O que as crianças de hoje pensarão de He-Man, a relíquia musculosa dos anos 80 com o bob mais icônico depois de Anna Wintour? Lançado em uma época em que machismo significava um lutador pateta ou um cantor de metal com um falsete de oito oitavas, o bárbaro com saia esteróide sempre foi um pouco ridículo. Vamos lá, o nome dele é He-Man. O que diabos é isso?
E assim, o diretor Travis Knight (“Bumblebee”) fez de seu reboot de “Masters of the Universe” uma comédia estúpida e amigável sobre a masculinidade moderna em crise com um He-Man que se pergunta abertamente que tipo de homem deve ser. Expulso do reino de Eternia ainda menino, este Príncipe Adam (Nicholas Galitzine, um jogador incrível) atingiu a maioridade em Oklahoma City como um cara doce que é obcecado por espadas. Em vez de se transformar no homem mais forte da galáxia para proteger seu trono da dupla maligna de Esqueleto (dublado por Jared Leto) e Evil-Lyn (Alison Brie), Adam evita as reclamações de RH enquanto está sentado atrás de uma mesa que rotula sua identidade de gênero não como He-Man, mas como Ele/Ele.
Os tempos mudaram. Até o tigre de estimação falante de He-Man (Tom Wilton) pede consentimento antes de lhe dar uma lambida.
O He-Man de Galitzine é mais Clark Kent do que Superman, um idiota gentil, engraçado e subestimado. Em um encontro às cegas, suas descrições de grifos mágicos e desertos em chamas parecem humilhantemente imaturas. Despejado antes da sobremesa, ele volta para casa, onde seu colega de quarto (Christian Vunipola) assiste secretamente ao choroso “The Notebook” quando ninguém está olhando enquanto a trilha sonora toca um cover acústico de “Boys Don’t Cry” do Cure. Cada homem neste filme tem uma personalidade pública e outra privada. Até a irritável chefe de Adam, Suzie (Sasheer Zamata), se esconde sob uma máscara que agrada as pessoas. “Esta é a minha cara mega-séria”, diz ela com um sorriso enervante.
As atuações são boas; o enredo, do tamanho de um cartão postal: Adam retorna a Eternia, libera sua alter-identidade, He-Man, e luta com a pressão para viver de acordo com seu novo bíceps. Embora Adam deva resgatar seus pais reais (James Purefoy e Charlotte Riley) do Esqueleto, ele busca empatia diante de uma lâmina. Será que o Esqueleto pode ser tão ruim assim, ele pergunta à amiga de infância Teela (Camila Mendes). “Ele tem uma caveira no lugar do rosto”, insiste Teela. Neste mundo, todos são avaliados pela aparência.
Aqui está outra pergunta: o Esqueleto poderia realmente ser Jared Leto? Fisicamente, claro que não. Skeletor é todo pixelado com uma mandíbula barulhenta, perfeita para mastigar o cenário. (O valentão é especialmente hilário quando a história o transplanta para uma academia de levantamento de peso comum – chame-o de Skele-Chad.) O barítono resmungante com flexão britânica de Leto é uma mistura irreconhecível de r’s vibrantes e vogais suaves – e o melhor desempenho que ele fez em anos. Com desculpas a Bette Midler, você deve ouvir a seriedade que Leto traz ao chamar seus asseclas de “os vermes sob meus pés”.
Sim, esse é o nível de humor do diálogo. Chris Butler, Aaron Nee, Adam Nee e Dave Callaham escreveram um roteiro pesado no qual, quando o Castelo Grayskull é atacado, o soldado de Idris Elba é forçado a gritar: “Estamos sob ataque!” Você sabe, caso a explosão dos raios laser não fosse óbvia.
A obviedade é a desvantagem deste filme – e a piada principal. Na história deste filme, o jovem Adam, interpretado por um adorável Artie Wilkinson-Hunt, é a criança culpada que inventou seu apelido idiota de He-Man, bem como os apelidos de seus aliados Ram-Man, Mekaneck e Fisto, que parecem exatamente como soam, para seu desgosto. “Eu não soco ninguém”, protesta Fisto (Jóhannes Haukur Jóhannesson). Os adultos na plateia riem.
