“The Secret Agent” director Kleber Mendonça Filho praised Wagner Moura at Rotterdam Film Festival, calling him a generous star.
“Desde ‘Neighbouring Sounds’, acredito que um filme é uma ótima oportunidade para mostrar rostos. Quando você faz isso, você diz muito sobre o país de onde vem. O Brasil tem rostos lindos – somos uma mistura de muitas coisas diferentes e quem tenta provar o contrário tem um problema. Ainda esta semana tivemos um governador dizendo que todo o estado é branco. O que não é verdade.”
Ele realmente não difere entre atores profissionais e não profissionais, enfatizou.
“Eles são todos ótimos atores!”
“‘O Agente Secreto’ tem mais de 60 personagens com falas – e uma estrela internacional. Wagner foi muito importante para fazer todo aquele conjunto funcionar. Tudo se uniu por causa do ator principal que acredita na generosidade.”
“O Agente Secreto” recebeu quatro indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator para Moura. Ele se tornou o primeiro brasileiro a ser indicado nessa categoria.
“Meus filmes são exatamente os filmes que eu queria fazer. Algumas pessoas perguntam: ‘Vocês vão lançar uma versão do diretor?’ Todos os meus filmes são versão do diretor. Eles são desafiadores, no entanto, todos eles. É como se alguém dissesse: ‘Aqui é o nosso supermercado, você pode ter tudo de graça, mas tem dois minutos’. Filmamos ‘O Agente Secreto’ como maníacos.”
During Rotterdam’s Big Talk, Mendonça Filho discussed his love for cinema with Spanish filmmaker Carla Simón (“Romería”).
“Eu cresci no campo, então não assistíamos muitos filmes. Depois descobri que os desenhos animados não eram reais, o que foi muito decepcionante. Lembro como isso me afetou. Foi como descobrir que o Papai Noel não existe”, lembrou Simón.
Mendonça Filho “sempre foi muito curioso por cinema”, disse.
“Minha mãe era cinéfila. Eu tive sorte. Ela ficava me contando sobre um filme de Hitchcock que tinha visto. Ela não conseguia se lembrar do título, mas disse que era sobre uma mulher subindo as escadas e caindo. Só muitos anos depois é que percebi que era ‘Vertigem’. Foi uma das minhas primeiras lembranças”, disse ele.
“Isso e uma maratona de ‘Tom & Jerry’ – oficialmente minha primeira ida ao cinema.”
Ambos gostam de focar nas famílias e em suas dinâmicas complicadas em seu trabalho – bem como em protagonistas muito jovens.
“Sou fascinado por crianças e por tentar capturá-las com uma câmera. Deve parecer real e natural, o que é complicado. Em alguns filmes, as crianças brincam em situações que não são naturais, eu acho”, disse Mendonça Filho.
“Você não escolhe sua família”, disse Simón. “Você faz o que pode. Criar um filho é muito difícil. Eles têm essa incrível capacidade de descobrir o mundo pela primeira vez. Agora que também tenho um filho, vejo como eles aceitam o mistério da vida. Assim como um público que está aberto a descobrir um universo (no cinema). É uma experiência muito semelhante.”
Embora “as crianças nunca dêem duas tentativas”, elas tornam os atores adultos melhores.
“Eles estão mais no momento”, afirmou ela.
“Quando fizemos ‘O Agente Secreto’, procuramos garotos e alguns deles foram treinados, eu pensei, na Escola de Influenciadores de Atuação na Frente das Câmeras. Achei tão perturbador vê-los já mudados daquele jeito”, completou Mendonça Filho.
Simón relembrou: “Certa vez, durante um casting, uma garota viu outra (saindo de uma sala) e me disse: ‘Essa garota é minha inimiga.’ Uau. E ela tinha sete ou oito anos! Então tento não trabalhar com crianças de agências.”
Ambos estão ligados aos lugares de onde vêm, concordaram.
“Isso marca profundamente quem você é: nosso espaço, sua história e contexto. Tudo o que é íntimo é muito político”, observou Simón. “Sempre recebo esta pergunta: ‘Por que em catalão?’ Porque é a minha língua.”
“Venho de uma cidade (Recife) culturalmente consolidada, mas os atores ainda vão embora em busca de trabalho. Eles passam por um tratamento especial para perder o sotaque, como acontecia há 40 anos”, acrescentou Mendonça Filho. As coisas estão mudando lentamente, no entanto. “Sou muito a favor de falar de forma autêntica.”
“Antigamente, o cinema era tão teatral. Marilyn Monroe poderia interpretar uma personagem britânica, o que é um exemplo maluco. No final das contas, gosto de misturar realismo extremo com cinema extremo.”
