Início Entretenimento As mulheres fizeram o melhor dândi no Met Gala: Twisting, Twisting and...

Entretenimento

As mulheres fizeram o melhor dândi no Met Gala: Twisting, Twisting and Pumping

maio 6, 2025

Doechii em Louis Vuitton

(Jamie McCarthy/Getty Images)

O Met Gala é sempre uma espécie de show de arte performática. A edição deste ano do Met Gala não foi exceção. Foi um evento único, porque comemorou não apenas roupas, ou mesmo idéias, mas uma cultura completa. Foi um desvio da abordagem usual da alta costura das mulheres para celebrar roupas masculinas e dândys negros como figuras históricas. O dândi, em sua forma mais simples, é alguém que tem uma devoção total ao estilo, moda e limpeza. Essas pessoas foram chamadas ou, mais recentemente, metroxuais pela sociedade. O elemento -chave no dondismo, no entanto, é a oposição aos limites de classe e outras diferenças sexuais ou raciais. O orgulho que os negros demonstraram ao longo da história foi subversivo. Esse orgulho é, em muitas ocasiões ao longo da história, um ato subversivo.

O ator e co -cadeira do ator e a co -cadeira da gala, domingo em Valentino.

(Angela Weiss/AFP através de Getty Images)

Jeremy O. Harris em Balmain, adaptado por Lionel Nichols.

(Michael Loccisano/GA/The Hollywood Reporter através de Getty)

Na introdução de seu livro “Slavs da moda: Dandyism preto e o estilo da identidade diásporica negra”, Monica L. Miller (que foi um curador convidado para a exposição que o acompanha no Instituto de Cosguamentos) diz que “o dondyismo negro sempre foi praticado pelos interessados em muito mais do que materialismo e o último estilo” “” “”, ” Ela continua dizendo que o dondismo é um “tipo verdadeiramente radical de liberdade, acessível talvez apenas através de uma mudança de roupas constantes, divertidas e estudadas”. É, como ela diz, tanto a apropriação das armadilhas da classe alta quanto um desafio para a ordem à qual eles se submeteram ao mundo.

“Escravos da Moda” é um livro denso, cheio de história e referência. O livro analisa como os escravos usavam roupas finamente personalizadas e a relacionam com a explosão negra do renascimento do Harlem. Sua tese é desenhar uma linha de uma criança negra escravizada com roupas extravagantes, bem acima de seu estado na vida, para Andre 3000 no moderno hip-hop. Miller acredita que Andre 3000 e o escravo são bons exemplos de masculinidade e identidade negras que transcendem os limites sociais. O conceito de negritude é uma atuação inventada por aqueles que procuram transformar os africanos. E uma atuação quase sempre requer o uniforme apropriado.

Rihanna em Marc Jacobs.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

Tessa Thompson usando Prabal Gurung.

(Dimitrios Kambouris/Getty Images para o Met Museum)

Embora a questão dessa gala possa ter se inclinado mais para os homens, isso não impediu as mulheres de encontrar uma maneira de se conectar de forma criativa, já que o papel de Dandy é fazer uma forma exagerada de masculinidade: torcida, contorcida e bombeada. Os figurinos da Louis Vuitton de Zendaya, creme branco, se destacaram por sua alfaiataria elegante e discreta. Doechii também escolheu a Vuitton, mas optou por um terno com um monograma mais ousado do LV e um par de shorts, combinado com uma gravata borboleta vermelha. As ombreiras largas em Alton Mason, Doja Cat, Lupita N’yongo e Teyana Taylor lembraram-se dos trajes largos e hiper-mulânicos que se podia ver em uma viagem de domingo à igreja.

Alton Mason em Ensemble Boss Custom.

(Jamie McCarthy/Getty Images)

Doja Cat com Marc Jacobs.

(Ele é imagens Pasupil/Getty)

Lupita Nyong’o com Chanel.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

Zendaya em Louis Vuitton.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

E depois havia os chapéus. Whoopi Goldberg tinha um conjunto de Thom Browne que foi marcado com um chapéu apropriado para um intelectual da era vitoriana. Janelle Monae, cantora e atriz, colocou uma roupa de Thom Browne que incluía um terno em cores contrastantes, uma camada, um monóculo e um chapéu com o contorno de um terno completamente diferente. Havia duas roupas: uma listras e uma marina com tubos brancos. O traje era como uma boneca russa, com referências a todas as ferramentas na caixa de ferramentas Browne. É a masculinidade disfarçada, como uma provocação ou proteção. Apresentar símbolos masculinos durante o ajuste ou reaplimação é uma subversão poderosa da norma.

