No Cairo Intl deste ano. Festival de Cinema, algumas das conversas mais energizadas aconteceram no Cairo Industry Days, onde a coprodução emergiu como um dos temas mais estratégicos do festival. Entre um painel sincero sobre o equilíbrio da identidade com as demandas do mercado e o lançamento da nova plataforma do Co-Production Salon, parceiro do mercado cinematográfico CIFF, Project Salon, o festival ressaltou seu compromisso em melhorar a colaboração regional e fornecer aos cineastas árabes ferramentas mais estruturadas para navegar no mercado internacional.
Durante o painel “Coprodução: Entre a Identidade e o Mercado”, cineastas e produtores de toda a região e da Europa dissecaram a realidade do trabalho além-fronteiras. O produtor e diretor egípcio Ali El Arabi (“Capitães de Za’atari”) começou lembrando que a coprodução não é uma solução automática para todos os projetos. Seu valor, argumentou ele, depende daquilo que um cineasta realmente precisa, seja financiamento, experiência ou sensibilidades criativas compartilhadas.
Outros apontaram o que está em jogo por trás dessas decisões. O vice-presidente sênior de negócios e desenvolvimento de conteúdo da Rise Studios, Ziad Srouji (coprodutor de “Era uma vez em Gaza”), enfatizou que os acordos de coprodução devem ser entendidos como riscos comerciais. Com as mudanças dos mercados e o aperto dos orçamentos, os produtores estão a tomar decisões de negócios tanto quanto as artísticas.
A produtora jordaniana Rula Nasser (“Inshallah a Boy”) acrescentou que os parceiros internacionais nem sempre são essenciais. Alguns filmes, especialmente os de cineastas emergentes, afirmou ela, prosperam precisamente porque permanecem fundamentados em contextos locais.
Ainda assim, o panorama financeiro está a evoluir rapidamente. O produtor norueguês Dyveke Graver (“A Pior Pessoa do Mundo”) observou que onde antes um ou dois coprodutores eram suficientes, os projetos atuais muitas vezes dependem de quatro ou cinco parceiros para cobrir diferentes territórios e caminhos de distribuição seguros.
A cineasta egípcia Mayye Zayed descreveu como esta complexidade pode trazer tensão criativa. No seu premiado documentário “Lift Like a Girl”, ela recebeu grande interesse de coprodutores europeus, mas alguns pressionaram por cronogramas apressados ou ajustes estilísticos que colidiram com sua abordagem lenta e observacional. Eventualmente, Zayed fez parceria com produtores que entendiam o ritmo do filme, uma experiência que fortaleceu sua determinação de proteger sua visão mesmo quando opções mais fortemente financiadas estavam em jogo.
Em todo o painel, um tema ressurgiu com frequência: a importância de estabelecer uma equipe central estável antes de expandir para a coprodução. Nasser enfatizou que não importa quantos parceiros estejam envolvidos, a relação diretor-produtor principal ancora o filme de forma criativa. Graver concordou, argumentando que os produtores deveriam compreender o DNA do projeto antes de abordar colaboradores externos. Como ela disse, o coprodutor certo deveria ser “alguém com quem você realmente gostaria de jantar”, um lembrete de que a compatibilidade é tão importante quanto as credenciais.
Os painelistas também discutiram as nuances políticas do financiamento internacional. Srouji reconheceu que alguns fundos culturais europeus vêm com expectativas editoriais, mas também proporcionam acesso crucial a festivais, mercados e novos públicos. Nasser observou que países como a Jordânia dependem frequentemente de serviços europeus de pós-produção por necessidade, mas fazê-lo não significa necessariamente renunciar à identidade criativa.
Outro aviso compartilhado: conheça seus contratos. El Arabi falou sem rodeios sobre aprender lições difíceis sobre direitos e divisão de receitas, enquanto Nasser admitiu que iniciou os seus primeiros projectos com uma compreensão limitada dos direitos de autor. A conclusão, partilhada pelo grupo, é que a literacia jurídica é agora uma competência fundamental para os produtores.
A sala também debateu a razão pela qual as coproduções árabes-árabe continuam a ser menos comuns do que as colaborações com a Europa. Nasser ofereceu uma explicação alegre, mas reveladora, dizendo que os produtores da região “se amam demais”, levando a disputas sobre locais de filmagem, direitos de estreia e prioridade de transmissão. Em mercados com pequenas audiências para o cinema independente, estas decisões podem ter um peso desproporcional.
Project Salon: uma nova ferramenta de colaboração
O foco do festival na coprodução foi ampliado pelo lançamento do Project Salon, uma plataforma digital desenvolvida pelo parceiro do CIFF Co-Production Salon, o centro de networking com sede nos Emirados Árabes Unidos, no palco do Cairo Film Market. A ferramenta permite que produtores experientes carreguem materiais de projeto abrangentes, incluindo roteiros, orçamentos, cronogramas e apresentações, e especifiquem o tipo de parceria que procuram, desde o co-financiamento até a distribuição. Para garantir padrões profissionais, os projetos já devem ter pelo menos 10% do seu financiamento garantido e vir de produtores com pelo menos uma obra lançada comercialmente.
Numa região onde muitos cineastas lutam para encontrar os parceiros certos no momento certo, a plataforma visa agilizar o processo. Ao centralizar as oportunidades de pitching, matchmaking e financiamento num só lugar, o Co-Production Salon está a posicionar-se como um conector chave para a indústria do Médio Oriente e Norte de África. A fundadora Heba Korayem enquadra-o como uma forma de preencher a lacuna entre a ambição criativa e o acesso ao mercado, ajudando os produtores árabes a competir com mais confiança no cenário internacional.
A iniciativa enquadra-se perfeitamente na estratégia mais ampla do CIFF. O Cairo Film Market acolheu mais de 20 instituições árabes e internacionais este ano, e o CIFF formalizou recentemente uma parceria estratégica com o Co-Production Salon para expandir as oportunidades de co-produção MENA.
Juntos, os debates em painel e a nova infra-estrutura reflectem uma indústria num ponto de viragem. Os produtores árabes estão a pressionar por parcerias que protejam a identidade artística, ao mesmo tempo que alargam o alcance internacional. A coprodução, antes vista principalmente como uma tábua de salvação para o financiamento, está agora a ser reformulada como uma ferramenta estratégica, que pode tanto afirmar a autenticidade cultural como também desbloquear novos mercados.
À medida que o CIFF investe em plataformas e programas que dão prioridade à colaboração transparente e equitativa, a comunidade cinematográfica da região parece pronta para entrar numa nova fase moldada não pela dependência, mas pela coprodução deliberada, confiante e cada vez mais orientada para a região.
