Eline van der Velden é CEO e fundadora da empresa de IA Particle6, que está por trás do “ator” de IA Tilly Norwood. A criação se tornou o centro de uma tempestade de granizo em Hollywood no final de 2025, depois que Van der Velden sugeriu em um painel em Zurique que ela assinaria com uma agência. Os comentários geraram uma reação imediata de toda a indústria e de outros lugares, à medida que atores, sindicatos e outros entraram no debate sobre IA para condenar Tilly Norwood e questionar o que sua existência significava para a profissão. Com as preocupações com a IA no cinema e na TV crescendo exponencialmente, Tilly Norwood rapidamente se tornou a face reconhecível do problema gerada por computador. Aqueles por trás de Tilly se inclinaram para esse papel – em 22 de janeiro, quando as indicações ao Oscar foram anunciadas, o Instagram oficial de Tilly Norwood postou uma imagem de Tilly em um pódio segurando um prêmio (não um Oscar), com a legenda: “Parabéns a todos os indicados ao Oscar, mesmo aqueles que me odeiam! Vocês são todos meus heróis e sinto muito por assustá-los tanto este ano. Fazer filmes é o trabalho mais importante do mundo!”
Neste artigo de opinião, que surge no momento em que mais de 700 figuras da indústria apoiam uma nova campanha anti-IA apelando às empresas tecnológicas, Van der Velden afirma que “a IA veio para ficar”. Mas, em vez de recuar, ela incentiva os atores a adotarem a tecnologia e realmente desenvolverem seu próprio “ator de IA”. Ela também argumenta que, dadas as exigências impostas aos corpos e à saúde mental dos artistas, juntamente com o “exame constante” da aparência e do envelhecimento, a IA é na verdade “mais ética”.
Por que todos os atores devem se preparar para o futuro e desenvolver um ator de IA
Quando as pessoas falam sobre Tilly Norwood, muitas vezes esquecem um detalhe crucial: há uma pessoa real e uma visão humana criativa por trás dela.
Os atores sempre deram vida aos personagens, e foi exatamente isso que fiz com Tilly. Ela não apareceu simplesmente porque a IA queria que ela aparecesse – eu queria que ela aparecesse!
Ela surgiu por causa da criatividade da nossa equipe, das nossas escolhas e dos meses de muito trabalho. Eu queria ver o que era possível com a tecnologia, e o que conseguimos criar me impressionou. Senti-me obrigado a chamar a atenção da comunidade criativa para o assunto. E atenção ela recebeu.
Mas, apesar de todo o barulho, se ignorarmos a sua origem humana, não percebemos como a IA se enquadra no nosso futuro trabalho criativo, e é daí que vem a maior parte do medo.
Quero começar aqui porque o debate em torno dos artistas de IA muitas vezes afasta o artista da arte. A IA não é uma entidade mágica por si só; é uma ferramenta que responde à criatividade. Uma calculadora para a mente criativa. Trabalho nesta área há 20 anos e com IA há mais de três, e posso dizer o seguinte: é tudo uma questão de arte, autoria e propriedade. Não se trata de substituir performances reais, mas de dar aos atores novas oportunidades neste novo meio de cinema e TV com IA que está chegando rapidamente.
Um ator de IA é um veículo para contar histórias que pode ser usado para retratar muitos personagens diferentes. Um ator de IA pode ser um gêmeo digital do artista ou uma versão mais ousada e expressiva de si mesmo. Pode até ser algo totalmente diferente – mais selvagem, mais imaginativo, algo que nunca existiria fisicamente. Ou um ator de IA mais jovem e mais bonito do que você, como no caso de Tilly Norwood. Alguns atores podem optar por usar a captura de performance, dando vida ao ator de IA com seu próprio rosto e movimento. Outros podem preferir guiar o seu ator como numa animação, moldando-o através da intenção, do timing e do enquadramento emocional. Eu uso uma combinação de ambos.
Essa é a beleza da IA: não é uma solução única para todos, é uma ferramenta para ampliar a arte que praticamos há séculos.
Isso ainda está agindo. Apenas com novas ferramentas
Quando criei Tilly Norwood, não deixei de ser ator. Tornei-me ator de uma nova maneira. Tudo sobre Tilly, seu humor, ritmo, estilo, vem de meus próprios instintos e anos de treinamento formal. Tilly não existe sem orientação humana. Ela não se move, fala ou reage sem uma orientação humana cuidadosa. Criar sua personalidade é um processo criativo, assim como a animação, o teatro de marionetes ou a captura de performance. Pense em Andy Serkis como Gollum – ele estava atuando, embora Gollum fosse digital. O mesmo vale para Zoe Saldaña em “Avatar”. Ela não era menos atriz porque seu personagem era azul e renderizado em pixels. Na verdade, ela foi pioneira no que chama de “forma de atuação mais poderosa”.
A principal oportunidade agora é que a IA oferece aos atores a oportunidade de serem proprietários das suas criações. Tilly, para mim, é meu Mickey Mouse, um veículo de contar histórias que criei, que conta histórias de maneiras que nunca imaginamos. Para atores reais, a IA abre novas portas, oferecendo-lhes a oportunidade de dar vida aos seus próprios personagens digitais através do seu ator IA, uma verdadeira extensão do seu ofício.
Propriedade é a oportunidade
Há muito debate sobre se devemos chamar os personagens de IA de “atores”. A questão ética não é a terminologia, é a propriedade e o consentimento. Os atores de IA devem ser algo que os artistas constroem e controlam, assim como os escritores são donos de seus roteiros ou os músicos são donos de seus mestres. Não se trata de substituir atores humanos, trata-se de dar aos atores a agência para assumirem o controle de seu futuro.