(Gilbert Flores/Variety através de imagens Getty)

Whoopi Goldberg em Thom Browne

(Ele é imagens Pasupil/Getty)

Janelle Monae EUA Thom Browne.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

Tracee Ellis Ross usa Marc Jacobs.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

A Met Gala, uma festa luxuosa e somente por convite que reúne as pessoas mais famosas do mundo durante uma noite para arrecadar dinheiro para as artes, está longe de ser subversiva. É mais um anúncio global sobre quem é realmente importante, que afeta mais a sociedade e quem pode pagar. O evento é fundamentalmente sobre o estabelecimento. Homens com trajes caros na segunda -feira não quebraram as barreiras da classe. Roupas de exposição não eram acessíveis a todos. Em muitos casos, as roupas foram personalizadas, personalizadas e nunca replicadas.

Mas seria muito fácil de descartar o Met como uma espécie de riqueza como “Jogos Vorazes”. O dondismo negro é mais do que uma amostra de riqueza. Você se preocupa com sua aparência, bem como para você. O elegante Dan, o lendário designer que projetou para a GQ Met Exhibition, descreveu sua viagem para se tornar elegante em uma entrevista. Sou originalmente da área mais pobre do Harlem, perto do rio Harlem. Tudo em meu pequeno enclave viveu com baixa renda. Ratos e baratas eram um problema. Macy’s foi boa vontade. Eu ia para a 125th Street toda vez que tinha algo para usar. Na 125th Street, ninguém sabia que eu tinha ratos ou baratas. Esse foi o começo do dondismo para mim, porque vi como as roupas poderiam ser poderosas. Na 125th Street, ninguém sabia que eu tinha ratos, ninguém sabia que eu tinha baratas, e isso para mim era o nascimento do dandismo porque vi o poder da transformação que poderia ocorrer com roupas. “

Brian Tyree Henry

(Ele é imagens Pasupil/Getty)

Angela Bassett

(Ele é imagens Pasupil/Getty)

Alicia Keys, à esquerda e Swizz Beatz

(Kevin Mazur/Mg25/Kevin Mazur/Getty imagens para ele)

Colman Domingo

(Theo Wargo/FilmMagic)

O tema de gala de metal deste ano permitiu ao espectador pensar não apenas nas roupas, mas no que essas roupas significam para elas e para o usuário. Vestir significa projetar poder, potencial e domínio. Vestir-se como uma pessoa negra para a igreja é uma maneira de reivindicar seu lugar dentro da hierarquia da cultura, como as estrelas do hip-hop, elas usam suas roupas como simbiose com sua riqueza. O medo de Jerry Lorenzo de Deus patrocinou uma mesa que tinha celebridades negras como Amy Sherald, Lauren Halsey e o cineasta Ryan Coogler. As roupas dessas celebridades, que eram frequentemente adaptadas pelo rótulo, são tão avant -Garde e desafiador quanto qualquer casa de moda pode oferecer. Como sempre, Lorenzo está mais do que feliz em superar os limites e, ao mesmo tempo, respeitar as tradições centrais da forma de arte. Como sempre, Lorenzo está mais do que feliz em agradar o esperado, superar os limites e, ao mesmo tempo, respeitar as tradições centrais da forma de arte.

Artista Lauren Halsey com medo de Deus.

(Evan Agostini/Evan Agostini/Invision/AP)

O que define o dondyismo é uma disposição de brincar com um conjunto de regras, qualquer um que possa ser para o tempo e a temperatura do mundo ao seu redor. As celebridades que usam essas roupas podem não ser transgressivas, mas sua mera presença no mundo do status de alto status é uma transgressão. Eles são capazes de alcançar a grandeza simplesmente em um evento como o Met Gala. Sempre haverá esse espírito de elegante Dan em boa vontade para se apegar, e esse estilo não é sobre quanto custa as roupas, mas o que ele diz sobre a pessoa que as usa.

Lauryn Hill usa Jude Dondoh.