Eu lancei uma música chamada “CHANGE”. Não o escrevi porque pensei que só a música poderia resolver a política de imigração. Escrevi-o porque histórias ininterruptas sobre ataques do ICE, separação familiar e comunidades de imigrantes que viviam com medo faziam com que algo antigo parecesse imediato novamente.
Minha mãe é venezuelana. Meu pai é britânico. Cresci entendendo a imigração não como uma manchete, mas como parte da história de nossa família. Anos atrás, durante o processo de imigração da minha mãe, ela foi presa. Eu era jovem, mas lembro-me do medo. A incerteza. A sensação de que algo maior do que nós poderia de repente entrar na sua vida e redefini-la.
Essa experiência ficou comigo.
Assim, quando comecei a ver mais histórias de crianças que viam os pais serem levados embora, de comunidades que viviam sob a constante ansiedade da aplicação da lei, não vi isso como um teatro político. Eu reconheci isso.
Um verso da minha música diz: “Eu vi um menino que se parecia com meu priminho ser levado”.
Essa linha veio do simples fato de que, uma vez que a fiscalização da imigração entra na vida emocional da sua família, você deixa de vê-la como política e começa a vê-la como um teste moral.
Foi por isso que escrevi a música.
E também vi outra coisa: outras pessoas recusando-se a ficar em silêncio. Em todo o país, tem havido protestos, marchas, lutas legais, grupos religiosos, organizadores comunitários e famílias comuns que se levantaram contra políticas que consideram retirar a dignidade das pessoas. Essa música não está separada disso. É uma pequena voz dentro de um coro de resistência muito maior.
A música, especialmente meu gênero hip-hop, sempre foi uma forma de as pessoas recusarem o silêncio. De Public Enemy a Kendrick Lamar, os artistas têm uma tradição de ajudar a dar aos movimentos linguagem, emoção e legitimidade cultural. As letras podem confrontar o racismo, a desigualdade, a violência policial e as contradições dentro da promessa americana. Um versículo não pode substituir a política, mas pode forçar as pessoas a sentirem o que aprenderam a ignorar.
Exaustão Moral
Passamos tanto tempo discutindo sobre a política de imigração que evitamos uma questão mais difícil: que tipo de pessoas estamos nos tornando enquanto discutimos?
Em “CHANGE”, escrevi: “Se isso não nos afeta, então não precisamos ver isso”.
Esse pode ser o hábito mais perigoso na América hoje.
Nós nos tornamos hábeis em desviar o olhar. Muitas vezes desviamos o olhar dos centros de detenção, da separação familiar, das crianças que aprendem a ter medo antes de aprenderem a ter segurança. Tratamos a crueldade como algo infeliz, mas distante – desde que esteja acontecendo com outra pessoa.
Desviar o olhar tornou-se um mecanismo nacional de enfrentamento.
E quando a crueldade se torna rotina, paramos de perguntar se algo está certo e apenas perguntamos se é legal.
Isso não é justiça. Isso é exaustão moral.
Não estou escrevendo isto para fingir que a política de imigração é simples. As fronteiras são importantes. As leis são importantes. As nações têm direito à ordem e à segurança. Mas nada disso desculpa a indiferença.
Um país pode fazer cumprir as leis sem perder a sua humanidade.
Mais de 11 milhões de imigrantes indocumentados vivem nos Estados Unidos. As comunidades latinas constituem agora uma parte importante da vida económica, cultural e cívica do país. Só os trabalhadores indocumentados contribuem anualmente com milhares de milhões de dólares em impostos estaduais e locais, ao mesmo tempo que ajudam a sustentar indústrias das quais os americanos dependem todos os dias – desde a construção à agricultura e à hotelaria.
No entanto, muitas das mesmas pessoas que ajudaram a construir o país ainda são tratadas como se não pertencessem a ele.
Ame seu próximo
O que mais me perturba é a frequência com que as vozes mais altas que defendem a crueldade também reivindicam a mais alta devoção à fé.
Na música, pergunto: “O que Jesus Cristo faria?”
Essa questão não deve ser controversa.
Cresci ouvindo falar do cristianismo em termos de amor, sacrifício, humildade e responsabilidade. “Ame o seu próximo” não foi apresentado como slogan. Foi um comando.
No entanto, de alguma forma, a compaixão passou a ser tratada como fraqueza e a crueldade é defendida como realismo. Louvamos ao Senhor e nos consideramos inocentes enquanto as crianças são ensinadas a temer as batidas na porta. Fé sem compaixão não é convicção. É desempenho.
E esta conversa não é apenas sobre imigração. É sobre quem passa a ser visto como pertencente. Eu pergunto na letra: “Está tudo bem ser estrangeiro? Está tudo bem ser moreno?” Para muitas famílias latinas, essas não são perguntas retóricas. Eles são vividos.
Muitas vezes, a identidade do imigrante é enquadrada como se as pessoas estivessem pedindo permissão para participar na América. Mas as famílias latinas não chegaram ontem para observar do lado de fora. Ajudamos a construir este país. Trabalhamos nele, criamos famílias nele, servimos e moldamos.
Como eu digo na música: “Eles tentam nos cercar como se não tivéssemos construído tudo do zero”.
Isso não é apenas emoção. É um facto económico. É um fato cultural. É um fato americano. A história americana não pertence a um sotaque, a uma raça ou a uma versão de patriotismo. Pertence a todos que desejam construí-lo.
Mas a música se chama “CHANGE”, não “ANGER”. Porque a indignação por si só não constrói nada. O ponto mais profundo da canção não é simplesmente a oposição ao ICE, ou ao (Presidente Donald) Trump, ou a qualquer político. É responsabilidade.
Gastamos muito tempo exigindo mudanças em sistemas que nos recusamos a examinar em nós mesmos.
“Olhe-se no espelho”, escrevi. “Estamos em busca de mudanças, mas não mudaremos a forma como agimos.”
Esse é o verdadeiro desafio. As pessoas querem líderes melhores sem uma autorreflexão mais difícil. Queremos justiça sem desconforto. Queremos compaixão sem sacrifício.
Mas o sonho americano não é apenas um debate político. É um espelho moral. Pergunta se podemos amar o próximo quando isso nos custa alguma coisa. Se podemos rejeitar o ódio quando é politicamente conveniente. Se podemos escolher a dignidade em vez da indiferença.
A verdadeira mudança começa aí.
Não em slogans.
Não com indignação.
Nem mesmo nas músicas.
Começa quando as pessoas param de terceirizar a moralidade para os políticos e começam a decidir por si mesmas o que estão dispostas a tolerar.
É por isso que escrevi “CHANGE”. Porque o silêncio começou a parecer cumplicidade. E porque se alguma vez a mudança acontecer, ela terá que começar recusando-se a desviar o olhar.
Thomas Hudson é um cantor e compositor de hip-hop e artista por trás do single “CHANGE”. Americano de primeira geração, de ascendência venezuelana e britânica, a sua música equilibra um lirismo acentuado sobre identidade, fé e justiça com uma energia acessível e pronta para o clube.
