Se ao menos pudéssemos ouvir Norma Desmond se levantar e cantar: Você não gostaria que sua namorada, aquela vadia da Betty Schaefer, fosse gostosa como eu?
Isso não acontece na atual série de shows de Nicole Scherzinger, que incluiu uma parada divertida na noite de quinta-feira no Walt Disney Concert Hall, no centro de Los Angeles. As músicas dos shows ficaram no seu canto, e as músicas antigas das Pussycat Dolls ficaram no deles. Foi um show com uma personalidade um pouco dividida, com números de teatro musical dominando os três primeiros quartos e o pop chamativo perpetrado por seu ex-girl-group tomando conta da reta final.
Mas não parecia um abismo impossivelmente grande. Mesmo enquanto Scherzinger cantava duas canções de bravura do musical que a trouxe de volta aos holofotes em grande estilo, “Sunset Blvd.”, você se lembrou de que aquele show da Broadway / West End foi reformulado um pouco quando ela o estrelou, de modo que Gloria Swanson era uma memória muito distante, e então você tinha que pensar em Norma Desmond não como uma bruxa, mas como uma mulher de uma certa idade que é muito HOTTOGO. E funcionou.
Enquanto isso, há o FOMO de que a comunidade teatral de Los Angeles sofreu por não conseguir uma transferência local da peça de Scherzinger em “Sunset” na Broadway. Claro, muitos Angelenos seguiram para o leste para alcançá-la naquela curva vencedora do Tony no final de 2024 e início de 25. “Você era tudo em ‘Sunset’!” gritou o homem na minha frente, o que é exatamente a coisa certa a gritar em uma apresentação de diva onde todos são um pouco maduros demais para gritar qualquer coisa sobre maternidade. Portanto, a casa cheia era provavelmente composta por cerca de um terço de jet-setters que já sabiam o quão espetacular seria seu “With One Look”, e dois terços de moradores locais menos privilegiados que até agora só tinham sido capazes de adivinhar.
Enquanto o segmento “Sunset” se desenrolava no meio do segundo ato de seu show (o show que é “o que me trouxe aqui hoje”, como ela disse ao público), “With One Look” foi realmente apenas o aquecimento. O número que se seguiu, “As If We Never Said Goodbye”, era a canção do dinheiro, aquela que parecia lembrar o cover de Barbra Streisand do neoclássico de Andrew Lloyd Webber. Ao longo dela, senti algumas pessoas ao meu redor que pareciam ansiosas para que a música terminasse – não porque realmente quisessem que Scherzinger parasse de cantar, mas porque estavam literalmente nervosos na ponta dos assentos, mal conseguindo evitar pular para a inevitável ovação de pé. Eu senti sua inquietação.
E não muito depois daquele pico de elegância no vestido: “Buttons” das Pussycat Dolls e a revelação de um macacão furtivo e sem botões para combinar. Porque por que não? Scherzinger claramente está favorecendo sua era de atriz de teatro hoje em dia, mas ela ainda tem o que fazer para fazer uma coreografia antiga, ou cardio, de antigamente.
Nicole Scherzinger no Walt Disney Concert Hall, 30 de outubro de 2025.
Timothy Norris/Filarmônica de Los Angeles
Esta não é uma turnê completa para a cantora, mas o último de três shows que acontecem em alguns dos locais mais famosos do mundo – o Royal Albert Hall, o Carnegie Hall e agora (um dia depois de ela ter sido homenageada no evento Power of Women LA da Variety) Disney Hall. É fácil imaginá-la indo mais longe na estrada, se não marcar outro show no teatro ou fazer uma residência. Isso atrairia uma divisão maior de fãs, em outras cidades, que poderiam se sentir atraídos a vir apenas para assistir às músicas dos Dolls ou apenas para uma noite de standards? Possivelmente, mas ela provavelmente deixaria todos satisfeitos, de qualquer maneira.
