Num Festival de Cinema de Cannes que encontrou cineastas como James Gray e Pedro Almodóvar brincando com elementos autobiográficos em seus filmes, Bruno Santamaria Razo deu uma das reviravoltas mais ousadas e estranhas do ano em uma história pessoal. Seus “Seis Meses em um Edifício Rosa e Azul” misturam técnicas documentais e ficcionais, às vezes retém informações importantes, traz membros reais da família em outros momentos e inclui o próprio diretor sendo interrogado por seu outro na câmera.
Um filme de baixo orçamento, mas de alto conceito, pode ensiná-lo a não confiar no cineasta – mas isso não quer dizer que você não abraçará sua pequena e estranha criação.
Desde o início, “Six Months” parece projetado para manter o público desequilibrado. O filme, que estreou terça-feira na barra lateral da Semana da Crítica em Cannes, começa com uma câmera portátil sendo carregada por uma pequena casa na Cidade do México, com a voz de Santamaria Razo dizendo: “Mãe, você viu como ficou a casa?” Uma voz de mulher responde: “Eu não sabia que havia fotos nossas que substituíam nossos rostos pelos dos atores”.
Ele diz à mãe que vai entrevistá-la, mas mal perguntou a ela sobre a doença de seu pai e já entramos em uma cena caótica em que os atores que interpretam sua família estão se preparando para uma festa. Todo mundo está se maquiando, muitas crianças e adultos de ambos os sexos estão travestidos e dois meninos, um deles chamado Bruno (Jade Reyes) e inspirado pelo diretor, agachados em um forte improvisado conversando sobre como dar beijo francês.
É o confuso aniversário de 11 anos de Bruno, com a festa capturada em tomadas manuais que não se movem muito, preferindo ver a atividade à distância. A música toca, a câmera aparece e capta um trecho de uma conversa aqui e outro ali, e a grande notícia no rádio parece ser que “Romeu + Julieta” de Baz Luhrmann está sendo filmado nas proximidades.
Mas dentro da família, a grande notícia é que o pai de Bruno foi diagnosticado com AIDS, lançando uma dinâmica totalmente nova nas preocupações habituais da maioridade. Como estamos no início da década de 1990, as pessoas chegam à conclusão de que o diagnóstico de AIDS significa morte, mas também significa que seu pai provavelmente teve relações sexuais com homens; isso pode ser confuso para um menino pré-adolescente que experimenta novos sentimentos por seu melhor amigo, Vladimir.
A história surge de uma forma que não é sem rumo, mas é dispersa e fragmentária. A família está conectando uma conexão ilegal a cabo em uma cena, fazendo cabeças gigantes de papel machê na próxima, e então Bruno pergunta o que vai acontecer quando seu pai morrer.
“Nada”, diz o pai. “Você vai morar com sua mãe e seu irmão. Você irá para a universidade. Você conhecerá uma garota. Você terá filhos. Você morrerá. Seus filhos terão filhos. Eles morrerão…”
Longos trechos do filme são contra o silêncio, outros contra canções pop. Bruno e seu pai desenham na parede, e seus desenhos ganham vida quando saem da sala. E de vez em quando, volta para a mãe de Santamaria Razo, sentada em uma cadeira e respondendo às perguntas da entrevista.
E então, cerca de uma hora depois do início do filme, há um entrevistado diferente sentado naquela cadeira, e uma bomba derruba e derruba tudo o que vimos até agora. É uma surpresa muito significativa para estragar aqui, e é seguida por outras revelações, e pela mãe do diretor virando a mesa e persuadindo seu filho a outra grande revelação.
Basta dizer que a reta final de “Seis Meses num Edifício Rosa e Azul” transforma uma divertida mistura de biografia e ficção num exame peculiar e mais interessante da natureza da verdade, ecoando filmes tão diferentes como “Quatro Filhas” de Kaouther Ben Hania e “Histórias que Contamos” de Sarah Polley. Ele passa de estranho e charmoso para estranho, charmoso e provocativo, o que obviamente era o plano o tempo todo.
