detratores sentiram que parecia durar para sempre.
Não poderia ter parecido muito mais incongruente, no meio de uma apresentação de uma hora e meia que, de outra forma, era 98% uma comédia sexual musical, como é o costume divertido da cantora. Em meio à coreografia e piadas ininterruptas, de repente as coisas começaram a engatinhar por sete minutos de verdadeira seriedade – como se Carpenter estivesse terceirizando a profundidade do set para Sarandon. A atriz estava sentada em um carro em um drive-in improvisado montado no meio do palco principal, com os cabelos balançando na brisa do deserto enquanto ela relembrava, de algum momento no futuro, como foi ser uma vez a pop tart Sabrina Carpenter, com muitas reflexões sobre fama e família e os prós e contras de projetar constantemente positividade.
As perguntas abundaram à medida que avançava. Por que incluir uma sequência tão sóbria em uma performance cujas outras participações especiais – de Will Ferrell (também ao vivo) e Samuel Jackson Jr. e Sam Neil (pré-gravado) – tenderam para a pura diversão? Quem escreveu este solilóquio? Foi tudo planejado ou parcialmente improvisado? A intenção era durar tanto tempo? E estaremos olhando para a boca de um cavalo de presente se reclamarmos de uma interrupção tão incomum em um festival pop pró-forma que de outra forma seria bonito?
Bem, essa última pergunta é minha, e talvez somente minha. Parece que estou em uma distinta minoria quando se trata de sentir admiração pela participação especial de Sarandon, que já assisti novamente algumas vezes, em clipes piratas. (O Coachella é muito bom em retirar rapidamente qualquer coisa que os espectadores domésticos possam tentar postar nas redes sociais a partir da transmissão ao vivo, mas está disponível.) A própria recapitulação da Variety na noite de sexta-feira disse que “a cena, uma reflexão desastrada sobre a realização de desejos, interrompeu o show pop”. Eu provavelmente teria que concordar que fez exatamente isso, ou pelo menos o fez engatinhar… mas isso é necessariamente uma coisa ruim? O momentum é tudo, mesmo na música pop? Você poderia argumentar que é muito. Mas também sou fã daqueles momentos dinâmicos atípicos, onde algo que deveria ser sobre escapismo tenta se tornar real por um minuto – mesmo que, neste ponto de sua carreira e personalidade, Carpenter se sentisse pressionada a contratar alguém para fazer isso por ela.
Também estou fascinado pela ideia de que tudo pode ter sido parcialmente um acidente. Fontes locais no Coachella indicaram que o monólogo originalmente deveria ser mais curto e que Sarandon foi solicitado a se esticar para cobrir uma transição que estava demorando mais do que o planejado. Isso não foi confirmado, e não havia nada no figurino subsequente de Carpenter que parecesse levar sete minutos para ser feito, por si só. Mas a atriz não parecia estar lendo um prompt, e se de fato ela estava inventando alguma coisa à medida que avançava, era um bom exemplo de exercício de improvisação de uma aula de atores antigos. Carpenter fez o roteiro de todas as coisas sobre a irmã e a sobrinha (aparentemente) falsas, ou Sarandon estava fazendo freestyle em parte disso? O fato de estarmos nos perguntando sobre isso torna a parte pelo menos tão divertida quanto a música e a dança da velha escola dos grandes números de produção, se você gosta do tipo de risco que pode ou não sair dos trilhos um pouco.
E por mais que a coisa toda fosse ou não 100% pré-roteirizada, foi uma piada divertida para irritar a filosofia do monólogo ao fazer com que seu co-estrela de “Girls Meets World”, Corey Fogelmanis, aparecesse no final como um carhop, ficando atolado nas minúcias de fechar abas e tocar em cartões de crédito. Além de quão bom foi o elenco principal: quem poderia ter sido uma escolha melhor (ou mais aspiracional) para interpretar uma Carpinteira com mais algumas décadas de quilometragem?
Odeia-se ler muito sobre isso. Você só precisava ir ao X durante a transmissão ao vivo para dizer aos fãs que elogiaram Carpenter por contratar Sarandon para interpretá-la logo depois que a atriz reclamou que estava na lista negra por seu ativismo pró-palestino. É menos provável que a cantora tenha trazido seu ídolo para o show para fazer uma declaração sobre o Oriente Médio, ou mesmo sobre o blackball do show business, do que ela realmente ame “The Rocky Horror Picture Show”. Mas, independentemente do que você pensa da política recente de alguém, Carpenter simplesmente tem bom gosto para sirenes de tela.
O interlúdio “Tia Sabrina” será sem dúvida apontado por muitos como um exemplo de como interromper um espetáculo, da forma errada. Mas talvez estaríamos melhor se mais estrelas pop pensassem em mais maneiras de incluir aspectos interessantes e inesperados em seus shows, mesmo correndo o risco de fazer o público coçar a cabeça por um minuto. Ou, claro, sete. Tome nota, Addison Rae – embora talvez você queira jogar pelo seguro e apenas Helen Mirren ou Sally Field aparecerem para um mini-monólogo.
