Um festival de cinema diferente acontece em algum lugar do mundo quase todas as semanas. Mas os grandes festivais de cinema são aqueles que podem ser simbolizados por um certo tipo de filme: os dramas sérios e as comédias peculiares que definem Sundance, o nobre cinema internacional que impera em Cannes. No entanto, o SXSW pode ser o único festival de cinema onde um filme por excelência que passa lá não é apenas definidor – é praticamente um gênero.
Aqui estão algumas das qualidades que compõem o que passou a ser visto como a experiência clássica do filme SXSW. É violento. É engraçado. É agressivo. Envolve assassinato e caos executados de maneiras extravagantemente indiferentes. Em certo nível, é um passeio de ação, embora seja um passeio com atitude. É inteligente ser debochado e irreverentemente irônico ser inteligente. Isso é o que lhe dá o fator moderno que é a chave para o molho secreto do SXSW.
Nesse aspecto, “Over Your Dead Body”, que estreou no SXSW hoje à noite, deve ser um dos filmes mais SXSW que já vi aqui. É um filme que começa com uma premissa simples e envolve você de cara. Jason Segel e Samara Weaving interpretam Dan e Lisa, um casal que passou a se desprezar. Ele é um diretor que fez um filme e agora dirige comerciais pop-up; ela é uma atriz fora da Broadway. Eles estão passando um fim de semana na cabana no interior do estado de Nova York, de propriedade do rabugento pai de Dan (Paul Guilfoyle). É apenas uma fuga, mas cada um deles tem uma agenda oculta. Ambos estão planejando matar um ao outro.
Isso parece cativante e também enigmático (são as duas coisas), mas o diretor, Jorma Taccona, que é um terço de The Lonely Island (ele foi o codiretor de “Pop Star: Never Stop Never Stopping”), encena o primeiro capítulo de “Over Your Dead Body” como um retrato conhecido e identificável da crescente discórdia conjugal. Dan, sem surpresa, é um assassino inepto, um pouco como o personagem William H. Macy em “Fargo”. Antes que ele possa clorofórmio Lisa, ela acaba atacando-o com um taser; ele acorda amarrado a uma cadeira, com seu capanga – um floco de baixa qualidade chamado Henry (Jake Curran) – aproximando-se dela com um martelo. O casal infeliz acaba se enfrentando, entrando em uma discussão onde eles confessam toda a raiva que estão reprimindo por dentro.
Esta parte do filme é espirituosa e quase crível. “Over Your Dead Body” é um remake do filme norueguês de 2021 “The Trip”, e o roteiro, de Tommy Wirkola, Nick Ball e John Niven, contém muitos detalhes vividos sobre os gatilhos que podem surgir ao longo do tempo em um casamento. Como o fato de Dan ser um fetichista culinário que encomendou pimenta vermelha especial de Ohio, ou que ele secretamente acredita que Lisa é uma péssima atriz, ou o ressentimento dela pelo esgotamento de sua criatividade, ou sua zombaria selvagem de seu sotaque australiano. Por um tempo, ficamos mais do que felizes em assistir “Quem Tem Medo de Virginia Woolf?” refeito como uma dupla homicida desajeitada.
Mas isso é apenas o aperitivo. A certa altura, uma espingarda é disparada para o teto e derruba três hooligans que estavam escondidos no sótão – dois condenados fugitivos, Pete (Timothy Olyphant) e Todd (Keith Jardine), e Allegra (Juliette Lewis), o agente penitenciário que virou assassino que se juntou a eles. Nesse ponto, “Over Your Dead Body” se torna um filme muito diferente. É um jogo sangrento de gato e rato do tipo mais extremo – um espetáculo de sobrevivência sádica enlouquecida, tudo encenado com uma alegria logisticamente brutal. Há uma certa conotação dos irmãos Coen na forma como Jorma Taccone trabalha. Mas é como se ele tivesse saído da cena do picador de lenha de “Fargo” e dito: “Vamos continuar assim”. O filme continua voltando no tempo, sobrepondo as histórias de seus personagens, e isso é parte de sua efervescência lúdica.
“Over Your Dead Body” não é uma fantasia sobrenatural, mas em certo nível é tão demente quanto os primeiros filmes “Evil Dead”. Mãos são esfaqueadas, pés são liquidados, dedos são cortados, corpos são empalados (a certa altura, um bloco inteiro de facas de cozinha tem que ser usado para subjugar Todd), orelhas e narizes são arrancados com uma mordida, buracos de espingarda são feitos em rostos, e o estupro na prisão é tratado como um jogo de salão. Diversão! E ainda assim… há uma lógica bizarramente espontânea e aleatória em tudo o que acontece. O filme apresenta uma série de performances genuínas, que transformam a insanidade violenta em algo ao mesmo tempo sensacional e dramático.
É impressionante quantas nuances Segel e Weaving são capazes de incluir neste debochado liquidificador de caos. Segel faz de Dan um geek amargamente perspicaz, fora de seu alcance, mas ansioso para provar seu valor, enquanto Weaving investe em Lisa com uma irritação que apenas camufla sua dor; com o veículo certo, ela poderia ser uma grande estrela. Dois dos vilões são aproveitados para rir, mas parte da estratégia é que eles são interpretados de maneira direta: Todd, de Jardine, é um hulk musculoso à moda antiga, que lembra Dave Bautista, mas o personagem leva a sério suas obsessões (que incluem “Harry Potter”), e seu volume é usado como uma força cômica. Lewis faz de Allegra um patife excitado, e Pete de Olyphant, o líder do grupo, tem uma selvageria esbelta.
A violência fica cada vez mais hiperbólica (no momento em que o pai de Dan entra em cena em um carro esporte, entramos em um reino de loucura), mas a coisa toda permanece ligada ao casamento de Dan e Lisa, que agora se unem em um casal que mata junto e permanece junto. Só que eles nunca perdem a capacidade de invocar o seu ódio. “Over Your Dead Body” pode, em algum nível, ser um videogame hiperviolento, mas é como um videogame encenado por Hitchcock. É uma brincadeira, uma festa alegre de matança, um gonzo “Cenas de um Casamento” e uma comédia pastelão e pesadelo de desmembramento, embora uma que use o coração na manga (junto com várias outras partes do corpo).
