O “Ainadamar”, de Osvaldo, chegou a Los Angeles. Esta ópera é uma das mais satisfatórias do nosso tempo. Representa, durante os últimos minutos de Margarita, a execução política em 1936 por Federico García Lorca, durante a Guerra Civil Espanhola. Ela morre quando está prestes a entrar no estágio de Lorca “Mariana Pineda”, sobre a heroína de uma revolução espanhola anterior.
O último minuto de Margarita dura 90 minutos cheios de flamenco na ópera de um ato de Golijov. A produção extravagante da ópera faz um uso completo de flashbacks para revelar o espírito de Lorca, seus amores e sua luxúria. Mas é a dor de Margarita que sentimos, a morte dela que experimentamos e a vida dela que choramos.
A morte de Lorca, então, se torna uma experiência emprestada. Seu espírito é a história. O ato final de Margarita era transmitir esse espírito a Nuria, um jovem ator e, no processo. É a ópera mais triste que existe, “Ainadamar”. Mas não é trágico e não há conclusões fechadas. A vida continua. O que se segue?
Uma produção cinematográfica sem intermediário pode parecer correta para um público contemporâneo. O filme “Ainadamar”, embora seja satisfatório por si só, sugere que há mais. O puro poder de Margarita de ser exige que permaneçamos em sua consciência por um tempo. Ela fez isso. Após o matiné “Ainadamar” no Pavilhão Dorothy Chandler, o mestre de Los Angeles Chorale deu a estréia americana do novo “Dream Requiem” de Rufus Wainwright, que provou ser um parceiro ideal para “Ainadamar”.
Embora Golijov seja um compositor argentino introspectivo que deixa o mundo da música clássica, suas obras são infundidas com músicas populares e dança da América Latina, Europa Oriental e Oriente Médio. Wainwright, um cantor introspectivo com um impressionante pedigree de música popular e um compositor por profissão, também é um amante da ópera. Na palestra antes do show no domingo, Wainwright disse que ouvir o Requiem de Verdi quando ele tinha 13 anos mudou sua vida.
“Ainadamar” e o “Réquiem Dream” de 80 minutos têm poetas em seu núcleo. Wainwright, como Lorca, tece as recitações “sombrias” de Lord Byron em 1816 ao longo de uma pontuação baseada no requisito latino. Ainadamar, que é o nome árabe da fonte de lágrimas em Granada, onde Lorca, presumivelmente porque era gay, mas também por razões políticas, foi morta por um esquadrão de chutes, representa a fonte de lágrimas. Choramos pelo meio ambiente em “Dream Requiem”. A “escuridão” de Byron, uma reação ao Monte de 1815, a erupção da bateria, na Indonésia, escurecendo o sol por mais de um ano. Mariana Pineda, liberalista da Espanha que foi morta 15 anos depois. O coral canta uma balada na primeira parte de “Ainadamar”.
O magnífico desempenho de “Dream Requiem”, fabricado por Grant Gershon e com o Mestre Chorale, o impressionante coro de Los Angeles, uma excelente orquestra grande, o espetacular soprano Liv Redpath e um veemência de Jane Fonda como o narrador, demonstrou um complemento necessário com um desempenho mais problemático de “um” um “um” um “um” um “um” um narrador, demonstrou um complemento necessário. “
A ópera tem raízes profundas de Los Angeles. A co-comissão da primeira versão em dúvida de “Ainadamar” de Los Angeles, que era uma peça musicalmente brilhante, sobreviveu devido a seus momentos de brilho. Golijov, David Henry Hwang e Peter Sellars reescreveram completamente “Ainadamar” para Santa Fe Opera. A produção estava incrivelmente se movendo com conjuntos que foram grafitados pelo artista de Los Angeles Gronk. A fraca estréia local de Long Beach opera dessa versão foi seguida por uma poderosa apresentação de shows no Ojai Music Festival, com a Sinfonia de Atlanta, dirigida por Robert Spano e estrelado por Dawn Upshaw, as forças que fizeram a famosa gravação do trabalho.
O Opera Revival é uma nova produção que vem fazendo as rodadas na ópera escocesa, na ópera nacional galesa, na Opera de Detroit e, no outono passado, na ópera metropolitana de Nova York. Deborah Colker é a coreógrafa brasileira que criou o show do passeio “OVO” do Cirque du Soleil. A dança de flamenco coreografada e realizada por Antonio Najarro é emocionante. As projeções de vídeo brilhantes de tal Rosner aparecem em cortinas de contas que cercam um espaço circular no meio do estágio, onde a maior parte da ação ocorre.
Ana Maria Martinez como Margarita Xirgu, à esquerda, e Daniela Mack como Federico Garcia Lorca em “Ainadamar”.
(Cory Weaver / La Opera)
Mas tudo isso evita os desafios de um realismo mágico, onde perguntas sobre o objetivo da poesia, teatro, resistência política, vida e legado são responsáveis apenas por morrer. A pontuação de Golijov, cheia de efeitos e chutes eletrônicos, não deixa espaço para interpretação. Os três personagens principais do filme são interpretados por atores: Margarita, Ana Maria Martínez (Vanessa Becerra), Lorca, Daniela Mack. As três mulheres são convincentes e o trio que formam no final, apesar do fato de a produção ser limitada pela amplificação. Alfredo Tejada é uma estréia surpreendente para a empresa como um Ramon Ruiz Alonso, incrivelmente assustador, que prende Lorca. Lina Gonzalezgranados é diretora residente da empresa e prospera com os ritmos fortemente enfatizados. A empresa compensa isso com seus podcasts informativos, que fornecem contexto à produção. Wainwright, como Golijov e Leonard Bernstein (e Mahler), é um escritor de coração. Tive o benefício de Gershon entregar o lirismo exuberante que é “Dream Requiem”, uma peça que também é um coração operacional. Wainwright, como “Ainadamar”, de Golijov, começa lentamente e constrói sua arquitetura musical a partir de uma variedade de cores e materiais. Ele entra devido a grandes efeitos, muita percussão, clímax enorme e melodias doces das quais você nunca poderia, se sim, obter o suficiente.
Wainwright atinge o “Dies Irae” (dia da raiva), como quase todos os compositores fazem nas massas de Réquiem, mas podem ser restringidas onde outros tendem a ser barulhentos e entusiasmados (Santus) e Visa Versa. Ele não mostra misericórdia por parte do soprano sozinho, mas Redpath se impressionou enquanto ela escalava as alturas.
Jane Fonda recita a “escuridão” de Byron em “Dream Requiem”, de Rufus Wainwright, no Walt Disney Concert Hall no domingo.
(Jamie Pham / Los Angeles Master Chorale)
No final, Wainwright criou um bardo dos últimos dias, a jornada espiritual que segue a morte. Fonda leu o poema com um efeito fascinante, e as interrupções trouxeram calafrios à sua leitura. O texto rastreia o colapso da sociedade humana após um desastre ambiental. Era como se ele tivesse nos enviado um aviso. A gravação da estréia de Paris no ano passado está disponível, mas a Disney Performance do Professor Chorale não pode ser comparada. O London Royal Ballet também apresentará “Réquiem de Dream”.
