Connie Francis, a cantora de voz angelical que foi uma das maiores estrelas de gravação no final da década de 1950 e início da década de 1960, morreu. Ela tinha 87 anos.
Seu amigo e publicitário, Ron Roberts, anunciou a morte do cantor na quinta -feira, de acordo com a Associated Press.
Um mês antes de sua morte, Francisco foi hospitalizado em junho de 2025 por “dor extrema” após uma fratura nela em sua área pélvica. A cantora, que compartilhou detalhes sobre sua saúde com os fãs nas redes sociais, usou uma cadeira de rodas nos últimos anos e disse que morava com um “problema doloroso do quadril”.
Francis surgiu quando o rock ‘n’ roll cativou a América pela primeira vez. Seus primeiros sucessos, um arranjo sonhador do antigo padrão “Who Sorry Now?”, O feliz “cupido estúpido” e o batom galopando “no seu colar”, se encaixam perfeitamente no lado mais claro do gênero emergente. Embora ele tenha apontado ouvintes adolescentes com músicas como The Spring Holidays “Where The Boys Are”, Francis finalmente gravitou no meio da estrada, cantando pop suavemente iluminado e bom gosto pelo público adulto.
O pico comercial de Francis se estendeu aproximadamente da indução de Elvis Presley ao Exército dos EUA. Até que os Beatles pisem no chão no solo americano. Durante esse período de cinco anos, Francis foi uma das maiores estrelas da música, vencendo três sucessos nº 1: “Todo mundo é burro”, “Meu coração tem uma mente própria” e “Você não quebra o coração que te ama”. Enquanto seus singles oferecem a taxa de adolescentes familiares, seus álbuns foram construídos para demografia específica. No início da década de 1960, ele reduziu os álbuns dedicados a “favoritos italianos”, “rock ‘n’ roll milhões de vendedores”, “country & western”, “Fun Songs for Children”, “Jewish Favorites” e “Espanhol e Latino -Americano”, mesmo de versões de gravação de seus sucessos em italianos, alemães, espanhóis e japoneses.
Essa adaptabilidade se tornou um ativo considerável quando seus golpes pop secos em meados dos 60 anos. Francis continuou sendo uma atração popular de concertos durante a década de 1960, seu sucesso ao vivo o mantinha enquanto se tornou uma taxa contemporânea para adultos. Uma série de tragédias pessoais prendeu sua carreira na década de 1970, mas nos anos 90, sua vida se estabilizou o suficiente para retornar ao palco, jogando lugares em Las Vegas, Atlantic City e outros lugares até sua aposentadoria em 2010.
Connie Francis por volta de 1960.
(Fotos de arquivo/Getty Images)
Connie Francis nasceu de Concetta Maria Franconero em 12 de dezembro de 1938 em Newark, NJ, quando ele tinha 3 anos, seu pai comprou um acordeão para ele e passou sua infância aprendendo canções folclóricas italianas. Aos 10 anos, seus pais se matricularam em competições de talentos locais. Quando seu pai tentou reservá -lo no programa de televisão baseado em Nova York “Startime”, o produtor George Scheck só concordou porque Francis tocou o acordeão e ele estava “até agora em cantores”. Francis permaneceu um elemento fixo em “Startime” ao longo de sua adolescência, Scheck serviu como gerente durante esses anos de treinamento, durante o qual ele também apareceu nos “Exploradores de talentos” de Arthur Grodfrey. Godfrey tropeçou em seu nome italiano, sugerindo que ele reduzisse algo “fácil e irlandês”, dando à luz seu nome artístico.
Scheck conseguiu garantir a Francis um contrato recorde com a MGM em 1955. Ao receber o trabalho, chamando sua voz de canto para atrizes de cinema: a escalada para a terça -feira soldada em “Rock, Rock, Rock” de 1956 e Freda Holloway em “Jamboree” de 1957, MGM constantemente se moveu de Pop para Pop para rock. Nada clique até Francis gravar “Quem desculpe agora?” Como um favor para o pai, dando à melodia de 1923 uma influência romântica.
“Quem desculpe agora?” Ele pegou Dick Clark, que tocava regularmente o álbum em seu “American Bandstand”, que acabara de se expandir para o mercado nacional. O apoio de Clark ajudou a quebrar “Quem desculpe agora?” E ele o enviou para o Billboard Top 10. MGM tentou replicar seu sucesso ao ter Francis Spruce em castanhas antigas, mas foi em vão. A cantora não teve outro sucesso até cortar “Stupid Cupid”, uma música escrita por Neil Sdaka e Howie Greenfield, dois jovens compositores no prédio Brill que navegavam pela distância que separava o pop e o rock ‘n’ roll, com destino à Broadway.
