Com estreia mundial na barra lateral Perspectivas da Berlinale, o drama chileno em preto e branco “The Red Hangar” (“Hangar rojo”) narra eventos pouco conhecidos por trás da tomada militar que depôs o presidente do país, Salvador Allende. Ocorre durante os primeiros três dias da tomada do poder, revelando um capítulo há muito silenciado da história chilena sobre os oficiais da Força Aérea e o pessoal alistado que resistiram ao golpe e sofreram retaliações brutais dentro das suas próprias fileiras.
“À medida que o país entra em colapso sob o peso do golpe militar, o filme observa aquele momento fundador do horror, quando o aparato repressivo ainda não tomou forma completa. A câmera se move por corredores onde o que não é dito reverbera mais alto que gritos”, disse o documentarista Juan Pablo Sallato (“Olhos Vermelhos”) sobre sua estreia no longa de ficção. “Aqui não há heróis – apenas homens presos entre a lógica do poder e o peso da culpa – e um espectador convidado a se olhar naquele espelho e se perguntar qual papel eles teriam desempenhado.”
As vendas internacionais estão a cargo da empresa francesa Premium Films, em colaboração com a sua subsidiária MPM Premium (“The Coffee Table”, “I Am Not a Robot”). Seu trailer estreia exclusivamente na Variety.
Baseado no livro “Atire no Rebanho” (Disparen a la Bandada), do jornalista investigativo Fernando Villagrán, preso durante a ditadura, o drama é centrado no Capitão Jorge Silva, ex-chefe da Inteligência da Aeronáutica, que é transferido para instruir jovens cadetes na Academia da Aeronáutica. À medida que o golpe se espalha por todo o país, Silva recebe uma ordem que alterará a sua vida para sempre: transformar a Academia numa prisão, apelidada de Hangar Vermelho, onde os detidos são brutalizados e interrogados.
Silva morreu em agosto de 2024 em Londres, onde viveu em exílio autoimposto após o seu encarceramento durante a ditadura. Ele faleceu dois meses antes do início das filmagens, após colaborar estreitamente com a produção.
“Jorge Silva sempre foi muito generoso ao compartilhar sua perspectiva e sua história. Nunca mais voltou a morar no Chile; construiu sua família e desenvolveu toda a sua vida profissional em Londres”, disse Sallato, que relatou que quando foram conversar com ele perceberam que sua formação militar ainda prevalecia.
“Mesmo diante dos poucos gestos de reconhecimento ou reparação feitos pela Força Aérea a alguns de seus camaradas que sofreram sob a ditadura, ele nunca comprometeu ou relativizou sua decisão, nem desejou participar de atos que não lhe parecessem genuínos. Ele optou por não participar naquela época, e também não o fez mais tarde – nem mesmo simbolicamente”, disse Sallato à Variety.
Refletindo sobre a realização de seu primeiro longa-metragem de ficção, ele refletiu: “Embora a ficção se mova mais rápido do que o documentário durante a produção, especialmente no set, a ficção independente ainda requer um longo processo de desenvolvimento, muito semelhante ao documentário. A principal diferença está no ritmo da filmagem: a ficção não pode se dar ao luxo de prazos estendidos devido à sua estrutura e ao tamanho da equipe, enquanto os documentários são muito mais flexíveis, às vezes permitindo que uma equipe inteira caiba em um único carro”.
O projeto foi trazido a ele pelo roteirista Luis Emilio Guzmán, que já vinha desenvolvendo a adaptação com Villagrán. “Desde o início foi um processo baseado em pesquisas e longas conversas com Villagrán e Silva, cuja perspectiva foi essencial. Ouvir Silva narrar o momento exato do golpe – a partir de uma posição intermediária dentro dos militares, onde as ordens chegam fragmentadas e devem simplesmente ser executadas – revelou uma ambiguidade moral que nos comoveu profundamente.”
“Também optamos por limitar a história a um período de 36 horas, captando o momento em que o país entra em colapso e o aparato repressivo está apenas começando a tomar forma. Para recriar emocionalmente essa experiência, precisávamos da subjetividade que a ficção oferece, particularmente através da performance”, acrescentou.
A decisão de filmar em preto e branco foi inspirada na descrição de Villagrán de acordar para o golpe naquele setembro e sentir que “tudo começou a parecer preto e branco”. “Essa imagem pareceu imediatamente cinematográfica e plantou a semente para a abordagem visual do filme”, disse Sallato. “Preto e branco – através do contraste, claro-escuro e gradação – tornou-se uma analogia visual precisa para os temas do filme, ao mesmo tempo que distingue ‘Red Hangar’ de outros filmes sobre o período e evoca como essa época vive na nossa memória colectiva.”
A escalação de Nicolás Zárate para o papel do Capitão Silva, “como muitas decisões do filme, foi guiada pela intuição”. “Há anos que admirava o seu trabalho teatral e procurava alguém capaz de encarnar uma personagem tão complexa. Conhecemo-nos no dia seguinte, falámos durante horas e no final ele simplesmente concordou em fazê-lo. Desde o início, Nicolás compreendeu não só a personagem, mas também o tom e a complexidade moral do filme, e a sua atuação tornou-se fundamental para o filme.”
Nicolás Zárate como Capitão Jorge Silva em ‘The Red Hangar’ Crédito: Aron Hernandez
A coprodução chileno-argentina-italiana foi filmada principalmente em Mendoza, Argentina, com o apoio do instituto cinematográfico argentino INCAA, que foi prorrogado antes da chegada do atual governo ao poder. “O apoio do INCAA foi essencial, assim como o desconto em dinheiro em Mendoza garantido por nossos parceiros do Brava Cine”, disse Sallato.
Dado que “O Hangar Vermelho” estreia mundialmente poucas semanas antes do recém-eleito líder da extrema-direita José Antonio Kast assumir a presidência do Chile, a ironia não passa despercebida a Sallato.
“Eu não ousaria dizer como Silva se sentiria hoje sobre o atual clima político no Chile ou em qualquer outro lugar do mundo. Mas imagino que, como muitas pessoas, ele estaria profundamente preocupado com a ascensão global do discurso autoritário e a crescente normalização da impunidade. A história nos ensina repetidamente que as decisões – e também os silêncios – não apenas definem um momento histórico específico, mas projetam suas consequências através das gerações, algo que ele experimentou em primeira mão.”
“The Red Hangar” é produzido pela Villano Producciones (Chile), liderada por Juan Ignacio Sabatini, em coprodução com Brava Cine e HD Argentina (Argentina), Rain Dogs, Berta Films e Caravan (Itália), com a participação da TVN Italia.
