Mais um ano, mais uma safra de talentos extremamente impressionantes no cinema e na TV que olharão para os últimos 12 meses como tendo marcado um grande ponto de viragem em suas carreiras.
2025 não apenas catapultou vários rostos novos – na frente e atrás das câmeras – para o centro das atenções, mas deu a alguns criativos já altamente promissores uma plataforma muito maior para mostrar suas habilidades e, em um caso, ofereceu a uma estrela pop mundialmente reconhecida seu primeiro momento de crossover.
Em ordem alfabética, aqui estão os destaques internacionais do ano da Variety.
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Fujimoto Akio – ‘Terra Perdida’
Crédito da imagem: Getty ImagesO cineasta japonês Fujimoto Akio estreou-se decisivamente no cenário internacional em 2025. A sua terceira longa-metragem, “Terra Perdida” (Harà Watan), estreou na secção Horizontes do Festival de Cinema de Veneza, onde ganhou o prémio especial do júri, colocando-o imediatamente no radar global. O filme – rodado inteiramente na língua Rohingya e centrado na vida de jovens refugiados Rohingya – garantiu o Golden Yusr de melhor longa-metragem no Festival Internacional de Cinema do Mar Vermelho, confirmando o seu impacto inter-regional. Trabalhos anteriores como “Passage of Life” e “Along the Sea” já haviam atraído a atenção em grandes festivais, mas “Lost Land” elevou Fujimoto de programador favorito a cineasta com genuína tração internacional.
Ramachandran, por outro lado -
Owen Cooper – ‘Adolescência’
Crédito da imagem: NetflixAntes de “Adolescência”, ninguém tinha visto Owen Cooper na tela. Literalmente. O fenômeno da minissérie one-shot da Netflix – na qual ele interpretou um adolescente acusado de assassinar um colega de classe – não apenas marcou seu momento de ruptura, mas foi o primeiro papel profissional do jovem. A atuação surpreendente de Cooper, aplaudida por sua emoção crua e maturidade, foi tamanha que poucos acreditaram que era sua estreia. Os nove meses desde então foram uma mudança de vida para o adolescente da cidade de Warrington, no norte da Inglaterra. A premiação de “Adolescência” ainda está em andamento, mas ele já se tornou o ator masculino mais jovem a ganhar um Primetime Emmy (ele tinha apenas 15 anos na época) e com os SAGs, Globos de Ouro e BAFTA TV Awards no horizonte, muitos outros prêmios importantes estão, sem dúvida, chegando. Felizmente, enquanto Cooper agora está tentando conciliar o trabalho escolar com cerimônias de premiação, desfiles de moda e todas as outras armadilhas de ser indiscutivelmente o novato mais comentado do ano na TV, seu sucesso meteórico não parece um momento instantâneo. Em seguida, ele aparecerá em “O Morro dos Ventos Uivantes”, de Emerald Fennell, como o jovem Heathcliff, enquanto foi recentemente anunciado como parte do elenco de estrelas do tão aguardado próximo filme de Tom Ford. O futuro parece muito, muito brilhante.
Alex Ritman -
Jeanne Goursaud – ‘Exterritorial’
Como a formidável nobre tribal germânica Thennelda, Goursaud impressionou no épico alemão da Netflix “Bárbaros”, abrindo caminho através de múltiplas partes do corpo de qualquer pobre soldado romano que cruzasse a espada com ela. No entanto, foi realmente em “Exterritorial”, de 2025, que a atriz franco-alemã não apenas ressaltou seus movimentos de ação em algumas cenas de luta brutais, mas também mostrou uma atuação mais sutil e poder de estrela, interpretando a ex-soldado Sara. Única sobrevivente de uma emboscada no Afeganistão, ainda sofrendo de TEPT, o seu filho desaparece no ar de uma sala de jogos no consulado dos EUA em Frankfurt. Sara fará qualquer coisa – e dará um soco em qualquer um – para recuperá-lo. Lançado em 30 de abril para se tornar o maior sucesso da Alemanha na Netflix, com 91,7 milhões de visualizações, “Exterritorial” também é o maior título não-franquia não inglês de qualquer lugar do mundo para o serviço de streaming dos EUA este ano.
