À medida que os conflitos políticos crescem em todo o mundo, os principais festivais de cinema mobilizam-se em torno dos cineastas deslocados. No meio deste movimento, o Festival de Cinema de Roterdão destaca-se como um local particularmente seguro para esses criativos, dada a missão fundamental do festival de plataformas de vozes em risco. Mas como podem as plataformas e mercados centrados na indústria cumprir essa missão? Essa é uma questão chave para o chefe do IFFR Pro Marten Rabarts e para o chefe do Hubert Bals Fund, Tamara Tatishvili, enquanto a dupla se prepara para mais uma edição do festival holandês.
A deslocação reforçou ainda mais a relação entre o mercado e o fundo, resultando em iniciativas importantes implementadas e geridas em ambos. A HBF apoiou o Displacement Film Fund, liderado por Cate Blanchett, que acaba de estrear seu primeiro lote de curtas-metragens, incluindo um novo trabalho do diretor de “A Semente do Figo Sagrado”, Mohammad Rasoulof. Lançado no ano passado, o fundo passará agora para uma segunda rodada de doações.
Este ano também apresenta o Safe Harbor, o novo programa de mercado do IFFR para promover projetos em desenvolvimento de cineastas emergentes deslocados que enfrentam acesso limitado a redes profissionais, caminhos de financiamento e oportunidades de desenvolvimento. A iniciativa é realizada em colaboração com o International Emerging Film Talent Fund (IEFTF).
Falando com a Variety antes do início das atividades Pro em Rotterdam, Rabarts lembra como foi perturbador sentir “o mundo estava em chamas” durante a realização do festival no ano passado. “A questão passou a ser: como apoiamos os cineastas? Um ano se passou e as coisas só pioraram. Ficou claro para nós em nossa seleção que destacar essas histórias era um parâmetro forte.”
Safe Harbor surgiu como uma resposta a essa pergunta, com o IFFR Pro renunciando a um pedido de financiamento mínimo, que geralmente girava entre 20% e 25%, quando a equipe percebeu que “não era uma possibilidade para as pessoas que lidam com deslocamentos. “Decidimos derrubar as barreiras e deixar nossos cineastas deslocados se destacarem com seu talento e história. Os projetos que apoiamos na edição inaugural do Safe Harbor são extremamente complementares às ambições do Displacement Film Fund.”
Mohammad Rasoulof (foto de Mike Coppola/Getty Images)
Imagens Getty
Tatishvili faz questão de afirmar que todos estes são “movimentos informados”, e não apenas conversas em torno de “grandes objectivos”. “Estamos experimentando e inovando porque não é possível trabalhar no mesmo modelo durante 50 anos. A missão deveria ser a mesma, mas as ferramentas e as parcerias precisam evoluir.”
Trabalhar com cineastas em risco, no entanto, traz uma série de barreiras logísticas adicionais. Neste sentido, tanto Martens como Tatishvili estão particularmente gratos pela maleabilidade dos seus programas e por serem capazes de desenvolver e implementar iniciativas a velocidades que não são padrão para os principais financiadores e mercados noutros locais.
“Um dos pontos fortes de um fundo como o nosso e do nosso ecossistema é que podemos ser mais flexíveis do que muitos outros financiadores”, diz Tatishvili. “Em muitas outras funções, onde o quadro jurídico é mais importante, não seríamos capazes de fazer alguns desses filmes. Tínhamos que ser muito ágeis. Com muitos destes projetos, tivemos que levar em conta sérias questões de segurança.”
Martens menciona como a equipa Pro trabalhou em estreita colaboração com o Ministério dos Negócios Estrangeiros para garantir que um cineasta sudanês pudesse participar no festival este ano. “Estamos muito satisfeitos por ter o apoio de agências governamentais. A lógica interna do lançamento do Safe Harbor pela HBF e Pro não está desconectada do fato de Rotterdam ser um dos membros fundadores da Coalizão Internacional de Cineastas em Risco, uma importante organização que apoia cineastas que vivem e trabalham em meio a conflitos.”
Em outra parte da agenda deste ano, Martens aponta como o IFFR Pro tem mais projetos do que “possivelmente nunca”. “São 21 projetos de cinema, oito projetos no Darkroom, oito no Lightroom e quatro no Safe Harbor — 41 projetos que estamos trazendo para o mercado. Há algo para todos.” Os projetos selecionados incluem novos filmes da diretora de “Samsara”, Lois Patiño (“Adarna”), e do diretor de “Aisha Can’t Fly Away”, Morad Mostafa (“Animais”).
O executivo enfatiza o desejo de “reiniciar a conexão do mercado com o mundo indie dos EUA”, trazendo à tona o projeto selecionado pela Cinemart “The Dispute”, de Andrea Ellsworth e Kasey Elise Walker, como exemplo desse esforço. “O que significa para uma jovem afro-americana estar a fazer um filme nos EUA neste momento? Tivemos aqui Cheryl Dunye no ano passado, uma maravilhosa cineasta lésbica negra que veio à Europa para financiar a sua próxima longa-metragem porque, apesar de estar a trabalhar em todas as séries da lista A, não conseguiu encontrar apoio para o seu próximo projecto nos EUA.”
O chefe da Pro também viu um forte retorno dos projetos do Sudeste Asiático. “Há um renascimento da coprodução com a Ásia, especialmente com as Filipinas, a Indonésia, a Malásia e Singapura. Esses países começaram a trabalhar juntos. Você vê alguns deles em nossa seleção, procurando as peças finais do quebra-cabeça da coprodução. É um desenvolvimento novo e emocionante podermos desempenhar um papel em algo que já está acontecendo organicamente na região.”
Uma tendência observada no mercado nos últimos anos é o aumento do número de parceiros necessários para garantir o financiamento de uma coprodução. Questionado sobre como o IFFR Pro está se adaptando para acomodar essa realidade em mudança, Martens brinca: “Estamos fazendo mesas maiores!”
“Espero que estejamos ajudando a normalizar isso, para que seja entendido como o novo normal, dadas as circunstâncias de como os filmes são financiados atualmente”, acrescenta. “É um fenômeno global e estamos apenas montando a infraestrutura para isso.”
“O Agente Secreto”
Cortesia da coleção Everett
Tatishvili acrescenta que “com os governos de direita em ascensão na Europa, os fundos não são tão ricos como costumavam ser”. Isso levou a novas parcerias, incluindo HBF+Brasil: Apoio ao Co-Desenvolvimento, entregue em parceria com RioFilme, Spcine e Projeto Paradiso, e dedicado a apoiar o desenvolvimento inicial de projetos de cineastas brasileiros de segunda e terceira vez.
O chefe do fundo também destaca a importância de ter ex-alunos de destaque como Kleber Mendonça Filho retornando ao festival com um filme indicado ao Oscar como “O Agente Secreto”. “Eles ficam felizes em transmitir o conhecimento adiante”, diz ela. “Essa é a melhor coisa, porque não é absolutamente certo que o HBF existirá para sempre. Sou muito direto ao dizer isso aos cineastas: se você quer ter esse tipo de financiamento flexível que realmente atenda às suas necessidades, conte a história do nosso impacto. Quando saio para arrecadar fundos, a força da minha proposta são os cineastas que fizeram carreira com o nosso apoio.”
