Pode ter lançado as bases da narrativa ocidental, mas a “Odisséia” de Homero não foi exatamente construída para o cinema. Estendendo-se por 24 capítulos e enviando seu herói por uma década de naufrágios, monstros, deuses e bruxas, o poema épico de cerca de 2.700 anos nunca se encaixaria perfeitamente em um único lugar – mesmo em um blockbuster IMAX de três horas – sem uma repensação séria.
A solução de Christopher Nolan foi tratar Homer menos como um projeto e mais como um ponto de partida. “Eu queria contá-lo de uma forma nova e moderna, para torná-lo tão acessível para um público moderno quanto foi para o de Homero”, disse ele ao The Times no início deste mês. Seus antigos gregos certamente não falam como se tivessem saído de um seminário de clássicos: Odisseu reclama de ter passado “10 anos nesta maldita praia” em Tróia, enquanto Telêmaco se refere a Penélope e Odisseu como mamãe e papai. Nolan preserva o amplo arco da luta de Odisseu para voltar para casa enquanto remodela livremente o que acontece ao longo do caminho, muitas vezes mudando a ênfase do mitológico para o psicológico.
Os homer-heads também notarão muitas outras mudanças. Longe vão os ventos de Éolo, que manda Odisseu de volta ao mar com Ítaca à vista tentadora, e os feácios, que o ajudam a finalmente voltar para casa. Os canibais Laestrygonians tornam-se imponentes guerreiros com armaduras, enquanto outros episódios são combinados ou radicalmente re-imaginados, com personagens e histórias inventadas do zero.
Obviamente, com enormes spoilers, aqui estão oito das maiores maneiras pelas quais a “Odisséia” de Nolan se separa de Homer.
O cavalo de Tróia lança uma sombra mais longa
O Cavalo de Tróia é descoberto na praia no filme “A Odisseia”
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
A “Odisséia” de Homero começa depois que Tróia já caiu, com a Guerra de Tróia contada em memórias e histórias, em vez de se desenrolar como parte da ação. Mas Nolan coloca a agonia da guerra no centro do seu filme. O diretor nos leva para dentro do Cavalo de Tróia e para o terrível massacre que se segue, com a profanação de uma estátua de Atena pelos gregos se tornando outra imagem que assombra o Odisseu cheio de culpa de Matt Damon. Ele passa a ver o próprio Cavalo de Tróia, seu grande ato de astúcia, como uma violação da sagrada lei de hospitalidade de Zeus. Um dos triunfos definidores de Odisseu torna-se, segundo Nolan, algo mais próximo de um pecado original.
Os deuses ficam praticamente fora de vista
Matt Damon e Zendaya no filme “A Odisseia”.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
No poema original de Homero, os deuses realizam reuniões, discutem, têm favoritos e se intrometem tão rotineiramente nos assuntos humanos que Atena é praticamente uma segunda protagonista. Nolan os mantém a uma distância muito maior. Zeus nunca aparece (ouvimos um trovão apenas uma vez) e Poseidon permanece invisível, mesmo quando Odisseu o culpa pelos ventos fortes e pelas águas agitadas do mar. Apenas Atena (Zendaya) atravessa a divisão, e mesmo ela é uma presença muito mais inescrutável do que o consertador divino prático de Homero. Os deuses ainda podem estar lá em cima em algum lugar, mas Nolan, ao contrário de Homer, não está disposto a nos dar um lugar à mesa deles.
O encontro do Ciclope fica mais brutal
Matt Damon, com arco, no filme “A Odisseia”.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
Um dos episódios mais famosos do poema de Homero mostra Odisseu e seus homens enfrentando o Ciclope Polifemo em sua caverna, onde sua luta se torna uma batalha de inteligência: mentiras, provocações, um ardil bêbado. Nolan elimina a maior parte dessa habilidade de jogo. Odisseu e seus homens inicialmente não têm ideia de que o Ciclope pode falar, deixando-os lutando contra uma criatura que mal conseguem entender. Eles ainda o cegam com uma estaca quente e escapam amarrando grama nas costas para se passarem por ovelhas. Mas em outra alteração, o Odisseu de Damon atira uma flecha no olho já cego do Ciclope enquanto ele escapa, dando ao pai do monstro, Poseidon, um novo motivo para tornar miserável sua jornada para casa.
Circe troca sedução por algo mais sombrio
Samantha Morton no filme “A Odisséia”.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
Quando os homens de Odisseu encontram Circe no poema de Homero, a deusa os droga e os transforma em porcos. Mas depois que Odisseu resiste à sua magia, ela restaura sua tripulação, o toma como amante e convida todos para ficarem um pouco. Eles permanecem por um ano, festejando e se recuperando, antes que Circe os ajude a se preparar para a jornada que terá pela frente.