O próprio Knight era criança quando a versão animada de “He-Man e os Mestres do Universo” estreou na televisão. Tal como acontece com seu spin-off de “Transformers”, “Bumblebee”, ele faz filmes como uma criança que adora tirar seus bonecos da caixa e dar-lhes uma alma boba.
Ele não é nenhum hack: o filme de estreia de Knight, “Kubo and the Two Strings”, foi indicado ao Oscar de animação. Criado com carinho por marcas (seu pai, Phil Knight, é o cofundador da Nike), ele também se sente obrigado a incluir tanto fan service para sua geração que as crianças terão que se esforçar por meio de retornos de chamada confusos para descobrir He-Man por si mesmas. Uma cena de batalha é pontuada para “What’s Up?” simplesmente como uma homenagem a um vídeo mash-up de He-Man que se tornou viral em 2005, um confronto tão instável quanto parece. No entanto, a música tema de abertura de Daniel Pemberton é um crescendo crescente de sintetizadores de rock de estádio. Você pode ouvir o guitarrista do Queen, Brian May, na partitura – não apenas como uma influência. Na verdade é ele.
Culturalmente, o hipermachismo oscilou de cool para coxo, para ironicamente cool e vice-versa durante décadas. Até o próprio Queen foi considerado coxo até que “Wayne’s World” ressuscitou “Bohemian Rhapsody” como palhaçada de bater cabeça. Se você encontrar um cara arrogante de Eternia na calçada, mascarado ou não, ele provavelmente se achará mais incrível do que todo mundo. Da mesma forma, quando He-Man quebra crânios ao som de uma trilha sonora de metal, não sei mais se deveria estar rindo com as guitarras elétricas ou com elas. O filme também não, que parece decidir o tom individual de cada cena no cara ou coroa.
Francamente, a versão idiota de Adam é mais divertida do que o heróico He-Man, mesmo com Knight nos martelando a cada minuto para rir, dizendo que ele é um fraco total. Galitzine abraça a indignidade. Voando pelo ar em um Sky-Sled voador, ele coloca o rosto em um queixo triplo. Atordoado e entusiasmado, o charme humano de Galitzine contrabalança a sensação sintética de Eternia, uma paisagem insípida de florestas brilhantes e masmorras à beira de penhascos que parece datada – não de 1983, mas de franquias de fantasia cheias de tela verde da última década, como “Clash of the Titans” e “John Carter”.
Por favor, não faça Galitzine fazer cinco desses filmes, mesmo ele sendo muito bom. Um protagonista incomumente bonito, mais peculiar e engraçado do que parece, Galitzine é o tipo de talento em ascensão que Hollywood raramente sabe como lidar. Em seus papéis anteriores, ele dava a impressão de estar confuso com sua própria atratividade, seja como um príncipe queer (“Red, White & Royal Blue”), uma estrela pop no estilo Harry Styles (“The Idea of You”) ou um atleta de futebol popular cujos colegas de escola não percebem que ele tem o QI de um aluno da segunda série (“Bottoms”). Aqui, Galitzine multiplica essa piada autoconsciente por mil, visivelmente deslumbrado com seu próprio tanquinho quando ele se transforma de himbo em irmão da academia. Até o Esqueleto está entusiasmado com a “grande espada longa pendurada entre suas coxas”.
Com um elenco inteligente, Galitzine poderia provar ter o potencial de Brad Pitt, outro galã loiro que desejava ficar estranho, irritando-se com papéis que o faziam tirar a camisa até completar 55 anos e perceber que era uma flexão. Mas assumir uma sustentação de verão cara e instável é um risco – basta perguntar a Sam Worthington ou Taylor Kitsch. Se “Mestres do Universo” tanques, esperamos que Galitzine reúna forças para sair dos escombros.
‘Mestres do Universo’
Classificação: PG-13, para sequências de violência/ação, algum material sugestivo e linguagem
Duração: 2 horas e 21 minutos
Jogando: Abertura sexta-feira, 5 de junho em versão ampla