Dez anos atrás, uma série de suspense de espionagem se tornou o assunto da cidade por algumas semanas, especialmente no Reino Unido
“The Night Manager”, uma coprodução BBC/AMC e adaptada do romance de John le Carré, estrelou Tom Hiddleston como Jonathan Pine, um funcionário de hotel e ex-soldado contratado para se infiltrar no círculo íntimo do covarde traficante de armas de Hugh Laurie, Richard Roper.
Era – na época – diferente de tudo normalmente produzido no Reino Unido, uma vitrine cara, de alta octanagem e extremamente chamativa de grandes cenários e locações exóticas (e em uma cena de sexo, para grande alegria da imprensa britânica, o traseiro de Hiddleston – controversamente cortado da transmissão nos EUA). Vários executivos brincaram na época que a introdução por si só provavelmente custaria mais do que o orçamento médio de uma série de TV do Reino Unido. Felizmente, “The Night Manager” foi extremamente bem recebido – ganhando uma grande quantidade de prêmios, incluindo dois Emmys (um para Suzanne Bier, que dirigiu toda a série) e três Globos de Ouro (para Hiddleston, Lawrie e Olivia Colman, marcando sua primeira grande homenagem nos EUA). Naturalmente, tendo flexionado com sucesso seus suaves músculos de espião nas telas de TV, Hiddleston imediatamente se tornou a principal escolha dos corretores de apostas para assumir o papel de James Bond, não que eles estivessem olhando para 2016.
Muita coisa mudou na última década.
A TV de grande orçamento no Reino Unido não é mais uma raridade, com estúdios e streamers cruzando o Atlântico para estabelecer grandes bases locais (“The Night Manager”, na verdade, lançado oito meses antes do divisor de águas da Netflix, “The Crown”). Colman também é agora um vencedor do Oscar, enquanto quem se tornará o próximo 007 deverá ser anunciado muito em breve (embora o atual favorito das casas de apostas seja Callum Turner). E le Carré infelizmente faleceu no final de 2020, aos 89 anos.
Mas “The Night Manager” finalmente está de volta para uma segunda exibição, desta vez na BBC e Amazon Prime, onde será lançado em 11 de janeiro. 10 anos depois, Hiddleston’s Pine ainda está no serviço secreto, mas agora sob um pseudônimo diferente e comandando uma unidade de vigilância em Londres (Colman também retorna). Naturalmente, as coisas rapidamente dão errado e ele logo tenta se infiltrar em um cartel de armas colombiano, mas agora sob as ordens de um Reino Unido pós-Brexit onde há questões de identidade nacional e de quem trabalha para quem.
No lugar dos diretores do retorno completo em seis partes – filmado no Reino Unido, Colômbia, Espanha e França – está Georgi Banks-Davies, mais conhecido por dirigir “I Hate Suzie” para a Sky Atlantic e “Kaos” da Netflix.
Falando à Variety, Banks-Davies discute a escolha de uma série 10 anos depois, substituindo o “incrível” Bier, e como a segunda temporada de “The Night Manager” marca a primeira vez que o mundo de espionagem de Le Carré foi expandido para além de seus romances – um movimento que ele deu totalmente sua bênção.
Como você se envolveu nisso – parece muito diferente do seu trabalho anterior?
Na verdade, foi há dois anos hoje. Recebi um telefonema inesperado do meu agente dizendo: ‘Adivinha, eles querem ver você no The Night Manager’. E, honestamente, minha primeira reação foi: ‘Oh meu Deus, incrível.’ Sou um grande fã de Le Carré, um grande fã de espionagem e um grande fã de thrillers. Sempre quis atuar, mas minha carreira não apontou necessariamente nessa direção. Então, ter essa oportunidade foi algo inesperado. Depois conheci os produtores da The Ink Factory – os filhos de le Carré – e o escritor David Farr. Conversamos sobre a grande temática do programa, o que ele está dizendo politicamente em uma plataforma maior. Mas o que me impressionou foram os personagens que ele formou. Para mim, os personagens têm que vir primeiro. E então eu conheci Tom (Hiddleston) e estava escavando o personagem – como é Jonathan Pine 10 anos depois? Finalmente eles disseram: “Você quer dirigir e dirigir tudo?”
Acho que essa é a coisa mais próxima do cinema que você pode fazer como diretor de TV. Desde o início, basicamente me disseram: este é um filme de seis horas. Então é filmado e editado ao mesmo tempo – é feito como um filme de seis horas. Há muita pressão, mas também muita liberdade criativa. E ainda não consigo acreditar que consegui.
A primeira temporada de “The Night Manager” foi adaptada do romance de Le Carré, mas é a primeira vez que expandem um de seus livros?
Sim, é. E há muitos pontos de interrogação em torno disso. Mas eles estão muito conscientes de como fizeram isso. E le Carré estava ciente disso antes de falecer.
Então ele deu sua bênção?
Sim, ele deu sua bênção – ele queria que eles fizessem isso. E tivemos o mesmo escritor (da primeira temporada) David Farr, que é um aficionado por Le Carré e sabe como habitar esse mundo. Para mim, é como se você tivesse que confiar que existe um DNA no projeto, que é literalmente a família de Le Carré. Não haverá nada que possa prejudicar isso ou prejudicar o que seu pai teria pretendido. Nunca o conheci, mas tive que presumir que tudo vem com boas bênçãos. Mas tenho quase certeza de que li em algum lugar que Le Carré disse que uma adaptação cinematográfica é uma adaptação do filme, não do livro. E com isso ele quis dizer que quando estava trabalhando em algo ele realmente dava liberdade criativa aos escritores e diretores. Então, se você olhar para o primeiro livro e para o programa de TV, verá que mudou o período de tempo, o cenário e alguns dos personagens. Ele sempre foi muito empoderador disso na adaptação.
