Início Entretenimento Crítica de ‘Winter of the Crow’: Lesley Manville mostra sua coragem em...

Crítica de ‘Winter of the Crow’: Lesley Manville mostra sua coragem em um thriller sóbrio da Guerra Fria

21
0
Lesley Manville encontra o caos político como o clipe de estreia de Kasia Adamik 'Wintertime Of The Crow', reivindica o estudo de Mike Leigh 'em Still Live in Your Bones' (único)

Qualquer um que tenha visto sua atuação indicada ao Oscar em “Phantom Thread”, de Paul Thomas Anderson, sabe que Lesley Manville pode ser dura como pregos na tela – embora seja um registro que o veterano britânico tende a desempenhar apenas como apoio, já que seus papéis de destaque, de “Another Year” a “Sra. Harris Goes to Paris”, geralmente colocam vulnerabilidades mais frágeis em primeiro plano. O fato de “Inverno do Corvo” colocá-la na frente e no centro como uma protagonista durona e engenhosa em circunstâncias difíceis é razão suficiente para valorizar o tenso e congelado thriller da Guerra Fria de Kasia Adamik, embora os prazeres do filme se estendam além daquele golpe chave no elenco.

A premissa, à primeira vista, é familiar, em linha com dezenas de thrillers políticos sobre estrangeiros infelizes apanhados em redes de corrupção sistémica. O cenário é Varsóvia, no Inverno de 1981, quando a Polónia foi colocada sob lei marcial pelo seu governo comunista, numa tentativa de reprimir o crescente movimento pró-democrático Solidariedade. Presa no processo está Joan Andrews (Manville), uma respeitada professora de psicologia britânica que visita a universidade da cidade para uma palestra no fim de semana desta reviravolta sísmica dos acontecimentos – embora ela não seja de forma alguma uma jogadora política, seu status de testemunha acidental e o acesso potencial à mídia estrangeira colocam um alvo importante em suas costas.

Um tipo rápido e frágil, casado com o seu trabalho e mostrado ser um tanto arrogante com os seus colegas num breve preâmbulo ambientado em Londres, Andrews encara os primeiros sinais de desordem e agitação na Polónia como uma afronta pessoal. Quando a sua bagagem não chega ao aeroporto de Varsóvia, ela descarrega a sua irritação em Alina (uma excelente Zofia Wichlacz), a jovem estudante e activista designada como sua assistente durante a sua visita. Alina novamente assume a culpa quando a palestra de Andrews naquela noite é violentamente interrompida por manifestantes estudantis do Solidariedade: A revolução é pouco mais do que um inconveniente para quem está de fora, cujas preocupações intelectuais não se estendem ao cenário político do país que a acolhe. Antes do final do fim de semana, porém, ela será forçada a prestar mais atenção.

Passando a noite não em um hotel, mas em um apartamento monótono pertencente aos pais de Alina – outro ponto de aborrecimento – o irritado professor é instruído a aguardar uma coleta matinal do irmão de Alina, embora ele nunca chegue. Em vez disso, ela testemunha e fotografa um assassinato cometido pela polícia e escapa por pouco com vida. De repente, em fuga, sem documentos e com os seus guardas mortos ou desaparecidos, Andrews deve navegar para um caminho seguro através de uma cidade estranha e atingida por uma nevasca, subitamente sob uma nova gestão violenta, com pouca maneira de distinguir amigos de inimigos. Mesmo um embaixador britânico, interpretado com ilegibilidade oleosa pelo sempre bem-vindo Tom Burke, não é tão reconfortante quanto você esperaria.

É um pesadelo nervoso, com a desorientação de nossa heroína enfatizada pelas texturas granuladas de carvão da cinematografia de Tomasz Naumiuk e pelo excelente design de produção manchado de nicotina de Aleksandra Kierzkowska – que se combinam para fazer da Varsóvia do início dos anos 80 um labirinto brutalista desalinhado, no qual até as curvas certas parecem erradas. O brutal inverno de dezembro, por sua vez, ganha o título de destaque, atacando a ação com uma força tangivelmente úmida, encurtando a respiração e os ânimos.

Adaptando um conto da polonesa Olga Tokarczuk, ganhadora do Nobel, Adamik e as co-roteiristas Lucinda Coxon e Sandra Buchta mantêm a ação dinâmica e urgente, e a caracterização sobressalente – praticamente todas as figuras aqui contêm algum grau de mistério, e isso se estende à própria Andrews, cujas capacidades totais (bem como reservas de empatia anteriormente ocultas) só emergem sob extrema pressão.

Manville conduz o filme com um ar de determinação cada vez mais crua, com o direito e a irritabilidade do professor dando lugar a instintos inabaláveis ​​de autopreservação quando necessário. É estimulante ver a estrela no centro de uma história que mais comumente assumiria a forma de um homem errado noir; como Emma Thompson em outro thriller gelado deste ano, “Dead of Winter”, ela demonstra o poder subestimado de uma mulher que viveu o suficiente para resistir ao frio.

Fuente