A “questão das estrelas de cinema” tem sido a principal preocupação de muitos em Hollywood nos últimos anos: as “estrelas de cinema” ainda existem? A contratação de um ator incrivelmente popular pode realmente gerar vendas significativas de ingressos ou esses dias acabaram?
Este ano ofereceu vários dados interessantes sobre este tópico específico, com novos filmes de Scarlett Johansson, Brad Pitt, Tom Cruise, Julia Roberts, Jennifer Lawrence e Robert Pattinson chegando aos cinemas, bem como novos filmes de novas estrelas da moda como Sydney Sweeney e Glen Powell.
Então, qual é o veredicto? Como sempre, é uma mistura de coisas – há dados que sugerem que alguns desses atores mencionados ainda têm força suficiente para atrair pessoas aos cinemas, mas também há amplas evidências de que uma estrela de cinema sozinha não pode mais abrir um filme. Especialmente um drama.
Mas os dados foram suficientes para trazer algumas conclusões importantes. Ao fecharmos o livro em 2025, eis o que podemos dizer com certeza sobre as estrelas de cinema com base nas bilheterias deste ano.
Scarlett Johansson estrela “Jurassic World Rebirth”. (Crédito: Universal Pictures)
Uma estrela de cinema + IP é a fórmula mais vencedora
Os maiores sucessos de bilheteria nacionais do ano combinaram uma propriedade intelectual com uma estrela reconhecível – e lucrativa. “Um filme de Minecraft” se apoiou fortemente em Jack Black (US$ 424 milhões no mercado interno), “Jurassic World: Rebirth” foi ancorado por Scarlett Johansson (US$ 340 milhões), “Missão: Impossível – O Acerto de Contas Final” trouxe Tom Cruise de volta uma última vez (US$ 191 milhões) e “F1: O Filme” colocou Brad Pitt no banco do motorista (US$ 190 milhões).
O agente da Verve, David Boxerbaum, disse ao TheWrap que misturar IP clássico com projetos originais menores é a chave para a viabilidade de uma estrela de cinema.
“Acho que é muito inteligente”, disse ele. “Você poderia fazer alguns originais, mas então você faz uma grande quantidade de propriedade intelectual de marca e isso o coloca de volta no zeitgeist.”
Nem sempre funciona – “Tron: Ares” foi um dos maiores fracassos do ano, com US$ 73 milhões no mercado interno, mas o desempenho do filme colocou em dúvida a viabilidade da franquia “Tron” e de Jared Leto.
Por outro lado, Johansson é uma das estrelas mais lucrativas quando se trata de misturar propriedade intelectual com um nome respeitado.
Mais de 70% dos adultos norte-americanos dizem ser fãs de Johansson, aproximadamente 118 milhões de pessoas, de acordo com dados da Greenlight Analytics compartilhados com TheWrap. Sua popularidade combinada com a franquia “Jurassic” resultou em uma conscientização de 84% para “Rebirth”, superior a “Jurassic World: Dominion” (68%), “Avatar: The Way of Water” (75%) e até mesmo “Homem-Aranha: No Way Home” (76%).
Não é nenhuma surpresa que a atriz já tenha sido escolhida para apresentar um novo filme “Exorcista” para a Universal e o cineasta Mike Flanagan e esteja em negociações para mudar da Marvel para a DC com um papel fundamental em “The Batman: Parte II”. E entre tudo isso, ela lançou sua estreia na direção este ano, “Eleanor, a Grande”. Tem aquela mistura.
Jennifer Lawrence e Robert Pattinson estrelaram “Die My Love” (Getty Images)
Mesmo a turnê publicitária mais movimentada não consegue atrair público para um drama
A cultura das celebridades está viva e bem, mas vídeos virais nas redes sociais de co-estrelas sendo carinhosos ou sendo engraçados não se traduzem necessariamente em bundas nos assentos – especialmente para um drama.
Jennifer Lawrence e Robert Pattinson inundaram as mídias sociais e shows noturnos antes do lançamento de seu drama conjugal “Die, My Love” e, apesar do fato de sua química fora das telas ser agitada, o filme foi um fracasso no fim de semana de estreia, com apenas US$ 2,6 milhões em quase 2.000 telas. O total doméstico para o lançamento do Mubi é de US$ 5,6 milhões.
A conscientização nunca passou de 16% para o filme ao longo de oito semanas, de acordo com dados da Greenlight Analytics. Nenhuma quantidade de vídeos no YouTube de Lawrence e Pattinson rindo um do outro poderia convencer os consumidores em geral a comprar um ingresso para um filme muito sério sobre depressão pós-parto e um casamento desmoronando.
Mesmo entre aqueles que estavam interessados em ver “Die My Love”, surgiu uma grande lacuna entre a Intenção Teatral (29%) e a Disposição de Pagar (40%), de acordo com os dados do Greenlight.