Circe de Nolan (Samantha Morton) não é alguém com quem você gostaria de passar um ano. Ela transforma fisicamente os homens de Odisseu em porcos em uma sequência grotesca de terror corporal, sem romance, idílio de um ano ou ajuda mágica. É parte de uma mudança mais ampla na narrativa de Nolan: seu Odisseu tem muito menos complicações sexuais do que o de Homero, mantendo sua devoção a Penélope mais firmemente em primeiro plano. O encontro com Circe é mais curto, mais assustador e consideravelmente menos sexy, transformando uma das mais estranhas escalas prolongadas de Homer em algo mais próximo de um pesadelo acordado.
Hades se torna mais pessoal
O Odisseu de Damon é assombrado pelos soldados que deixou para trás.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
A viagem de Homero à terra dos mortos está repleta de fantasmas do passado de Odisseu e da lenda grega. Nolan dá a Odisseu um conjunto mais pessoal de fantasmas. O principal deles é alguém ausente da concepção original de Homero: Sinon (Elliot Page), o soldado grego que ajuda a enganar os troianos para que aceitem o cavalo de madeira na “Eneida” de Virgílio. Nolan o reinventa como um jovem soldado ingênuo deixado de lado para vender o engano de Odisseu. A sequência de Hades recebe muito de seu peso emocional de Page, quando Sinon confronta Odisseu com a mentira que o levou à morte.
Calipso ajuda Odisseu a esquecer
No poema de Homero, a deusa Calipso resgata Odisseu de um naufrágio e o mantém em sua ilha por sete anos, mesmo quando ele sente falta de Penélope e Ítaca. Nolan reformula o tempo de Odisseu com Calypso (Charlize Theron) menos como uma distração sexual e mais como um psicodrama terapêutico. Ela lhe dá flores de lótus para aliviar sua dor, mas à medida que ele continua comendo, suas memórias e senso de identidade começam a desaparecer. Para um cineasta fascinado pelo escorregadio funcionamento da memória, a combinação é uma combinação natural: antes que Odisseu possa retomar sua jornada, ele precisa lembrar que quer voltar para casa.
Pai e filho se reencontram em filme de ação
Nolan mostra os horrores da guerra através da destruição de Tróia.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
No poema de Homero, o tão esperado reencontro entre Odisseu e Telêmaco é um acontecimento tranquilo e íntimo. Depois de retornar a Ítaca disfarçado por Atena de velho mendigo, Odisseu se revela ao filho que não via desde a infância na cabana do pastor de porcos Eumaeus. Pai e filho então começam a conspirar juntos para recuperar o palácio dos pretendentes.
Nolan os reúne em um modo de filme de ação completo. Quando Telêmaco (Tom Holland) é alvo de assassinos, Odisseu chega para resgatá-lo, embora Telêmaco não tenha ideia de que o aparente mendigo que luta ao seu lado é seu pai. O primeiro encontro deles se torna uma sequência de ação totalmente inventada, substituindo a silenciosa cena de reconhecimento de Homer por algo muito mais físico e imediato. Ele também oferece um serviço de fãs de grande sucesso, indisponível para Homer: Homem-Aranha e Jason Bourne lutando contra bandidos lado a lado.
O final vai além de Ítaca
Anne Hathaway e Tom Holland no filme “A Odisséia”.
(Melinda Sue Gordon/Universal Pictures)
A “Odisséia” de Homero termina reconstruindo o mundo de Odisseu. Depois de massacrar os pretendentes, ele se reúne com Penélope, que finalmente aceita que ele é realmente seu marido depois de testá-lo com um segredo que só os dois sabem sobre seu leito conjugal, e Odisseu recupera seu trono.
Nolan complica essa restauração. Em vez de governar, Odisseu vai para o exílio auto-imposto enquanto Telêmaco toma seu lugar, enquanto ele e Penélope (Anne Hathaway) navegam para “o oeste desconhecido” para homenagear os homens que não voltaram para casa. Num monólogo final, Odisseu antecipa o colapso da Idade do Bronze, imaginando um futuro em que o seu mundo e tudo o que lhe aconteceu serão esquecidos. A civilização acabará por ressurgir novamente, diz ele, apenas para a humanidade esquecer mais uma vez os seus erros.
É a última maneira de Nolan conectar o mundo de Homer ao nosso. Considerando que o poema termina com a ordem restaurada, o filme deixa a história presa num ciclo interminável de colapso, renascimento e esquecimento.