Histórias que alteram o gênero, coproduções pioneiras dirigem propostas de destaque da MIFA de Annecy

O Festival de Animação de Annecy, agora em pleno andamento, oferece uma mistura vibrante de estreias mundiais e exibições exclusivas destinadas tanto aos fãs de animação quanto aos executivos da indústria. Para este último, os MIFA Feature Pitches são, sem dúvida, uma peça central do festival.

Apresentando projetos de cineastas independentes em todo o mundo, essas tão aguardadas sessões de apresentação servem consistentemente como plataforma de lançamento, desde o vencedor do Oscar “Flow” até “Kirikou” de Michel Ocelot e vencedor do Prêmio César “Chicken for Linda!”

De projetos stop-motion e inovadores de destaque a novas colaborações intercontinentais, aqui está um resumo de cinco títulos que se destacaram nos MIFA Features Pitches deste ano, que foram selecionados entre as mais de 200 inscrições que Annecy recebe a cada ano.

“Pachapuriqkuna, Andarilhos do Tempo,” (Peru)

Mariano retorna à sua pequena cidade após a morte de seu pai na estreia em stop-motion de Siwar Peralta. Esquecendo seu vínculo com a terra, Mariano desperta os Ch’iqmi, uma força negra que corrompe seu povo. Guiado pela ancestralidade e pela comunidade, ele embarca em uma jornada de cura e memória para restaurar o equilíbrio.

Produzido por Valeria Salinas (Pachakuti) com o apoio do fundo peruano de desenvolvimento cinematográfico, “Wanderers of Time” pode se tornar o primeiro longa-metragem stop-motion do Peru. “Para além do filme”, confessou Peralta, “o nosso projeto ‘Pachapuriqkuna’ é também uma forma de nos reconectarmos com o nosso conhecimento e de lembrá-lo neste mundo conturbado”. Trabalhando com comunidades locais da Amazônia, a equipe está levando cinema, tanto exibições quanto oficinas, para crianças e adultos ao longo do rio.

Combinando temas de conservação ambiental, defesa indígena, inclusão e respeito pela natureza imbuídos da filosofia andina, “Wanderers of Time” também espera capacitar a indústria de animação local. “Através dele”, acrescentou Salinas, “pretendemos construir um pipeline sustentável de stop-motion que nos ajudará a criar mais filmes e a ensinar e nutrir artistas locais, nossos futuros talentos”.

“E naquele dia…” (Índia)

Quando criança, Parth, de 10 anos, brilha apenas quando veste sua fantasia de super-herói e se torna Synapse Son, um guardião da natureza. Numa noite chuvosa, seus pais o levam para uma recepção de casamento, onde a família se reencontra com parentes e amigos. Durante os festivais, um incidente inesperado ameaça mudar o curso de suas vidas para pior.

Um filme de animação indiano que combina animação 2D e desenhada em papel, “And on That Day…” está atualmente em fase final de pré-produção, com os gêmeos Kushal e Kushagra Kishore trazendo este projeto para Annecy com dedicação, energia comunicativa e tomadas dinâmicas que lembram os programas de TV de super-heróis dos anos 1990.

“Para nós, a essência do nosso filme não está nos super-heróis. Está no fato de que a vida como a conhecemos é apenas um monte de eventos aleatórios acontecendo um após o outro”, acrescentou a dupla. “Tentamos encontrar um sentido, mas às vezes a vida não faz sentido. E, nesses casos, a única coisa que podemos fazer é seguir em frente e continuar vivendo.”

A equipe está procurando parceiros para ajudar a promover esta história universal ambientada em Delhi, uma cidade raramente vista no cenário mundial de animação.

“Cabana do Tio Jo” (França-Bélgica-Luxemburgo)

Em 1967, eclode a Guerra dos Seis Dias na Ásia Ocidental. Ao mesmo tempo, Mina manda sua filha Lili, de 9 anos, da Tunísia para o subúrbio parisiense de Saint-Denis. Infeliz neste exílio forçado, a jovem redescobre gradualmente o gosto pela vida num sombrio conjunto habitacional público, ao lado do seu tio Jo, criando um jardim e criando novas raízes.