O programa de quinta-feira certamente anunciou suas intenções principais logo no início, com Scherzinger fazendo uma versão fiel de “Don’t Rain on My Parade”. Essa é uma maneira ousada para uma cantora que não é conhecida principalmente por estar tanto tempo na arena do teatro – talvez ousada demais, ao declarar que o território de Streisand é sua terra firme também. Sua versão era fantástica, pelo que era, mas não uma escolha especialmente imaginativa ou reinventada. A partir daí, ela ficou um pouco mais solta com a perene favorita do Halloween/R&B “I Put a Spell on You”, dando um bom crescimento. “Diamonds Are Forever” foi uma ótima escolha de música de filme a ser incluída (a Variety já havia declarado que era o melhor tema de Bond de todos os tempos), e foi sensato que ela prestasse a devida homenagem ao criador, mas permanece a questão de quão difícil é superar Bassey Shirley Bassey. (Pelo menos ela é uma dúzia de vezes mais capaz de acertar do que a pobre e mal interpretada Doja Cat no Oscar deste ano.)
Finalmente Scherzinger chegou à primeira música verdadeiramente associada a ela, com algumas brincadeiras cantadas para configurar: “Vocês estão tão lindos, acho que posso ‘grudar’ para sempre. Isso me lembra uma música…” Ei, nós também. O desvio para o território de sucesso do Pussycat foi apenas momentâneo no momento, na verdade um trailer do final do show. Mas havia algo nisso que parecia colocá-la em uma posição mais segura, mesmo quando ela voltou aos palcos e aos filmes perenes. Um medley de “Losing My Mind” e “Not a Day Goes By” de Sondheim, que parecem ter se unido na mentalidade do intérprete em algum momento por volta da virada do século, ofereceu um bom teaser para as possibilidades de perder a mente do material de “Sunset” que viria mais tarde.
E então, para seu encerramento pré-intervalo, Scherzinger abordou o maior número de “Cabaret”, “Maybe This Time”, o santo padroeiro das canções para perdedores em todos os lugares. Ela não se encaixaria em uma produção moderna de “Cabaret”, onde a protagonista tem que interpretá-la como uma criança abandonada e inexperiente, mas ela certamente teria matado o papel na época em que todos procuravam fazê-lo tão habilmente quanto Liza. No final, ela sacrificou a emoção por um momento de acampamento, mas tudo bem. Voltando ao tipo de mesa de cabeceira onde guardava sua garrafa de água e lenços de papel, Scherzinger se agachou de uma maneira estranha – ela estava se recuperando de uma cólica? – e então ressurgiu segurando algo nas costas. “Talvez desta vez,” ela cantou, fazendo uma pausa para causar efeito… dela sairão seus dois maiores troféus, em cada mão… “Eu vou ganhar!” Ela se referia a eles como seus amigos “Laurence e Antoinette”, como, é claro, um Olivier e um Tony.
Pensamentos de intervalo: Ou você adora esse tipo de coisa descontrolada e ampla (em todos os sentidos) do showbiz da velha escola – incluindo longos interlúdios de tagarelice – ou não. Qualquer pessoa que não tenha o mesmo desejo nostálgico por atrizes veteranas participando de programas solo pode não ser culpada por optar por não participar. Mas Scherzinger está operando com uma grande tradição com essas coisas, e não há muitos outros de sua geração preenchendo o vazio, pelo menos com seu perfil vindo do lado pop e com talento para trabalhar no lado do teatro. Ela se sente mais nascida para isso do que para ser uma pop tart dos anos 2010… embora ela fosse uma atriz boa o suficiente para fazer isso também. Ser uma bomba sexual da Interscope definitivamente não permitia que ela andasse casualmente pelo palco fazendo comentários levemente desagradáveis entre exibindo as proezas da coloratura. Tudo isso quer dizer que, se isso for um prelúdio para ela fazer shows como esse indefinidamente, e trabalhar para colocar “I’m Still Here” em seu repertório daqui a 20 anos, alguns de nós estaremos lá para isso.
“As mulheres estão absolutamente divinas”, disse Scherzinger ao público. “Muitos homens gostosos na casa esta noite.” Aposto que ela diz isso para todos os garotos do Carnegie e do Royal Albert Hall. Ou talvez não.
