Existem fantasmas habitando “Sound of Falling” – você só precisa saber onde procurá-los. O surpreendente segundo longa-metragem do diretor alemão Mascha Schilinski dificilmente poderia ser mais ambicioso, pois oferece um retrato impressionista de quatro jovens que se revezam residindo na mesma casa durante cerca de 110 anos.
Mas enquanto outros filmes são excessivamente preciosos ao coletar o fio invisível que une personagens de diferentes períodos de tempo, “Sound of Falling” é austero e nada sentimental. Cobrindo o início do século XX até ao presente, deslizando entre épocas com o toque mais hábil, o filme vê os vivos apenas como a mais recente iteração de uma espécie frágil que tem lutado constantemente contra forças invisíveis que a arrastam para baixo, geração após geração. Muitos dos personagens do filme estão mortos há muito tempo, suas esperanças e sonhos agora apagados, enquanto nós nos pavoneamos e nos preocupamos durante nossa hora no palco.
Vencedor do Prémio do Júri em Cannes do ano passado, “Sound of Falling” apresenta-nos Alma (Hanna Heckt), uma criança que vivia na quinta da sua família no norte da Alemanha por volta de 1910; a adolescente Erika (Lea Drinda), que ocupa a casa na década de 1940; a adolescente glamourosa dos anos 1980, Angelika (Lena Urzendowsky); e Lenka (Laeni Geiseler), uma adolescente tímida que sai com a mãe e a irmã no século XXI. Schilinski não segura a mão do espectador e não fornece cartões de título para indicar o período que estamos visitando. “Sound of Falling” nem começa cronologicamente, abrindo com Erika enquanto ela silenciosamente adora seu tio Fritz (Martin Rother), adormecido e acamado, um amputado cujo peito peludo e umbigo cheio de suor a fascinam. O motivo da lesão de Fritz será eventualmente revelado, mas não imediatamente – Schilinski não será apressado enquanto sua história épica se desenrola lentamente.
De uma forma totalmente improvisada, “Sound of Falling” é uma exploração astuta de como o sexismo e a repressão ecoam através dos tempos. O tratamento inescrupuloso dispensado às empregadas domésticas na época de Alma encontra paralelos desconfortáveis na década de 1980, quando Angelika fica ao mesmo tempo chocada e intrigada com os olhares maliciosos de seu tio Uwe (Konstantin Lindhorst). Mas Schilinski nunca sublinha os seus pontos de vista: os acontecimentos ocorrem não porque as reviravoltas na trama estejam ligadas a uma ideia temática mais ampla, mas sim porque as vidas destas mulheres são esmagadoramente comuns para os seus períodos de tempo. Somente vendo-os em conjunto é que compreendemos plenamente toda a sinfonia.
Muito parecido com os excepcionais dramas recentes “Aftersun” e “Nickel Boys”, “Sound of Falling” funciona como um ato de memória recriada. Mas embora todos os três filmes oníricos imitem habilmente o ato imperfeito da lembrança, o de Schilinski faz o passado parecer irrecuperável – um fantasma cuja presença podemos sentir, mas não tocar. “Sound of Falling” apresenta os segmentos agrários de Alma e Erika como peças de museu empoeiradas, com até mesmo partes dos anos 1980 e do século 21 aparecendo como instantâneos nebulosos. A triste narração de uma miríade de personagens é falada no passado, os momentos na tela (até mesmo as cenas atuais) aparentemente sendo lembrados muito depois. E a cinematografia espectral de Fabian Gamper às vezes incorpora tomadas POV que produzem a sensação de que nós, o espectador, estamos fisicamente percorrendo essas salas há muito abandonadas. Quando os personagens ocasionalmente olham para a câmera, o efeito é arrepiante, preenchendo de forma breve, mas poderosa, a distância entre então e agora, eles e nós.
O público gradualmente perceberá que existem conexões familiares entre essas mulheres, embora seja melhor deixar essas especificidades descobertas dentro da deriva temporal de “Sound of Falling”. A família é fundamental no trabalho de Schilinski. (Literalmente: ela e Gamper são casados e recentemente deram as boas-vindas ao primeiro filho.) Até agora, porém, seus filmes expressam dúvidas sobre a virtude desses laços. Sua estreia em 2017, “Dark Blue Girl”, tratava de uma jovem planejando impedir que seus pais separados voltassem a ficar juntos. Em “Sound of Falling”, o incesto mostra sua cara feia, assim como a ideação suicida e um desejo implacável de escapar. As quatro jovens nunca se encontram, mas partilham um sentimento de desespero. A confusão de Alma com a maneira reservada como os adultos se comportam não é diferente da insegurança de Lenka um século depois, quando ela faz amizade com uma garota (Ninel Geiger) que parece muito mais velha e sábia. E se Alma e Lenka pudessem conversar, pergunta “Sound of Falling”. O que eles diriam um ao outro?
Tais questões são centrais nesta maravilha indescritível, que convida o espectador a completar o desenho que Schilinski esboça evocativamente. Imagens e ideias se repetem ao longo dos períodos de tempo: o zumbido das moscas, o tirar fotos, o uso assombroso da balada “Stranger”, de Anna von Hausswolff, de 2015. A letra da música não corresponde diretamente à beleza e à dor contidas em “Sound of Falling” – é apenas mais uma camada de enigma em um filme que não responde a todos os seus enigmas. Mas estas linhas são um guia útil para apreciar seu feitiço fantasmagórico: “Há algo se movendo contra mim / Não está de acordo com o que eu sei / Mudando o coração, mudando o espírito / Mudando meu caminho, mudando minha alma”. Ver esse filme é se transformar.
‘Som de queda’
Em alemão, com legendas
Não classificado
Duração: 2 horas e 29 minutos
Jogando: Abre sexta-feira, 23 de janeiro no Laemmle Royal