“Stupid Cupid” foi o primeiro de muitos sucessos que ele teria com os compositores, incluindo o Slinky ‘Fallin’ e a Ballad “Frankie”. Mais tarde, ele disse: “Neil e Howie nunca deixaram de ser um golpe para mim. Foi um ótimo casamento. Nós pensamos da mesma maneira. “Sedaka e Greenfield não foram os únicos compositores do Brill Building a chamar a atenção de Francis: ele desenvolveu um romance com um anterior Bobby Darin para a fama, que foi expulso por seu pai.
Nos próximos anos, Francis gravou padrões e novas músicas de Sedaka e Greenfield, juntamente com material de outros compositores emergentes, como George Goehring e Edna Lewis, que escreveram o animado “batom no seu colarinho”. Em menos de dois anos, sua popularidade foi tal que a MGM lançou cinco lp de Connie Francis Different no Natal de 1959: um conjunto de músicas festivas, um disco dos melhores sucessos, um LP dedicado ao país, um dedicado ao rock ‘n’ roll e um conjunto de música italiana, feita parcialmente no idioma original.
Connie Francis e Neil Sdaka em 2007.
(George Napolitano/FilmMagic através de Getty Images)
Com sua popularidade em um ápice, Connie Francis fez sua estréia no cinema na comédia adolescente de 1960 “Where The Boys Are”, que também apresentou uma música de Sedaka e Greenfield como tema. Francis apareceu em três sequelas quase culminando em “Quando os meninos os garotos conhecem as meninas” de 1965, mas nunca se sentiram completamente confortáveis na tela, preferindo a apresentação ao vivo. “Férias” se tornou seu último top 10 em 1962, no mesmo ano em que publicou o livro “para todo coração jovem: Connie Francis fala com adolescentes”. Too Young To Be A Oldies Act, Francis passou o restante da década de 1960 perseguindo algumas tendências – em 1968, ela lançou o Busing Hertefl em um circuito de showbiz que Elcassed Vegas, shows de variedades e canto para Trops no Vietnã.
Uma tentativa de retornar no início dos anos 1970 rapidamente descarrilou pela tragédia. Depois de aparecer na Long Island Westbury Music Fair em 8 de novembro de 1974, ela foi agredida sexualmente no quarto de hotel Howard Johnson; O culpado nunca foi pego. Francis processou a rede de hotéis; Mais tarde, ele ganhou um acordo de US $ 2,5 milhões que ajudou a remodelar as práticas de segurança na indústria hoteleira. Enquanto estava se recuperando de seu ataque, ela passou por uma cirurgia nasal perdida, o que a levou a perder a voz por anos; Ele fez três cirurgias posteriores antes de recuperar sua capacidade de cantar. Francis passou grande parte do resto dos anos 70 lutando contra a depressão severa, mas uma vez que sua voz voltou, as gravações ocorreram às vezes, incluindo uma versão de álbum de “Where The Boys Are” em 1978.
Connie Francis.
(Imagem de Ullstein através de imagens Getty)
Francis retornou aos olhos do público no início dos anos 80, primeiro como ativista dos direitos das vítimas, depois como artista ao vivo. Seu retorno foi embaçado por uma maior tragédia: o assassinato de seu irmão George, um advogado que se tornou uma testemunha do governo depois de se declarar culpado de fraude bancária; A polícia indicou que o assassinato estava relacionado ao crime organizado.
Francis continuou trabalhando como resultado de sua morte, tocando shows e escrevendo sua autobiografia de 1984, “Quem desculpe agora?”, Mas ela continuou cheia de problemas pessoais. Ela disse a Michael Musto da Village Voice: “Nos anos 80, involuntariamente me comprometi com instituições mentais 17 vezes em nove anos em cinco estados diferentes. Fui diagnosticado erroneamente como bipolar, acrescentar, TDAH e outras cartas que a comunidade científica nunca havia ouvido”. Depois de receber um diagnóstico para transtorno de estresse pós -traumático, Francisco retornou às performances ao vivo nos anos 90; Um de seus programas foi documentado em “The Return Concert Live at Trump’s Castle”, um álbum de 1996 que foi seu último lançamento da grande gravadora. Quando o sol de Las Vegas perguntou a ele em 2004 se a vida ainda era uma luta, ela respondeu: “Não nos últimos 12 anos”.
Francis interpretava regularmente cassinos e teatros nos anos 2000, enquanto desenvolvia um filme biográfico de sua vida com Gloria Estefan, que planejava interpretar o ex -ídolo adolescente. O filme nunca se materializou. Em 2010, Francis se tornou o porta -voz nacional da campanha de trauma da América da Saúde Mental. No final de 2010, ele se retirou para Parkland, Flórida, e publicou sua segunda memória “Entre minhas memórias: The Real Story, Vol. 1”, em 2017.
Connie Francis se casou quatro vezes. Seu primeiro casamento, com Dick Kanellis em 1964, terminou após três meses; Seu segundo, para Izzy Marion, durou de 1971 a 1972. Ele adotou um filho com seu terceiro marido, Joseph Garzilli, com quem se casou de 1973 a 1978. Seu quarto casamento, com Bob Parkinson, terminou em 1986 após um ano.
