Shakespeare não era diferente. Ele se casou com um.
Cansado de estar preso com as crianças em Stratford-upon-Avon, Anne (Teal Wicks), esposa do grande dramaturgo, aparece em Londres para ver a primeira apresentação de “Romeu e Julieta”. O novo final trágico de que Shakespeare (Corey Mach) visualiza orgulhosamente a empresa a atinge completamente como completamente.
“E se … Juliet não se matar?” ela propõe. Ela é tão forte quanto o marido e não quer debater a questão. Ela quer testar suas idéias. A premissa de “& Juliet” é um musical eufórico cheio de dança que atualiza Shakespeare e injeta um pouco de empoderamento feminino no século XXI. Esta produção foi aberta no Ahmanson Theatre na sexta -feira, sob a direção animada de Luke Sheppard. Reimagina a nova vida de Julieta depois de Romeu, enquanto pilotava o tapete mágico de músicas de Hit de Max Martin. Max Martin é um produtor musical sueco que, entre outros, trabalhou com Katy Perry e Britney Spears.
Teal Wicks, à esquerda, e Rachel Webb na turnê norte -americana de “& Juliet”.
(Matthew Murphy)
Este musical de jukebox de bom tempo depende tanto de sua inteligência quanto em seu catálogo de sucessos pop. Max Martin, junto com seus amigos e colegas, é responsável pela música e por letras deste show. Parece uma mesa legal informal durante o Grammy Awards. O livro “Schitt’s Creek”, de David West Read, cria um ambiente que permite que a riqueza musical do programa seja exibida sem a necessidade de músicas como “Mamma Mia!”. Anne começa a cantar quando Shakespeare rejeita seu plano de devolver sua vida a Julieta. Não porque ela tem certeza de que está certa, mas só quer ser confiável como parceira. A música é reimplantada de uma maneira que tem pouca influência nas letras, mas de alguma forma parece coerente com a emoção original.
Obviamente, este é um musical comercial e não uma obra-prima literária a par da tragédia de Shakespeare de amantes de estrelas mal. “& Juliet”, se examinado em detalhes, não resistiria a um exame atento da trama e uma análise completa do arco de caráter de Julieta. Mas leia de maneira inteligente estabelece a atmosfera certa da festa.
Julieta (uma vibrante Rachel Webb), tendo sobrevivido à tragédia uma vez roteirizada para ela, viaja de Verona a Paris com uma comitiva para escapar de seus pais, que querem mandá -la para um convento por ter se casado com Romeu pelas costas. Angelique, seu confidente e enfermeira (Kathryn Allison), May (Nick Drake) e April (Anne Disguise) fazem parte de sua camarilha. Shakespeare toca o motorista do carro para acompanhar a direção distorcida da peça. Julieta não tem permissão para entrar na bola do Renascença, e não é porque ela tem uma idade ridiculamente baixa. Ela não está na lista de convidados exclusivos. Então, pela porta dos fundos, Juliet e seus companheiros de viagem Sashay enquanto a produção entra em erupção em “Blow”, a música de Kesha que incentiva todos a tomar sua bebida e se soltar.
Rachel Webb e a North American Tour Company de “& Juliet”.
(Matthew Murphy)
O cenário de dança-imaginado cineticamente pelo designer cênico Soutra Gilmour, designer de iluminação Howard Hudson, designer de som Gareth Owen e designer de vídeo e projeção Andrzej Goulding em um paraíso para o vídeo dionisiano-fornece a licença para todos os fins da música de Martin. A atmosfera e a energia são mais importantes. Os trajes luxuosos de Paloma elevam o nível de indulgência decadente. Imagine “Moulin Rouge” neste novo e acolhedor contexto. “The Musical”, infundido com o poder feminino, nunca os personagens chorando e triturando como estrelas de karaokê. A coreografia de Jennifer Weber está tão extasiada que torna a lógica dramática obsoleta. Mas o amor vence o dia, como Juliet (Juliette) e May (Mateus Cardoso), que é um músico com um senso de humor excêntrico e ainda tentando descobrir sua verdadeira identidade, se apaixonar. Maio não está esperando romance em seu futuro. Na música Spears “I’m Not a Girl, ainda não é uma mulher”, eles dão expressão poderosa a uma confusão interior, esse romance musical está determinado a resolver um parceiro apropriado.
Ao contrário dos personagens originais, um final feliz não está mais fora dos limites. Shakespeare e Anne lutam para obter o controle da trama, o que parece ser uma entidade um tanto independente. Shakespeare puxa um golpe no final do primeiro ato que não vou estragar, exceto para dizer que o que é bom para o ganso se mostra dramaturgicamente viável para o gander.
Teal Wicks, à esquerda, Rachel Webb, Nick Drake e Kathryn Allison na turnê norte -americana de “& Juliet”.
(Matthew Murphy)
Essa competição animada permanece em segundo plano, mas sua felicidade conjugal é importante para nós. Shakespeare, de Mach, é colocado com a confiança de um aclamado rapper/produtor que tem uma lista de sucessos maciços. Wicks torna Anne tão complexa e sincera quanto uma de suas heroínas de quadrinhos brilhantes. O rico canto de Wicks e seu caráter afetante lembram o de Rosalind em “As You Like It”. O musical é de Julieta, mas Webb pode cantar com tanto poder que ela assume o palco ao cantar. Webb dá a Juliet uma maturidade que está além da idade dela, mesmo que sua personagem ainda precise ser desenvolvida. Sua performance nos agradece que a filha de Capulet tenha outra chance na vida. Ela entrega as músicas emancipatórias (“Stronger”, ‘Roar “) que são cantadas no final do Ato II, inspiradas por suas realizações com muito esforço.
Allison é igualmente impressionante em Angelique, revivendo a terra de Shakespeare com o canto atrevido e o estilo contemporâneo. O mundo dos quadrinhos é trazido vivo, mesmo que os homens no elenco não tenham o mesmo impacto. “& Juliet”, o final alternativo que todos gostariam de escrever por si mesmos, oferecem a chance de fazê -lo certo. A música de bom bem é exatamente o que precisamos nos tempos menos descontraídos de hoje.
‘& Juliet’
Onde: Ahmanson Theatre, 135 N. Grand Ave., LA
Quando: 19:30 Terça-feira a quinta-feira, 20:00 sextas-feiras, 14h e 20h aos sábados, 13h e 19h domingos. Termina em 7 de setembro
Ingressos: comece em US $ 47,15
Contato: (213) 628-2772 ou CenterTheAtregroup.org
Tempo de execução: 2 horas, 25 minutos (um intervalo)
Onde: Segerstrom Hall, Segerstrom Center for the Arts, 600 Town Center Drive, Costa Mesa
Quando: 19:30 Terças-feiras a volta, 14 e 19:30 Sábados, 13 e 18:30 Domingos. Correndo de 9 a 21 de setembro
Os ingressos começam em US $ 44
Contato (714) 556-2787 ou scfta.org
