Uma lista com curadoria de quatro documentários de longa-metragem explorando temas que vão desde cuidados de saúde rurais indianos até conflitos familiares intergeracionais foi revelada pela Bombay Berlin Film Productions (BBFP), a bandeira indo-alemã reposicionando-se simultaneamente como um estúdio boutique transfronteiriço.
A empresa sediada em Mumbai e Berlim está embarcando nos novos filmes como um parceiro criativo e estratégico – cobrindo a conclusão, caminhos de coprodução, circulação em festivais e distribuição – ao mesmo tempo que amplia seu trabalho através de ficção, coproduções internacionais e produção de serviços.
“O cinema documental foi onde comecei e sempre permaneceu profundamente pessoal para mim. O que nos atraiu nesses filmes não foram apenas os temas em si, mas a honestidade e a especificidade com que os cineastas os abordaram. São histórias enraizadas em realidades muito locais, mas que abordam questões que ressoam universalmente”, disse Katharina Suckale, da BBFP, no Cannes Film Market.
Os quatro projetos abrangem uma variedade de assuntos e geografias. A diretora de Melbourne, Sana Panghal, dirige “Barefoot Champions”, um documentário que examina como os modelos de educação alternativa na Índia rural estão remodelando o acesso ao conhecimento e à agência para mulheres há muito excluídas desses sistemas. A fotografia é de Iain Soumitri; o filme é produzido pela Evadere Studios em parceria com o BBFP.
Neelabh Bafna, de Delhi, dirige “Sanju’s Kitchen”, um retrato íntimo de uma família de classe média baixa narrado através da perspectiva de um filho enquanto sua mãe enfrenta as consequências financeiras e emocionais da prisão de seu marido. O filme é co-produzido por Abhinav Tyagi e Krina Prajapati da The Aam Company. Os créditos de edição de Tyagi incluem “While We Watched”, vencedor do prêmio Peabody, e a seleção do Festival de Cinema de Toronto “An Insignificant Man”.
“Vale da Saúde”, dirigido por Sankara Narayanan – que trabalha em Chennai e Kochi – narra como a chegada de dois médicos ajudou a catalisar a transformação do vale de Sittilingi, de uma região quase sem infraestrutura de saúde na década de 1990, para um sistema de saúde funcional liderado pela comunidade. O filme também documenta a língua e a cultura Lambadi e pode estar entre os primeiros documentários de longa-metragem a fazê-lo.
Completando a lista está “Where Is My Home”, dirigido por Ashwini Dharmale e co-dirigido pelo diretor de fotografia vencedor do Indian National Film Award, Digvijay Thorat. O filme segue a tentativa de uma neta de cuidar de sua avó idosa na região de Vidarbha, em Maharashtra, o que traz à tona ressentimentos familiares há muito enterrados. O projeto, coproduzido com a Arigatu Pictures ao lado do BBFP, está atualmente em montagem, com a editora vencedora do National National Film Award, Anadi Athaley, contratada como consultora.
O BBFP disse que pretende tratar a lista como um órgão colectivo – construindo visibilidade internacional, abrindo caminhos de coprodução e desenvolvendo estruturas de financiamento que incluem subvenções, fundos culturais e modelos de financiamento orientados para o impacto.
“Também estamos interessados em cultivar uma nova geração de mecenas e investidores que queiram apoiar trabalhos que criem impacto cultural e social juntamente com a sustentabilidade financeira”, disse Arfi Laamba do BBFP.
A expansão documental acompanha um portfólio mais amplo. A coprodução turco-indiana-alemã “Thursday Night Is Too Dark” está em pós-produção, enquanto “Portuguese Man of War” teve a sua estreia mundial no CineMart durante o Festival Internacional de Cinema de Roterdão. A empresa lançou seu longa-metragem Marathi “Trijya (Radius)” nos cinemas indianos em fevereiro de 2026, anos após a exibição original do filme no festival, e os créditos recentes também incluem a estreia em Busan de “Spying Stars”, do diretor Vimukthi Jayasundara, e o curta “Abja and Her Pickled Eggs”. A BBFP está simultaneamente expandindo seu braço de produção de serviços, lidando com filmagens que envolvem produção virtual, animatrônicos e construção de cenários em grande escala.
Ao longo de 15 anos, os títulos da empresa viajaram para Veneza, SXSW, Busan, Xangai e Cairo, com filmes selecionados sendo transmitidos na Netflix e Mubi.
