Na 40ª edição do Festival Internacional de Cinema de Friburgo, na Suíça, o cinema social e politicamente engajado permanece no centro da programação. Entre os títulos da competição internacional está “Honeymoon”, o drama da cineasta ucraniana Zhanna Ozirna sobre um casal recém-casado preso em seu apartamento enquanto as forças russas se aproximam da região de Kiev no início da invasão de 2022.
O longa-metragem de estreia de Ozirna, que terá sua estreia na Suíça na FIFF, faz uma abordagem íntima de um assunto que tem sido frequentemente documentado por meio de imagens e reportagens da linha de frente. Em vez de retratar o combate diretamente, ela mantém as duras realidades da guerra fora da tela, voltando sua atenção para o que acontece dentro de um relacionamento quando o medo e o instinto de sobrevivência dominam todos os aspectos da vida diária.
O projeto nasceu de testemunhos que Ozirna encontrou nos primeiros dias da guerra. Os amigos passaram semanas escondidos e uma história em particular ficou com ela, sobre uma família forçada a rastejar pelo chão do apartamento para evitar ser vista de fora.
“Essa imagem ficou comigo”, diz Ozirna. “Rastejar durante dias apenas para permanecer vivo parecia algo que vai contra a dignidade humana básica.”
Em vez de construir o filme em torno da experiência de uma família, ela baseou-se em vários relatos, moldando-os na história de um único casal. “Eu queria mantê-lo mínimo”, diz ela. “Para mim, a guerra era mais uma moldura, o verdadeiro assunto era o relacionamento. Eu estava interessado em saber como as pessoas se comportam quando perdem o senso de segurança e dignidade, e como os relacionamentos mudam nesse tipo de situação.”
Essa abordagem também moldou a estrutura ética do filme. Na Ucrânia, observa Ozirna, há um debate contínuo sobre como retratar uma guerra que ainda está em curso. Ela estava determinada a não explorar o trauma, e uma decisão inicial foi evitar escalar atores que tivessem vivido sob ocupação.
“Conversamos com alguns atores muito fortes que passaram por isso”, diz ela. “Mas eles nos disseram que seria traumatizante. Então entendemos muito claramente que não poderíamos pedir isso a eles.”
Sua relutância em mostrar soldados russos na tela foi igualmente deliberada. A sua presença é transmitida inteiramente através do som, sejam os seus passos, as explosões distantes, a constante sensação de ameaça. Embora em parte seja uma decisão prática para uma produção com orçamento limitado, também foi conceitual.
“Eu não queria mostrar o inimigo de uma forma simplificada e também não queria humanizar essa violência de uma forma que me parecesse falsa”, diz ela. “Então eles permanecem como um fantasma, algo sempre próximo, algo que você teme, algo que pode retornar a qualquer momento.”
À medida que o filme continua a ser exibido internacionalmente, Ozirna está perfeitamente consciente da distância entre aqueles que vivem a guerra e o público que a encontra de longe. Embora a atenção global tenha mudado, a vida quotidiana na Ucrânia continua definida pela incerteza. “As pessoas no exterior vivem suas vidas e isso é normal”, diz ela. “Mas para nós é diferente. Às vezes não consigo planejar nem com alguns dias de antecedência.”
Para Ozirna, a ficção oferece uma forma de colmatar essa lacuna, permitindo ao público concentrar-se no custo humano da guerra na sua forma mais íntima. “Há muitos documentários mostrando o que está acontecendo”, diz ela. “Mas a ficção pode explorar outra coisa, observando a intimidade, os relacionamentos e como as pessoas realmente se sentem.”
