Não há melhor atores por fazerem belas músicas juntos do que Kate Hudson e Jeremy Allen White. Hudson invadiu Hollywood aos 20 anos como a musa hippie de “Almost Famous”, de Cameron Crowe. E este ano, ela apresenta o melhor desempenho de sua carreira em “Song Sung Blue” como metade de uma banda tributo a Neil Diamond, cuja verdadeira história é tão edificante quanto comovente. White, sem o avental de chef de “O Urso”, assume a formidável tarefa de retratar Bruce Springsteen em seu estado mais emocionalmente vulnerável e artisticamente livre em “Springsteen: Deliver Me From Nowhere”. Aqui falam de jeans justos, guitarras clássicas e as regras da comédia romântica.
Kat Hudson: Jeremy, quero falar com você sobre como usar aqueles jeans Bruce Springsteen.
Jeremy Allen Branco: Muito confortável.
Hudson: Oh sim. Qual foi a sensação quando você os vestiu pela primeira vez?
Branco: Eu senti que precisava parar de comer. Foi tudo muito útil – as botas, os jeans, as jaquetas. Foi apertado e realmente informou a fisicalidade. Isso mexeu com minha postura. Bruce também nos deu roupas que ele usou quando jovem, algumas de suas peças reais.
Hudson: Você guardou alguma coisa?
Branco: Não. Ainda não falei sobre isso porque parece muito precioso, mas ele me deu sua medalha de São Cristóvão, que ele tinha há muito tempo. E ele me deu um violão para aprender a tocar, um Gibson J 200 1955.
Hudson: Esse é o meu favorito. Eu tenho a mesma guitarra. Nós dois temos filmes musicais este ano, com alguns nomes bastante icônicos.
Branco: Gigantes.
Hudson: Não me aprofundei no catálogo de Neil Diamond até fazer este filme. Mas Springsteen?
Branco: Semelhante para mim. Eu conhecia muito Bruce, como todo mundo, mas não tinha ouvido “Nebraska”.
Hudson: Você não fez isso? “Nebraska” foi muito pessoal para mim.
Alexi Lubomirski para Variedade
Branco: O mesmo aconteceu com muitos músicos com quem conversei quando comecei a preparação. Muitos tiveram esse álbum entre os cinco primeiros.
Hudson: Qual foi a sensação de gravar o álbum mais artístico de Bruce?
Branco: Do ponto de vista técnico tive sorte, porque poucos acordes foram usados em “Nebraska”. Mas também, no sentido de que ele é tão honesto em todas as suas músicas. Há muita especificidade em sua escrita. A tela de “Nebraska” é muito rica consigo mesmo e com sua experiência. Era como se eu tivesse um mapa.
Hudson: Quão envolvido estava Bruce neste filme?
Branco: Bruce deu luz verde para nosso diretor, Scott Cooper, fazer este filme, mas não interferiu durante o processo de escrita. Encontrei-me com ele primeiro em Londres, em Wembley, fui convidado para a passagem de som. Ele me trouxe ao palco antes de todos entrarem. Passamos algumas semanas juntos e ele estava no set o tempo todo, o que não era algo que sabíamos.
Hudson: A pressão.
Branco: Sim. Eu tenho discutido muito sobre isso: fiz todas as minhas escolhas (de personagem) antes de aparecer, e então senti que tinha que aguentar firme quando cheguei lá. Acho que não sou super flexível quando estou no set, e você?
Hudson: No dia? Provavelmente sou o oposto. Faço muito trabalho no início e aprendi que preciso deixar tudo de lado e estar disponível e flexível.
Branco: Eu provavelmente deveria tentar isso.
Hudson: Não sei. Você está indo muito bem, Jeremy. Fique com o que você está fazendo. O que você fez neste filme foi maravilhoso, como alguém que escreveu músicas durante toda a minha vida. Isso me emocionou porque o processo de composição pode ser torturante. Você internalizou tudo.
Branco: Você é excelente em “Song Sung Blue”. Você é carismático em tudo que faz, mas há muita alegria aqui. Mesmo nos momentos em que é difícil encontrar, sempre há algum otimismo dentro de você. No outro extremo do espectro, eu era tão interno. Minha cabeça está baixa e você é uma luz radiante no set. Você está se movendo com essa energia o tempo todo?
Hudson: Acho que na vida escolho enfrentá-la com energia e otimismo todos os dias. Eu tento trazer isso para o set. Talvez tenha a ver com a forma como cresci. Eu gosto muito de estar no circo. Não sou um ator que entra num buraco no meu trailer. Mesmo que eu esteja tendo um dia difícil, você fica afiado nos momentos em que precisa sentir ou canalizar algo.
Branco: Seu processo mudou muito ao longo do tempo?
Hudson: Isso muda para cada trabalho. Quando eu era mais jovem, era incrivelmente espontâneo. Eu trabalho bem com pessoas jogando merda em mim. Eu também adoro comédia. Esse meu lado gosta de ter ideias novas o tempo todo e não ser muito ensaiado. Mas quando comecei a trabalhar com diferentes atores com quem aprendi e admiro, você rouba coisas. Você faz isso?
Branco: Eu tento, sim.
Hudson: Nunca esquecerei de olhar o roteiro de Naomi Watts (de “Le Divorce”). Eu vi as anotações dela e pensei: “Bem, estou com um desempenho realmente insatisfatório”.
Branco: Você deveria ver o roteiro de Jeremy Strong.