Por outro lado, o drama esportivo A24 de Dwayne Johnson e Emily Blunt, “The Smashing Machine”, alcançou grande popularidade – 93% – mas apenas 16% dos que estavam cientes planejavam vê-lo no fim de semana de estreia. O filme arrecadou apenas US$ 11 milhões no mercado interno, muito longe dos sucessos de bilheteria que Johnson está acostumado a abrir.
E o drama universitário da Amazon MGM, “After the Hunt”, arrecadou apenas US$ 3 milhões no mercado interno, apesar de misturar estrelas de cinema clássicas (Julia Roberts) e novas (Andrew Garfield).
Até mesmo Sydney Sweeney, a mais popular de todas as celebridades em alta em 2025, fracassou nas bilheterias com um dos fins de semana de estreia mais baixos para um grande lançamento de sua cinebiografia de boxe “Christy”. O filme da Black Bear Pictures estreou com apenas US$ 1,3 milhão e seu total doméstico nunca ultrapassou US$ 2 milhões. Ai.
A chave para fazer um drama ter sucesso nas bilheterias, ao que parece, é adicionar um elemento de gênero. O que nos leva a…
Amy Madigan como tia Gladys em “Armas” (Crédito: Warner Bros.)
O terror ganha impulso com ótimas atuações
O terror teve um ótimo ano em 2025, mas filmes como “Sinners” e “Weapons” tiveram sucesso em parte graças ao burburinho criado por atuações excepcionais.
Com a Warner Bros. “Sinners” (US$ 280 milhões no mercado interno), os dois papéis principais de Michael B. Jordan ofereceram um gancho substancial. Para “Armas” (US$ 152 milhões no mercado interno), a atuação aterrorizante de Amy Madigan como tia Gladys gerou agitação no Oscar e criou uma nova fantasia de Halloween.
Mas ambos os filmes também tiveram uma forte atração conceitual. se debruçou no mistério em torno das premissas centrais de “Armas” e “Pecadores”, não revelando muito nas campanhas de marketing. O burburinho após os fortes fins de semana de abertura impulsionou um desempenho consistente.
“O público adora descobrir”, disse Boxerbaum. “O público adora ouvir uma campanha sussurrada: ‘Você viu? Você já ouviu falar? Você assistiu?’ Geralmente é isso que tira as pessoas da cadeira.”
“Thunderbolts*” (Crédito: Marvel Studios)
Personagens de nível inferior da Marvel não servem mais
Quer a fadiga dos super-heróis seja real ou não, o Universo Cinematográfico da Marvel está em uma situação difícil. Os três filmes da Marvel deste ano – “Capitão América: Admirável Mundo Novo” (US$ 200 milhões no mercado interno), “Thunderbolts” (US$ 190 milhões) e “O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos” (US$ 274 milhões) – tiveram desempenho inferior em relação ao apogeu anterior da franquia, de mais de US$ 500 milhões de bilheteria, apesar de embalar cada filme com estrelas reconhecíveis.
“Capitão América” teve Harrison Ford, “Thunderbolts” alavancou o fandom de Florence Pugh e David Harbour e “Quarteto Fantástico” estrelou o namorado da Internet, Pedro Pascal. E ainda assim, cada filme fracassou.
A conscientização na semana de lançamento de “Thunderbolts”, que utilizou os personagens menos conhecidos dos três filmes, foi de 54%, muito abaixo dos equivalentes do MCU (“Quarteto Fantástico” com 77%, “Deadpool e Wolverine” com 69%).
“Um filme de Minecraft” (Warner Bros.)
IP é a maior estrela de cinema de todas
Você sabia que isso estava chegando. A maior estrela de cinema de 2025? IP.
Basta olhar para o sucesso de “A Minecraft Movie” (US$ 424 milhões no mercado interno), “Lilo & Stitch” (US$ 424 milhões), “How to Train Your Dragon” (US$ 263 milhões) e, claro, “Superman” (US$ 354 milhões). Cada um desses filmes foi alimentado principalmente por propriedade intelectual reconhecível e funcionou – o reconhecimento de todos os quatro filmes foi superior a 74%, com o filme de ação ao vivo da Disney “Lilo & Stitch” superando com 78% de reconhecimento.
“Superman” da Warner Bros. e DC é talvez o caso de uso mais interessante aqui. Antes do lançamento, houve rumores sobre a falta de poder estelar do filme. Mas a promessa de uma abordagem nova e colorida de um personagem icônico foi suficiente para atrair o público e torná-lo querido pelo relativamente desconhecido David Corenswet.
Homens com mais de 35 anos foram a demonstração mais forte de “Superman”, de acordo com dados da Greenlight Analytics, e embora o filme não fosse tão quatro quadrantes quanto a Warner Bros. A DC espera resultados semelhantes, mas diferentes, com “Supergirl” do próximo ano, estrelado por Milly Alcock, para o qual eles provavelmente tentarão ativar o público feminino.