Parece raro conseguir uma sequência de uma série lançada há 10 anos. Não quero sugerir remotamente que 2016 foi uma época mais inocente e despreocupada, mas muita coisa aconteceu desde então. Você acha que esta história reflete como o mundo mudou na última década?
Sim, 100%. Vivemos em um mundo pós-verdade agora. Passamos por uma enorme mudança política sísmica. E acho que para mim a série sempre foi sobre uma crise de identidade. Os personagens estão frequentemente lutando com quem eles são. E acho que neste momento em que vivemos, quem somos e todas as coisas que nos tornam quem somos, seja a nossa raça, religião, género, onde nascemos, onde queremos viver – tudo em nós parece muito mais predominante e muito mais julgado. Num momento, pode nos deixar seguros e, no outro, pode nos deixar totalmente inseguros. Sinto que todos os dias estamos no fio da navalha. As coisas que você considera certas – como mulher, como pessoa queer – podem ser tiradas de mim. Os direitos humanos fundamentais que eu presumiria serem direitos humanos estão atualmente em equilíbrio, estão atualmente à disposição. E o programa continua examinando realmente a ideia de quem somos com base em onde viemos e nos ideais que defendemos.
Quando a primeira temporada foi lançada, foi um grande negócio. Isso veio antes da onda de dramas de alta qualidade muito caros aqui no Reino Unido, antes de os streamers estabelecerem grandes bases aqui. Lembro-me de que na época as pessoas notaram o quão chamativo parecia em comparação com a maioria das produções do Reino Unido. Dado que tanta coisa mudou no Reino Unido e agora é um epicentro da TV global, pareceu um pouco assustador assumir isso?
Eu estaria mentindo se dissesse que não foi assustador, mas da mesma forma, esse sentimento teve que ser afastado imediatamente. Você não pode ignorar o que veio antes e não pode ignorar a base de fãs, e não pode ignorar um sucesso assim. Mas se você tentar replicá-lo, ou se deixar que ele se infiltre em você, você falhará. Para mim, como cineasta, tenho que perguntar: ‘Por que estou fazendo isso?’ Estou fazendo isso simplesmente porque estou respondendo ao material. Basta confiar no material e acreditar nele, e também acreditar naquele instinto que te fez querer contar essa história e querer fazê-la de uma forma única. Outra coisa que me surpreendeu bastante foi a quantidade de autonomia que me foi dada para fazer isso. Disseram-me: não precisa repetir nada do que já veio antes, não existe estilo house, não tem como filmar. Não há como isso soar. Não há como a história ser contada. É como: gostamos dos seus instintos.
Você está seguindo alguns passos ilustres, com Suzanne Bier dirigindo a primeira temporada – e ganhando um Emmy por isso. Você falou com ela?
Sou um grande admirador dela, do seu trabalho, ela é brilhante. E nesta indústria, como mulher, você não pode ignorar o quão incrível Suzanne é e o quanto ela abriu caminho para tantas diretoras. Mas então você tem que ir: Ok, obrigado. Então conversamos, mas não antes de filmarmos – conversamos depois. E eu realmente adorei isso, porque é como se fôssemos dois soldados que lutaram em batalhas diferentes e depois trocamos histórias de guerra.
Se bem me lembro, Olivia Colman estava grávida de seu terceiro filho quando filmou a primeira temporada. Portanto, eles devem estar com dois dígitos agora.
Eu sei! Não é excelente? Que mascote incrível do show.
Após a primeira temporada, como sempre acontece sempre que um ator britânico de certa idade pega uma arma, houve muito barulho sobre Tom Hiddleston ser o próximo James Bond. Na época, eles obviamente não estavam procurando um novo 007. Mas 10 anos depois – eles estão mesmo. Você acha que isso pode reacender os apelos para que Tom se torne Bond?
Eu não faço ideia! Essa é uma pergunta para Tom. Mas o que eu realmente diria é que as pessoas poderiam começar a pensar, se fizessem uma prequela de “Night Manager”, quem interpretaria Jonathan Pine. Eu gostaria que essa fosse a conversa – quem vai liderar os primeiros anos do Pine.
Houve alguma conversa sobre continuar em uma terceira temporada?
Havia uma terceira temporada que estava sempre próxima. David está escrevendo agora – ele está na fase inicial. Mas sim, quando a segunda temporada chegou, o plano era ir para a terceira. Então, quando você ver toda a nossa série, verá que ela pode ficar inteiramente sozinha, mas também pode ficar muito parecida com o segundo livro da trilogia.
O que vem a seguir para você? Para onde você vai depois de dirigir Tom Hiddleston em um filme de espionagem de 6 horas?
Existem algumas coisas, mas agora meu foco está em projetos de filmes. Um é a adaptação de um livro sobre uma jovem e o outro é um filme de esportes, um movimento de corrida de época, que é minha grande paixão, e sobre uma mulher no comando. Portanto, eles são o foco no momento e esperamos que um deles avance em breve.