Hudson: Você tem que tirar esse marcador. Descubra: “Quem é essa pessoa para mim?” Mas Naomi estava muito comprometida com seu ofício. Eu estava tipo, “Vamos beber vinho, fumar cigarros e festejar em uma locação em Paris”. Ela ficava sentada em casa e conhecia suas falas.
Branco: Mas você teria feito diferente? Ou você sentiu que isso o alimentou da maneira que você precisava terminar?
Alexi Lubomirski para Variedade
Hudson: O que aprendi com Naomi é que não há problema em correr riscos nas suas escolhas. Tenho um amigo que trabalhou com Cate Blanchett e teve uma experiência semelhante.
Branco: Quero perguntar sobre a sua música, que é obviamente um grande componente de “Song Sung Blue”, mas a música sempre desempenha um papel importante no trabalho para você?
Hudson: Enorme. Certas músicas evocam certas emoções para mim. Sou muito bom em acessar emoções, não vou mentir. Posso chorar o tempo todo. Mas quando não consigo chegar lá, há músicas. Na verdade, “My Father’s House” de “Nebraska” é uma dessas músicas.
Branco: Essa foi minha estrela do norte. Se alguma vez eu me senti perdido ou instável, ou não sabia o que era uma determinada cena ou onde Bruce estava, isso me deixou de castigo. Quando gravei essa música (para o filme), foi a primeira vez que me senti muito próximo de Bruce.
Hudson: Às vezes, pego uma lacraia. Se há uma cena que estou fazendo que precisa de energia, peço uma e só coloco o som.
Branco: Isso é tão legal.
Hudson: Experimente esse. Como você não conhecia muito bem “Nebraska”, você ouviu o álbum inteiro? No Spotify ou em vinil?
Branco: Eu ouvi em vinil uma vez. Eu estava em Chicago. Scott me disse para apagar as luzes, deitar e esquecer. Isso foi antes mesmo de eu ler o roteiro. Eu me encontrei com Scott e falei sobre trabalharmos juntos, mas ele não mencionou Springsteen. Ele me disse para ouvir o disco antes de conseguir o roteiro.
Hudson: Qual foi a primeira música?
Branco: A faixa título é a primeira música e é maravilhosa. Eu não quero vender nenhuma das músicas a descoberto. “Highway Patrolman”, a narrativa é ótima. A última faixa ficou comigo por mais tempo. Essa é a “razão para acreditar”. Eu amo mais cantar essa música. Vejo um verdadeiro romance nisso.
Hudson: Isso fez você querer escrever música?
Branco: Não.
Hudson: Vamos.
Branco: Não, de jeito nenhum. Na verdade, isso me fez perceber que a composição daquele disco é tão boa que foi intimidante. Lembro-me, na preparação, de escrever suas letras repetidas vezes. Não para memorização, mas para uma experiência compartilhada (com o personagem).
Hudson: É tão engraçado como a vida funciona. Ainda ontem, eu estava com Cameron Crowe. Ele lançou um livro chamado “The Uncool”, e eu fui fazer perguntas e respostas com ele. Ele estava contando essa história aleatoriamente, sobre David Bowie. Ele estava entrevistando Bowie uma vez e não parava de falar sobre esse artista, um garoto de Jersey que ele achava que seria ótimo. Ele amava suas letras. Quão legal é podermos estar conectados com essas pessoas incríveis na música e depois retratar certas coisas na tela?
Branco: Você passou algum tempo com Claire Sardina?
Hudson: Na verdade. Nosso diretor Craig Brewer foi precioso sobre eu não passar muito tempo com Claire. Ele queria que eu fizesse minhas próprias coisas e seguisse o personagem enquanto ele o escrevia.
Branco: É devastador. Este é um daqueles filmes em que você acessa o telefone e pesquisa, tipo: “Certamente não foi assim que aconteceu”. Mas no fundo, é um filme muito esperançoso. Você olha para toda essa tragédia e então se sente de alguma forma inspirado pela coragem dessas pessoas.
Hudson: O poder da fuga e a alegria da música. Nossos filmes são diferentes, mas são histórias sobre a música salvando pessoas. No caso do nosso filme, tratava-se de um músico que não teve a oportunidade de ver o estrelato. Eles fizeram isso porque amam.
Branco: Porque eles tiveram que fazer isso. Eles não estão pensando no que vão receber de volta.
Branco: E quanto a “Quase Famosos”? Essa experiência não está apenas um pouco ligada à música.
Hudson: Consegui o papel quando tinha 19 anos. Foi um sonho. Eu já tinha começado a escrever música aos 18 anos, mas ter alguém como Cameron sendo essa fonte de informação musical? Isso me surpreendeu e abriu minha vida. Eu tenho que perguntar, você consideraria fazer uma comédia romântica?
Branco: Eu adoraria. Nunca fiz um antes, mas parecem tão divertidos.
Hudson: Eles são mais difíceis do que você pensa. As regras são diferentes. Você quer fazer isso para as pessoas que aparecem para ver. Eles também querem algo com isso. Eles querem sentir, rir.
Branco: Eu me preocupo em encontrar o personagem certo, porque gostaria que fosse uma comédia romântica clássica. Não é um flash na panela, mas “Quando Harry conheceu Sally”.
Hudson: Um dos grandes. É um dos gêneros mais difíceis de acertar. Mas é uma virada de jogo para sua vida. Você não imagina quantas pessoas você ajuda a se sentirem bem.
Produção: Emily Ullrich; Agência: Agência Nevermind