John Hopewell -
Julia Jackman – ‘100 Noites de Herói’
Crédito da imagem: Getty Images para BFIDepois de ganhar destaque com sua estreia na direção “Bonus Track” em 2023, o diretor canadense Jackman estourou este ano com a fantasia indie “100 Nights of Hero”. O elenco impressionante do filme – incluindo Emma Corrin, Maika Monroe, Nicholas Galitzine, Charli xcx, Richard E. Grant, Felicity Jones e Amir El-Masry – e a visão distópica do folclore do Oriente Médio o levaram à Semana da Crítica de Veneza em setembro e como o filme de encerramento do BFI London Film Festival no mês seguinte. As críticas elogiaram a construção de mundo e a voz distintas de Jackman, enquanto quase todos os atores envolvidos se entusiasmaram com o cenário colaborativo do filme e o espírito de botas no chão. “100 Nights of Hero” está atualmente sendo exibido nos cinemas dos EUA via IFC e estreará nos cinemas do Reino Unido em fevereiro.
Ellise Shafer -
Ishaan Khatter – ‘Homebound’, ‘The Royals’
Crédito da imagem: Getty ImagesA fuga internacional de Ishaan Khatter levou anos para ser preparada, mas finalmente ganhou destaque no ano passado. Depois de chamar a atenção global pela primeira vez com a adaptação de Mira Nair para BBC/Netflix, “A Adequado Boy” (2020), Khatter alcançou um público mais amplo com o brilhante mistério de assassinato da Netflix “The Perfect Couple” (2024), ao lado de Nicole Kidman, mostrando uma fluência em material em inglês que poucos atores do sul da Ásia conseguem tão bem. Ele seguiu isso em 2025 com a série contemporânea da Netflix Índia “The Royals”, reforçando sua atração comercial em casa, enquanto “Homebound”, de Neeraj Ghaywan, reverenciado em Cannes, o empurrou firmemente de volta ao território de prestígio e pousou na lista de melhores filmes internacionais do Oscar. Confortável alternando entre o espetáculo amigável ao streamer e o drama do calibre de um festival, Khatter agora parece menos um experimento cruzado e mais um protagonista genuinamente internacional em formação.
NR -
Inga Ibsdotter Lilleaas – ‘Valor Sentimental’
Crédito da imagem: cortesia da coleção EverettJoachim Trier ajudou a transformar Renate Reinsve em uma grande estrela (e vencedora da Palma de Ouro) com “A Pior Pessoa do Mundo”, e parece que ele está fazendo algo semelhante para a norueguesa Inga Ibsdotter Lilleaas com seu sucessor. “Sentimental Value”, sobre o relacionamento fraturado entre um diretor famoso e suas duas filhas distantes, foi um sucesso de crítica em Cannes e embarcou confortavelmente na temporada de premiações. Mas apesar da presença de nomes consagrados como Stellan Skarsgard, Elle Fanning e Reinsve, para muitos críticos foi a força silenciosa que Lilleaas ofereceu em seu papel coadjuvante que deu ao filme seus elementos mais comoventes. Os elogios já começaram a se acumular para o jovem de 36 anos, com homenagens do National Board of Review e do Palm Springs Film Festival, além de uma série considerável de indicações pendentes (inclusive do Globes Globes). Os especialistas em premiações já a consideram quase uma certeza para o Oscar.
RA -
Lalisa Manobal – ‘O Lótus Branco’
Crédito da imagem: Fabio Lovino/HBOLalisa Manobal, mais conhecida simplesmente como Lisa, fez um dos cruzamentos de maior destaque do ano ao saltar do estrelato pop global para a televisão roteirizada. A superestrela de Blackpink fez sua estreia como atriz em “The White Lotus”, da HBO, juntando-se à terceira temporada da comédia dramática satírica de Mike White, que mudou o foco da franquia para a Tailândia. Seu papel era pequeno dentro do conjunto, provocando alguma decepção dos fãs devido ao tempo limitado na tela, mas a colocou dentro de uma das séries de prestígio mais examinadas da televisão e ofereceu um ponto de entrada de baixo risco para atuar. Seu elenco ampliou o alcance global do programa e marcou um passo notável fora do manual de elenco habitual de Hollywood. Lisa será a próxima estrelada ao lado de Don Lee em “Tygo”, da Netflix, um filme independente ambientado no universo de ação “Extraction”, consolidando sua mudança de ícone da música para presença emergente na tela.
