Em seu último drama, “Tell Everyone”, a diretora finlandesa Alli Haapasalo – também conhecida pelo hit de Sundance ‘Girl Picture’ – remonta ao ano de 1898. Mas ela encontrou poucas diferenças entre o passado e o presente.
“Essa é a parte mais triste da história – é igualmente relevante. Este filme trata do sofrimento feminino, tanto mental quanto físico, ainda visto através das mesmas lentes tendenciosas de gênero”, disse ela à Variety.
Em “Tell Everyone” – vendido pela LevelK – mulheres que cometem crimes ou simplesmente se recusam a se conformar são enviadas para a remota ilha de Seili, no arquipélago finlandês. Assim como Amanda (Marketta Tikkanen), rotulada de louca simplesmente por sofrer fortes dores menstruais. O filme, com estreia mundial no Festival de Cinema de Gotemburgo, estreia seu trailer aqui:
“Meu marido recomendou um podcast do New York Times (‘The Retrievals’) sobre a dor feminina e como ela é mal compreendida e ignorada. Milhares de mulheres sofrem de TDPM (transtorno disfórico pré-menstrual), mas é considerado ‘insignificante’ porque não afeta ambos os sexos. Sem mencionar que só agora estamos começando a falar sobre a menopausa, pelo menos na Finlândia”, observa Haapasalo.
“Lembro-me de quando estávamos filmando a cena em que o sangue escorria pelas pernas peludas de Amanda. Não havia nada de estranho ou vergonhoso nisso. Talvez estejamos lentamente passando da era dos dinossauros para uma época em que homens e mulheres podem olhar para o sangue menstrual em uma cena e está tudo bem.”
Baseado em um romance de Katja Kallio, o filme faz referência a centenas de histórias verdadeiras.
“Essas ‘ilhas-prisão’ existiram em muitos países. A ilha de Seili começou como um hospital para leprosos e tornou-se uma instituição psiquiátrica no século XIX. Inicialmente, abrigava homens e mulheres, mas depois todos os homens foram transferidos – o que deve ter sido um processo louco”, observa o diretor.
Nem sempre foi administrado por profissionais médicos.
“Essas pessoas trabalhavam em fazendas. Não sabiam muito sobre psiquiatria – nem mesmo acreditavam nela. A ideia era manter os pacientes de saúde mental separados da sociedade para que não representassem um perigo para os outros.”
Ela acrescenta: “Essa mulher, Amanda, na verdade alegou que tinha voado para Paris em um balão de ar quente. Isso estava em seus registros médicos, o que chamou a atenção de Kallio. Ela se perguntou: ‘E se acreditarmos nela e não apenas descartarmos isso como a história de uma mulher louca?'”
Haapasalo estava empenhada em retratar uma “época implacável” e uma protagonista cujo “único crime foi ser uma mulher íntegra”.
“Se você não fosse produtivo, seria apenas mais uma boca para alimentar. As pessoas eram afastadas não apenas por causa de sua saúde mental. Doentes com suas esposas, os maridos podiam inventar um motivo, e muitas dessas mulheres eram simplesmente pobres. Amanda não tinha casa, e isso foi o suficiente para interná-la em uma instituição.”
Apesar de detalhes tão horríveis, ela acabou retratando um lugar que, apesar de ser uma prisão, também poderia ser lindo.
“O ambiente é lindo em termos de natureza, mas o horror já está na vida dessas mulheres: sua liberdade foi tirada delas. Se coisas horríveis acontecem no paraíso, bom, então não é realmente um paraíso”, finaliza.
Outro clichê que ela estava determinada a evitar? “Foi muito importante para mim que não existissem enfermeiras sádicas. Não existe nenhuma enfermeira Ratched”, ela sorri.
“Mais tarde, eles começaram a usar métodos controversos para acalmar as pessoas e novos tratamentos psiquiátricos, mas na época do nosso filme, eles apenas acreditavam no trabalho duro e em passar o tempo fora de casa. Aquela vida estável e calma.”
O elenco, que também conta com Aamu Milonoff (“Soviet Jeans”) e as estrelas locais Krista Kosonen (“Tove”) e Alma Pöysti (indicada ao Globo de Ouro por “Fallen Leaves”), abraçou a aparência natural necessária para o filme.
“Nem uma única pessoa perguntou: ‘Posso usar um pouco de base?’ Eles estritamente não usavam maquiagem, mas todos aceitaram. Talvez seja por causa de todas as conversas contemporâneas que estamos tendo agora sobre maquiagem e sobre mostrar nosso verdadeiro eu como mulheres, que ninguém teve problemas com isso”, lembrou Haapasalo.
Em seu filme, Amanda certamente está infeliz com sua situação e incapaz de vivenciar plenamente o amor, mas começa a fazer amizade com outras mulheres que também não conseguem escapar.
“Um dos nossos distribuidores, o único homem no nosso grupo de financiadores, disse que estava com ciúmes (disso). Ele disse: ‘Nunca experimentei nada parecido com esta comunidade e nunca experimentarei.’ No entanto, é um acampamento de verão. É uma sociedade pequena com as suas próprias hierarquias invisíveis e relações secretas. Também pode ser horrível.
Embora alguns membros da indústria temam uma desaceleração no apoio a projetos liderados por mulheres, com um deles até descrevendo 2025 como uma ‘Grande Recessão’ para as diretoras, Haapasalo pondera: “Depois de #MeToo, quando as mulheres começaram a receber mais financiamento para seus projetos, alguns homens imediatamente começaram a reclamar que, como homem, você não conseguiria mais dinheiro. Mas em 2024, quando conseguimos financiamento para este filme, os números já haviam caído. Quando eu estava fazendo ‘Girl’ Imagine, estava mais perto de 50/50.”
“Não me surpreenderia se as pessoas dissessem: ‘Já financiamos trabalho feminino suficiente.’ Essa é a reação clássica. Esperamos, porém, que possamos reconhecer que uma multidão de vozes é melhor do que ter apenas um género no topo.”
Isto leva a ecos mais contemporâneos em seu filme, onde Amanda não se submete simplesmente às estruturas de poder.
“Ela consegue ver através deles. Ela é barulhenta e desagradável, e faz o que quer. Ela é ultrajante, porque não se comporta da maneira que se espera de uma mulher, e isso não mudou muito. Sou um bom exemplo disso; noto constantemente a autorregulação em meu comportamento que decorre da misoginia”, diz ela.
“Mesmo assim, não estou interessado em me ver, ou em Amanda, como vítima.”
Alli Haapasalo, diretora da estreia mundial de Gotemburgo ‘Tell Everyone’
Marica Rosengård
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