A diretora Christina Tournatzés soube “quase instantaneamente” que Elise Krieps, filha da elogiada atriz de “Phantom Thread”, Vicky Krieps, era a escolha certa para liderar seu exame abrasador de trauma, “Karla”. O filme, exibido como parte da prestigiada competição Ingmar Bergman no Festival de Cinema de Gotemburgo, contou fortemente com a atuação de Krieps, então com 12 anos, como personagem titular.
Com vendas mundiais controladas pelo Playmaker Munique, o filme de estreia de Tournatzés é inspirado na história da vida real de uma jovem de Munique que, em 1962, levou o pai a tribunal por abuso sexual. O diretor conheceu a história pela primeira vez com o autor de um livro completo sobre o caso, que era próximo da verdadeira Karla. Falando com a Variety antes da exibição do filme em Gotemburgo, Tournatzés disse que o aspecto pessoal tornou “desafiador” abordar a história no início.
“Rapidamente, isso também se tornou pessoal para mim”, lembra ela. “Quando li o livro, soube imediatamente que gostaria de fazer este filme porque ela é uma personagem muito forte, embora o tema em si seja horrível.”
O cineasta enfatiza como a sociedade ainda sente uma imensa sensação de “impotência” quando se trata do abuso de crianças, e é por isso que precisamos de mais filmes como “Karla”, que giram em torno da esperança em vez do trauma. “Karla é uma personagem forte que luta pelos seus direitos e dá esperança aos outros. Ela exige ser ouvida sem ter que falar o indizível. Para mim, essa rapidamente se tornou a questão mais interessante: como podemos fazer um filme sobre algo que não pode ser mostrado? Esse é o dilema, e eu queria contá-lo de forma autêntica e radical a partir da perspectiva de Karla.”
Ao longo do drama sombrio, não há imagens do abuso em si, com Tournatzés concentrando-se na jornada de Karla, desde a batida na delegacia de polícia em busca de um juiz até o tribunal. Rainer Bock (“The White Ribbon”) e Imogen Kogge (“The Zone of Interest”) estrelam ao lado do estreante Krieps.
“Karla”, cortesia do Festival de Cinema de Gotemburgo
A produção não realizou as tradicionais convocações de elenco para o papel principal. Em vez disso, um produtor sugeriu a filha de Vicky Krieps depois de ouvir que ela havia estrelado um curta-metragem. “Enviamos o roteiro para Vicky, depois nos encontramos, e Elise ficou muito feliz em fazê-lo. Ela disse que queria fazê-lo porque sentia que era uma história que poderia empoderar e encorajar as crianças que estavam naquela situação. Para mim, essa foi a melhor resposta possível”, diz Tournatzés.
“Também era importante que ela soubesse que estava interpretando um papel, o que ela fez porque seus pais são atores”, acrescenta o diretor. “Ela cresceu vendo pessoas em frente às câmeras, e isso ajudou porque esse papel era muito exigente, e ela estava, é claro, interpretando o papel principal e tendo que manter uma certa presença durante quase todas as cenas do filme. Ela está basicamente em todos os quadros. Foi incrível trabalhar com ela, ela é uma garota tão inteligente, que fazia tantas perguntas e queria saber tudo sobre cada detalhe no set.”
Tournatzés decidiu desde o início que trabalharia de forma diferente com Krieps do que com o elenco mais antigo. O diretor não entregou o roteiro ao jovem ator com antecedência. “Fizemos isso porque Karla experimenta um grande desenvolvimento ao longo do filme, e eu queria que Elise sentisse o mesmo. Como filmamos cronologicamente, funcionou muito bem.”
Trabalhar com uma criança de 12 anos, porém, trouxe limitações à própria produção. Krieps só podia ficar no set no máximo cinco horas por dia e filmar apenas três horas. Por causa disso, Tournatzés renunciou a longos ensaios, optando por instruir fortemente o elenco adulto. “Tínhamos que saber o objetivo da cena e garantir que todos estivessem perfeitamente informados antes de Elise entrar na sala”, lembra ela.
“Porque ela ainda era criança quando filmamos, ela tinha essa liberdade, o que ajudou muito”, continua o cineasta. “Ela não estava na cabeça dela. E tínhamos ótimos atores ao seu redor, que entendiam profundamente seus personagens. Não ensaiar muito e ter Elise trazendo um pouco de liberdade realmente ajudou com esse senso de autenticidade que você sente no filme.”
Quanto à linguagem visual do filme, foi fundamental para Tournatzés poder abordar a delicada questão da agressão sexual sem ter de ilustrar o abuso. Sua solução foi focar nas minúcias jurídicas do caso de Karla, bem como em seu relacionamento com o juiz interpretado por Bock. Sempre que Karla era confrontada com a terrível verdade do abuso de seu pai, o filme mergulhava em sequências de flashback etéreas, quase surrealistas, da jovem na natureza.
“Tentamos criar uma linguagem audiovisual para os flashbacks, porque não são flashbacks de filmes clássicos, são emocionantes”, explica o diretor. “Dentro da psicologia, existe um mundo onde uma pessoa traumatizada é jogada imediatamente quando é confrontada com um trauma. Eu queria fazer com que isso parecesse real e habitável para o público, além de não mostrar nada que pudesse interferir na dignidade da criança. Também queríamos proteger Elise, é claro, e não deixá-la interpretar cenas como essa.”
Agora, Tournatzés está se preparando para filmar a série de TV “Tamin” em fevereiro, enquanto também trabalha no roteiro de seu segundo filme. Seu próximo filme, diz a diretora, também tratará de temas de “falta de palavras”, mas será uma “história mais pessoal”.
“Karla” é produzido por Jamila Wenske e Melanie Blocksdorf para Achtung Panda! Mídia.