NR -
Louis Partridge – ‘Casa do Guinness’, ‘Jay Kelly’
Crédito da imagem: NetflixGraças em grande parte a “Enola Holmes”, para não mencionar “Pistol”, “Disclaimer” e – voltando muito mais atrás – “Paddington 2”, Louis Partridge dificilmente é um novato. Mas 2025 marcou definitivamente um ponto de viragem para o ator britânico em rápida ascensão. “House of Guinness”, o coquetel do século 19 de Steven Knight com “Peaky Blinders” e “Succession” para a Netflix, viu o jovem de 22 anos assumir um de seus papéis mais importantes até o momento, como o chefe na vida real da gigante cervejeira irlandesa. Enquanto isso, a saga de Hollywood de Noah Baumbach, “Jay Kelly”, adicionou George Clooney à sua crescente lista de co-estrelas. E enquanto tudo isso acontecia, Partridge estava principalmente saltando pelo interior britânico em um uniforme do exército vermelho, interpretando o notório patife de Jane Austen, George Wickham, em “Orgulho e Preconceito”, ao lado de Emma Corrin, Jack Lowden e Olivia Colman. A série Netflix está prevista para ser lançada no próximo ano e provavelmente aumentará ainda mais sua potência estelar.
RA -
Alauda Ruiz de Azúa – ‘Querer’, ‘Domingos’
Ela não pode fazer nada de errado? Em 2022, Pedro Almodóvar endossou seu primeiro longa, “Lullaby”, chamando-o de “sem dúvida a melhor estreia do cinema espanhol em anos”. Três anos depois, o escritor e diretor basco Ruíz de Azúa cumpriu essa promessa, marcando uma dobradinha notável. Em março, ganhou o maior prêmio no Series Mania, o festival de TV mais importante da Europa, pela sua primeira série “Querer”. E em setembro deste ano, ela saiu com o Golden Shell em San Sebastián pelo longa “Sundays”. Ambientado no seu País Basco natal, “Sundays”, um drama de suspense que retrata a dinâmica familiar falhada, também alcançou o Santo Graal de qualquer longa-metragem actualmente vendido no mercado aberto: um desempenho poderoso no seu território natal, alcançando cerca de 4,0 milhões de euros (4,7 milhões de dólares) até à data em Espanha e vendas rápidas e antecipadas em grandes mercados, representando metade do mundo. Poucos autores europeus surgiram tão rapidamente.
JH -
Mascha Schilinski – ‘Som de queda’
Crédito da imagem: WWD via Getty ImagesQuando “Sound of Falling” estreou em Cannes, em 14 de maio, a berlinense Mascha Schilinksi, de 41 anos, tornou-se uma sensação instantânea com sua meditação sobre a história, a memória e o trauma herdado que traça a vida de quatro gerações de mulheres ao longo de um século em uma remota fazenda alemã. Guy Lodge, da Variety, saudou o filme como um épico “destruidor” que leva seu diretor “para as grandes ligas” graças a um “segundo longa-metragem surpreendentemente equilibrado e ambicioso”. Depois de ganhar o prêmio do júri em um empate em Cannes, “Sound of Falling” foi exibido em eventos internacionais de alto nível, incluindo o Festival de Cinema de Nova York, e é o candidato alemão ao Oscar na categoria de melhor longa-metragem internacional. Mubi lançará o filme nos EUA em janeiro. Enquanto isso, Schilinski assinou recentemente com a CAA.
Nick Vivarelli -
Francesco Sossai – ‘O último para a estrada’
Crédito da imagem: Getty ImagesEste ano, em Cannes, o então desconhecido diretor Francesco Sossai, de 36 anos, deu o maior golpe cinematográfico da Itália ao aterrissar na competição Un Certain Regard com seu road movie embriagado “The Last One for the Road”. Elogiado por Tomris Laffly, da Variety, como uma “agradável joia italiana para companheiros de bebida, envelhecimento e sabores melancólicos da vida”, este novo filme – sobre dois pequenos criminosos falidos que pegam um jovem estudante de arquitetura e embarcam em uma jornada cheia de ressacas e conversas filosóficas – posteriormente viajou muito, inclusive para os Festivais de Cinema de Toronto e Nova York. O baixo orçamento “Last One for the Road” também arrecadou relativamente robustos US$ 1,5 milhão nas bilheterias italianas e foi vendido para vários territórios por meio da empresa de vendas Lucky Number, com sede em Paris.
NV