Uma coprodução França-Bélgica-Luxemburgo que reúne o legado do estúdio francês Folivari, o produtor vencedor do Oscar Take Five e a aclamada empresa Doghouse Films, “Uncle Jo’s Cabin” adapta o livro homônimo de Brigitte Smadja. Sua história ressoou profundamente com Catherine Blanc-Maurizi, produtora da Offshore, que levou o projeto aos parceiros mencionados e também contou com a participação dos codiretores Maud Garnier e Marc Robinet.

“Queremos transmitir com este projeto a real possibilidade de viver”, explicaram Garnier em conjunto. “Visualmente, criaremos um filme exuberante e colorido que combina animação 2D, pintura digital e imagens de referência de ação ao vivo para tornar ‘Uncle Jo’s Cabin’ memorável para crianças e pais.”

Parte do programa de Residência do Festival de Annecy há dois anos, o projeto recebeu desde então um forte apoio do CNC National Film Board da França e já tem um distribuidor a bordo para a França com a Gebeka Films.

“Ascensão de Ying Ge” (China-França)

Uma coprodução sino-francesa única, “Rise of Ying Ge” foi apresentada em 24 de junho em Annecy pelo diretor Denis Do e pelo produtor Sébastien Onomo (Special Touch Studios).

Este filme de animação 2D/3D de 100 minutos gira em torno de Lucie, uma jovem que mora na Chinatown de Paris e tem que acompanhar seus pais à China para comparecer ao funeral de seu avô. À medida que desenvolve uma paixão pela dança Ying Ge, uma forma de quadrilha folclórica chinesa da qual o seu avô era mestre, Lucie é atraída para um mundo fantástico onde descobre a verdadeira essência desta arte e o legado que o seu avô deixou. “O filme entrelaça duas histórias que se ecoam”, explicou Do, “ambas respondendo de maneira diferente à mesma questão: a dor de Lucie e sua luta para manter o legado de seu avô”.

Com um orçamento esperado de 11,3 milhões de dólares divididos entre a França e a China e 2,8 milhões de dólares já garantidos na China, a equipa chega a Annecy à procura de todos os tipos de parceiros para garantir financiamento e iniciar a produção até 2028.

“Fábrica Além da Colina”

Numa aldeia isolada, a chegada de estranhos enigmáticos divide a comunidade. Determinados a entender o que realmente está acontecendo, dois adolescentes iniciam uma investigação que os leva a desafiar os invasores, a conformidade de sua cidade e suas próprias incertezas.

Dirigido pelo diretor de animação Ricardo Kump e pelo diretor de live-action Lucas Abrahão e voltado para adultos e adolescentes, o digital 2D traz adaptações do romance homônimo de JJ Veiga. Apresentado na Ventana Sur em 2024, o projeto segue agora para o MIFA com amplo desenvolvimento visual, storyboard quase completo e animatic já em pipeline.

“O filme não é mais uma ideia”, enfatizou Lucas Pelegrino, produtor executivo da brasileira LPB Content. “É um projeto do qual sou muito próximo, pois reúne o meu amor pelo campo e pelas histórias de gênero.”

Trazendo esta coprodução brasileiro-espanhola para Annecy, Pelegrino está em busca de coproduções e parceiros internacionais que possam ajudar a levar esta história a um público global.

“Lucas Abrahão e eu somos cinéfilos hardcore”, acrescentou Krump, “e sermos capazes de misturar terror, comédia de humor negro e uma atmosfera misteriosa nos permite interpretar e adaptar, fazendo juntos o melhor filme possível”.

Todas as informações dos 10 argumentos de destaque da MIFA estão disponíveis no site de Annecy, incluindo entrevistas em vídeo com as equipes e prévias.

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