“Parece que todos os WeHos apareceram”, acrescentou ela, recebendo um rugido grande o suficiente para abafar tudo o que ela disse posteriormente. Ela não se esquivou do humor agressivo. Falando sobre sua herança, ela se descreveu como “havaiana, filipina, espanhola, chinesa, polonesa… Irlandesa 2%… Eu também tenho um pouco de inglês. O nome dele é Thom”. Seu noivo, Thom Evans, voltou a ser referência quando ela cantou a única música nova e original da noite, a vampira pop-R&B “Bullshit”: “Esta é a minha ideia de uma canção de amor. É sobre esperar que alguém especial, como se diz, se recomponha (e) coloque um anel nela. Você me entende?” Exemplo de letra: “Acorde antes que eu me levante e vá embora.” Piscando um anel depois que a música acabou, ela disse: “Nem é preciso dizer que ele entendeu a mensagem”.
Scherzinger não ignorou as pessoas na varanda atrás dela, embora às vezes quisesse fazê-lo. “Você tem os melhores lugares da casa!” ela os informou desde o início. Muito mais tarde, no final do segundo de três atos, ela ficou emocionada ao começar a falar sobre Prince, a quem descreveu como “uma grande parte de quem eu sou – ele foi meu mentor, meu irmão mais velho”. Recuando para a mesa de cabeceira, ela aproveitou um momento para virar as costas para o público e limpar o nariz. “Graças a Deus por esses lenços…” Então ela lembrou que havia todo um público separado atrás do palco. “Ah, ótimo, vocês estão aqui; eu tinha esquecido disso. Desistam da minha festa surpresa lá atrás.”
“Purple Rain” foi seu principal sopro para o gosto pop-rock mainstream e para quem a faz chorar. O hino de “La Cage aux Folles”/Jerry Herman/Gloria Gaynor “I Am What I Am” foi seu principal favor aos WeHos, como ela disse. Quanto à demografia pura da Broadway na multidão, embora ela se limitasse principalmente aos maiores sucessos do teatro musical, foi uma delícia quando, para iniciar o ato final, ela trouxe o atrevido número “Drowsy Chaperone” “Show Off”, que é exatamente o que ela pretendia fazer para o final. Ela apareceu para esta última parte no que quase parecia ser um elegante roupão de quarto, bebendo chá (“Deixe-me colocar isso no chão antes que eu derrame demais”, disse ela), que eventualmente mostrou algumas pernas. E então foi totalmente abandonado para mostrar muito mais do que isso, quando o show chegou ao seu final completo de Pussycat.
Com o medley final das Pussycat Dolls, Scherzinger – vestindo renda preta e salto alto, de alguma forma parecendo cerca de trinta centímetros mais alta do que seu corpo de 1,70 metro – era tudo sobre a vida de uma dançarina. Isso é o que realmente os atrairia, provavelmente, se ela algum dia se dignasse a fazer isso como uma residência em Las Vegas.
Mas o que a maioria do público do Disney Hall mais se lembrará é daquelas duas músicas “Sunset Blvd”. pouco, onde Norma ganhou vida no território da costa oeste, sem o sangue do palco da Broadway. Sem as câmeras de Jamie Lloyd para fazer close-ups, Scherzinger interpretou a anti-heroína um pouco menos por mania obsessiva e mais por manteiga pura ao estilo Barbra. Norma Desmond realmente não precisa ser retratada como uma assassina quando, a partir desta revista assassinamente boa, já entendemos que Nicole Scherzinger é uma delas.
Setlist de Nicole Scherzinger no Walt Disney Concert Hall em Los Angeles, 30 de outubro de 2025:
Não chova no meu desfile
Eu coloquei um feitiço em você
Diamantes são para sempre
Stickwitu
Você me levanta/Reflexão
Perdendo a cabeça/Não passa um dia
Talvez desta vez
Conjunto 2:
Eu sou o que sou
Besteira
Com um olhar
Como se nunca disséssemos adeus
Chuva Roxa
Conjunto 3:
Mostrar
Botões
Quando eu crescer
Não Cha
Não prenda a respiração