Quando os atores criam os seus atores de IA, guiados pela sua visão criativa, eles são donos do seu trabalho. Eles se tornam mais do que apenas artistas; eles são proprietários de propriedade intelectual (PI). Neste novo mundo, os atores têm o poder de assumir o controle de sua produção criativa de uma forma que nunca conseguiram antes. E sim, antes que alguém entre em pânico, os agentes ainda podem receber a sua parte e os sindicatos ainda podem proteger os seus direitos.
É por isso que criei um estúdio de talentos de IA onde atores e criadores podem construir, licenciar e proteger seus próprios atores de IA.
Uma maneira mais ética de atuar
Aqui está uma verdade que muitas vezes é desconfortável de dizer: a atuação tradicional exige que os atores coloquem seus corpos e, às vezes, sua saúde mental em risco. Acrobacias perigosas, cenas íntimas, transformações físicas extremas e intermináveis horas de cabelo, maquiagem e retoques fazem parte do acordo, sem mencionar o escrutínio constante se o rosto de um artista ousa envelhecer da maneira “errada”. Mesmo assim, alguns acham mais aceitável que uma pessoa mude sua aparência por meio de cirurgia, em vez de digitalmente.
Um ator de IA apresenta uma alternativa mais ética. Com a IA, os artistas podem explorar papéis sem a necessidade de acrobacias perigosas, padrões de beleza extremos ou procedimentos invasivos. O foco pode mudar para o que realmente importa: timing, inteligência emocional, intenção e expressão. É uma abordagem profundamente humana e concentra-se na verdadeira arte de contar histórias.
Um ator de IA permite que os artistas continuem trabalhando sem sacrificar suas vidas pessoais ou limitações físicas. Imagine ser um ator com família ou outras responsabilidades e ainda poder trabalhar em casa. As produções híbridas de IA também podem ocorrer em salas de ensaio e em cenários minimalistas. Os atores de IA permitem que os artistas façam o que amam, em seus próprios termos.
O marionetista sempre foi um artista
Já vimos isso antes: um boneco não está vivo, mas ninguém duvida da arte do marionetista. O mesmo se aplica a personagens animados, máscaras, fantasias e criaturas capturadas por movimento.
Um ator de IA é simplesmente um fantoche mais responsivo – que pode aprender, adaptar-se ao seu criador e atuar em vários meios. A alma da performance ainda pertence ao ser humano por trás dela. Assim como a fotografia, o filme ou a edição digital, a produção de IA requer gosto, julgamento e experiência humanos.
Nossa política de IA e considerações sobre direitos autorais
Na Particle6, levamos muito a sério os direitos autorais e o desenvolvimento ético de IA. Após três anos de experiência em IA, desenvolvemos uma política rigorosa de IA para garantir que nosso trabalho seja feito de forma responsável. Nossa equipe não tem permissão para fazer referência a qualquer material protegido por direitos autorais ou enviar qualquer conteúdo não licenciado para sistemas abertos. Quando fazemos gêmeos digitais, é sempre com consentimento e compensação justa. Nosso objetivo é claro: Queremos inovar com IA respeitando a propriedade intelectual.
A criação da Tilly Norwood foi impulsionada por esta política. Eu queria especificamente evitar infringir a imagem ou os direitos autorais de alguém. Nosso objetivo era construir algo totalmente original, fresco e novo – um personagem nascido da imaginação, não uma réplica da imagem de alguém. Eu queria que ela ressoasse com pessoas ao redor do mundo, e muitas pessoas conhecem alguém que se parece com ela. Tilly foi criada pela Particle6 usando apenas ferramentas disponíveis publicamente e sem referência ou treinamento sobre o trabalho de qualquer artista específico. Não treinamos nenhum sistema para criar Tilly.
A ironia é que, ao querer criar um personagem totalmente original, pareço ter atraído mais indignação do que grande parte do trabalho online deepfake que reproduz pessoas reais.
Requalificação e reequipamento para o futuro
À medida que a tecnologia de IA evolui, acreditamos que é essencial garantir que a força de trabalho esteja equipada para prosperar neste novo cenário. É fácil resistir à mudança, tal como fizeram os luditas durante a Revolução Industrial, temendo que as novas tecnologias eliminassem empregos. Mas a história mostra que combater a onda de progresso conduz muitas vezes a mais danos do que benefícios. Em vez de protestar contra a nova revolução industrial que está ao virar da esquina, estamos a concentrar-nos na requalificação e na reequipamento da nossa indústria. Temos orgulho de ajudar profissionais, desde figurinistas e DOPs até editores e cenógrafos, na transição para o mundo do cinema e da televisão orientado pela IA. E esses profissionais estão testando suas novas habilidades na Tilly. Nos bastidores, indivíduos talentosos estão criando novos figurinos, cenografia, cabelo, maquiagem e dirigindo falas engraçadas para ela. Trata-se de capacitar o talento criativo para prosperar numa indústria em mudança, e não de substituir empregos. Todos têm um lugar neste novo mundo e estamos entusiasmados em ajudar as pessoas a explorar o vasto potencial que a IA oferece.
Não bloqueie os atores do futuro
A IA veio para ficar. A questão não é se os intervenientes da IA irão substituir os intervenientes, mas sim se os intervenientes assumirão o seu lugar nesta nova era — ou serão deixados para trás. Os atores de IA, criados e de propriedade de artistas, não são inimigos da atuação. Eles são sua próxima evolução.
