TO Met Gala em Nova York é o evento mais grandioso e luxuoso do calendário da moda e um indicador dos laços crescentes entre designers, celebridades e poder. Mas com os bilionários da tecnologia agora se juntando ao grupo, a festa deste ano pode ser a mais controversa até agora.
Todos os olhos estão voltados para a lista de convidados – e seus looks – para o lançamento da exposição de moda Costume Art no Costume Institute do Metropolitan Museum of Art. Beyoncé, Venus Williams e Nicole Kidman presidirão o evento com Anna Wintour da Vogue, e os ingressos custam cerca de US$ 100 mil (£ 73.500). Mas em uma reviravolta digna do novo filme Devil Wears Prada, Jeff Bezos e Lauren Sánchez Bezos, os novos presidentes honorários do Met Gala, se juntarão aos 450 convidados na escadaria do museu na segunda-feira.
Um homem afixa um pôster ‘Boicote o Bezos Met Gala’ em um ponto de ônibus em Manhattan, em 27 de abril. Fotografia: Timothy A Clary/AFP/Getty
O envolvimento dos bilionários como principal fonte de financiamento da exposição e da festa gerou polêmica, reavivando rumores de que o fundador da Amazon comprará a Condé Nast, empresa-mãe da Vogue, que supervisiona a gala. No ano passado, especulou-se que Bezos iria adquirir a empresa como presente de casamento – pensa-se que o casal perdeu a gala de 2025 apenas por causa do seu casamento estrelado em Veneza, embora Sánchez Bezos tenha aparecido na capa digital da Vogue num vestido de noiva Dolce & Gabbana.
Quem falta ao evento é Zohran Mamdani, quebrando uma tradição de décadas de presença de prefeitos de Nova York na gala. Partes de Nova York foram repletas de cartazes criticando o envolvimento do casal na arrecadação de fundos, montada por Everyone Hates Elon, um grupo ativista britânico, que arrecadou £ 15.000 em uma semana e deve estar presente na noite. “Adoro a cultura e a moda das celebridades tanto quanto qualquer pessoa, mas (o envolvimento de Bezos) faz a Vogue parecer irrelevante”, disse um porta-voz. “Não me diga que Bezos se envolveu por causa de seu senso de moda?”
Zohran Mamdani e sua esposa, Rama Duwaji, não irão à gala, quebrando uma tradição de décadas de presença de prefeitos de Nova York no evento. Fotografia: Derek French/UPI/Shutterstock
Mesmo antes da política, o código de vestimenta da gala já havia se tornado um tema quente. Intitulada “moda é arte”, inspira-se no tema da exposição, que defende que a moda e a arte estão interligadas, “com os corpos vestindo roupas como fio condutor”, segundo Andrew Bolton, curador do Met’s Costume Institute.
Dividida em 13 tipos de corpo “temáticos”, desde gravidez e envelhecimento até deficiência e variações de nudez, a exposição reúne cerca de 200 esculturas e obras de arte ao lado de 200 peças de vestuário e acessórios. “O foco está nos corpos marginalizados na moda e naqueles que não foram valorizados nem na moda nem na cultura ocidental”, disse Bolton.
Os destaques incluem um espartilho contorcido de Michaela Stark combinado com a escultura Nana e Serpente de Niki de Saint Phalle, e um trabalho de Sarah Lucas ao lado de arte vestível feita de “meias tipo Nora Batty” do designer britânico Harry Pontefract.
O tema da gala é Costume Art com foco nos tipos de corpo marginalizados na moda. Fotografia: Charles Sykes/Invision/AP
Uma escultura romana tardia de Venus Pudica é combinada com um vestido que usa cabelo humano estrategicamente colocado pela designer anglo-turca Dilara Findikoglu. Uma trincheira Burberry pertencente à ativista da deficiência Sinéad Burke e o suéter Hag de Batsheva Hay também aparecem, assim como os vestidos Rei Kawakubo e a jaqueta Martyr to Love de Vivienne Westwood, que lembra a parte superior do corpo de um homem.
Como sempre, a ligação entre o código de vestimenta da gala e o que se materializa nas escadas do museu é tangencial. “Tenho certeza de que haverá alguma nudez”, disse Bolton. “Também acho que teremos muitos vestidos de deusa. Mas temo que as pessoas possam interpretar o tema literalmente e vir como uma pintura. Ou pelo menos a lata de sopa Campbell’s de Andy Warhol.”
Anna Wintour no Met Gala de 2024. Beyoncé, Venus Williams e Nicole Kidman presidirão o evento com Wintour e os ingressos custam cerca de US$ 100 mil. Fotografia: Dimitrios Kambouris/Getty para o Met Museum/Vogue
Mesmo assim, ele acha que o tema nunca foi tão essencial. “Muitos dos desenvolvimentos da moda ocorridos nos últimos anos realmente sofreram erosão”, disse ele. “Não sinto que estejamos vendo tanta diversidade nas passarelas quanto você (então).”
Embora o tema sem dúvida suscite algumas traduções mais literais, incluindo os vestidos inspirados em Mondrian de Yves Saint Laurent, Cally Blackman, professora associada de história e teoria da moda na Central St Martins, espera que sirva como uma resposta às críticas sobre o valor da moda.
“É a forma mais poderosa de comunicação não-verbal que existe, mas estamos sempre travando a batalha (para provar o seu valor)”, disse ela. “Foi apenas nos últimos 10 anos que museus como o Met ou o V&A perceberam que isso faz com que mais pessoas ultrapassem os seus limites.”
As pessoas caminham do lado de fora do Metropolitan Museum of Art antes da gala de segunda-feira. Fotografia: Shannon Stapleton/Reuters
Bolton, que se prepara para revelar a nova sede permanente do Costume Institute, as Galerias Condé M Nast, concorda. “Para um museu de arte posicionar a moda no centro do edifício é simbólico”, disse ele. “Acho que as pessoas estão percebendo não apenas o valor estético da moda, mas também o valor social, cultural e pessoal.”
A gala é um dos eventos de tapete vermelho mais assistidos do ano, atraindo normalmente mil milhões de visualizações de vídeos globais apenas no site da Vogue, e está a superar rapidamente o seu propósito filantrópico, que é angariar fundos para o museu de Nova Iorque. Blackman disse: “O problema com a gala é que ela é… autodestrutiva. Não se trata de moda, é uma questão de publicidade. Acho que muito do dinheiro foi perdido porque foi financiado por Jeff Bezos.”
