Foi um dos eventos mais esperados do 41º Festival de Cinema de Guadalajara (FICG), onde o Chile é o país convidado de honra.
Em 19 de abril, o diretor Pablo Larraín e seu irmão produtor Juan de Dios Larraín, sócios fundadores da produtora de maior sucesso do Chile, Fabula, conversaram com Francisco Ramos, vice-presidente de conteúdo latino-americano da Netflix, para discutir como sua empresa se tornou o player internacional que é agora, com escritórios em Santiago, Cidade do México, Los Angeles, Madri e talvez Bogotá, Colômbia, em um futuro não muito distante.
Ao longo da conversa, eles refletiram sobre como o cinema chileno e latino-americano cresceu de uma indústria pequena e com recursos limitados para uma força criativa globalmente visível.
Ramos fez uma pergunta na mente de muitas pessoas: como um país tão remoto e relativamente pequeno poderia ter uma produção criativa tão forte. “Temos você aqui, Maite Alberdi, Sebastián Lelio —mas, além disso, há tantos outros cineastas que surgiram nos últimos 30 anos. E é realmente interessante perguntar por quê. Por que há tantas vozes convincentes vindas do Chile?
Ele continuou: “Isso faz você pensar sobre o tipo de ambiente que promove esse nível de talento. Porque não são apenas diretores – há produtores, diretores de fotografia, designers, escritores… todas essas funções se ramificando e se alimentando umas às outras, formando o ecossistema que você precisa para que uma indústria realmente cresça e prospere.”
A questão os deixou perplexos, mas apenas até certo ponto. Apontando para a rica cultura de pintores, poetas, escritores do Chile e, mais recentemente, para a sua crescente sensibilidade cinematográfica, Juan de Dios disse: “Acho que o lado visual – a sensibilidade gráfica – desempenha um grande papel. O Chile é quase como uma ilha: de um lado temos os Andes, do outro o Pacífico, e depois o deserto ao norte. É um lugar bastante isolado. Crescendo lá, sempre que você queria fazer algo ou ir a algum lugar, geralmente significava entrar em um avião Crescemos em um ambiente muito mais remoto, e acho que isso cria esse desejo de sair para o mundo, de ser visto, de ser validado no exterior. Isso te impulsiona, te molda, te dá um impulso extra.
“Mas, honestamente, isso é apenas uma teoria – nem tenho certeza se acredito totalmente nisso”, acrescentou, arrancando risadas do público.
Pablo, cujo corpo de trabalho se expandiu de histórias locais de resistência como “Não” para sua trilogia em inglês de três mulheres icônicas, Diana Spencer, Jackie Kennedy e Maria Callas, concordou: “Acho incrível que possamos ser tão diversos sendo um país tão pequeno e, ao mesmo tempo, tão difícil de definir. Não sei se há uma explicação clara para isso. Também estamos muito próximos disso – estamos imersos neste mundo há tantos anos e fazemos parte dele. nós mesmos.”
Ele citou o reverenciado documentarista chileno Raúl Ruiz, que o descreveu como “um país que resiste à classificação, onde as categorias não se fixam”. “E dentro disso também há muita tensão interna – desafiamos uns aos outros, há uma espécie de auto-exame constante, uma inquietação.”
Juan de Dios Larraín também destacou que foi precisamente o tamanho do mercado chileno que forçou eles e seus pares a olharem para fora para fazerem seus filmes.
“A coprodução não é apenas útil: é essencial para o cinema chileno. Na verdade, não há outra maneira de fazê-lo. Você não pode financiar um filme exclusivamente através do mercado chileno; os números simplesmente não batem. Então, desde o início, sair e buscar financiamento tornou-se uma parte fundamental do processo – está integrado ao sistema”
“De certa forma, essas forças de limitação aumentam. Isso leva você a se adaptar, colaborar e pensar além de suas próprias fronteiras desde o início”, observou.
Pablo Larraín acrescentou: “Produzimos muitos filmes – perto de 50 – com realizadores diferentes. E olhando tanto para os de maior sucesso como para os que não funcionaram bem, continuo a voltar à mesma ideia: o segredo é apoiar o realizador.” Fabula apoiou nomes como Lelio, que ganhou o primeiro Oscar Internacional de Longa-Metragem do Chile por seu drama transgênero “Uma Mulher Fantástica”, e Alberdi, indicado duas vezes por seus documentários.
Juan de Dios destacou ainda outro factor-chave que tem contribuído para o crescimento da empresa, a televisão, sendo a publicidade ainda um forte pilar de sustentação.
Ele disse: “Nos primeiros 10 ou 15 anos, éramos uma produtora muito independente, com uma forte identidade editorial, trabalhando com diretores de todo o mundo e impulsionados por ideias muito lideradas por autores. Depois, gradualmente mudamos para algo mais coletivo – quase como tratar o cinema como um esporte compartilhado, por assim dizer. Ao mesmo tempo, houve esse impulso para acessar orçamentos maiores, o que levou à nossa primeira produção com Lelio.”
“Na mesma época, a televisão também entrou em cena como uma força importante. E essa combinação criou uma espécie de tempestade perfeita para nós como produtora. Isso nos impulsionou a evoluir, a expandir de uma empresa relativamente pequena operando em apenas alguns países para algo mais estruturado – mais “corporativo”, por falta de uma palavra melhor. Se não fosse pela televisão, a empresa provavelmente não teria crescido da maneira que cresceu. E de certa forma, o Oscar nos deu uma espécie de legitimidade ou identidade que nos ajudou a dar o próximo passo em exatamente o momento em que a oportunidade apareceu.”
O Festival de Cinema de Guadalajara (FICG) acontece de 17 a 25 de abril.
